Jackie Brown ist der dritte Film von Regisseur Quentin Tarantino und der einzige seiner Filme, der nicht auf seinem Originalmaterial basiert (es ist eine freie Adaption von Elmore Leonards Rum Punch). Viele Fans und Kritiker halten ihn für einen von Tarantinos „reifsten“ Filmen – sein Tempo und seine Bravour stehen in krassem Gegensatz zu Pulp Fiction – und Jackie Brown ist einer der seltenen Filme, die mit zunehmendem Alter und wiederholtem Ansehen nur noch besser werden. Anlässlich des 20. Jahrestages seines Debüts finden Sie hier 12 Fakten, die Sie vielleicht noch nicht über das Oscar-nominierte Kriminaldrama wussten.
1. QUENTIN TARANTINO HÄTTE beinahe ein anderes Buch von Elmore Leonard adaptiert.
Nach Pulp Fiction kaufte Tarantinos Produktionsfirma die Rechte an drei Elmore Leonard-Romanen: Rum Punch, Freaky Deaky und Killshot. Er dachte, dass einer von ihnen ein großartiges nächstes Projekt abgeben würde, war sich aber nicht sicher, welcher genau. „Ich dachte, ich würde noch einen von ihnen machen“, erklärte Tarantino in einem Bonus-Interview auf der Jackie Brown Blu-ray. „Ich dachte nicht, dass ich Rum Punch machen würde. Ich war gerade dabei, Rum Punch an einen anderen Regisseur zu geben, den ich kannte. Und als ich es in dieser Nacht noch einmal las, verliebte ich mich genau so darin, wie ich es ein paar Jahre zuvor getan hatte.“
2. TARANTINO HATTE ANGST, dass LEONARD das Drehbuch hassen würde.
Tarantino nahm einige bedeutende Änderungen an Leonards Material vor – vor allem änderte er den Titel von Rum Punch, machte aus Jackies Nachnamen Brown statt Burke (eine offensichtliche Hommage an Pam Griers Figur Foxy Brown) und änderte Jackies Rasse von weiß zu schwarz. Obwohl Tarantino die Rechte an der Romanvorlage erworben hatte und sich alle kreativen Freiheiten nehmen durfte, die er wollte, war er besorgt, dass Leonard das missbilligen würde.
„Er rief mich an, kurz bevor er mit der Produktion von Jackie Brown begann“, erinnert sich Leonard. „Er sagte: ‚Ich hatte das ganze letzte Jahr Angst, dich anzurufen.‘ Und ich sagte: ‚Warum? Weil du den Titel und die Farbe der Hauptfigur geändert hast? Er sagte: ‚Ja!‘ Ich sagte: „Nun, das ist schon in Ordnung. Mach was du willst, du bist der Filmemacher!“
Wie sich herausstellte, waren Tarantinos Befürchtungen unbegründet. „Er mochte das Drehbuch wirklich“, sagte Tarantino. „Dann kam er zurück und sagte nicht nur, dass er es für die beste Adaption seines Werks hielt, die er je gelesen hatte, er hielt es sogar für das beste Drehbuch, das er je gelesen hatte.“
3. TARANTINO HAT NICHT VORGESEHEN, DIE KARRIERE VON ROBERT FORSTER ODER PAM GRIER WIEDERHERzustellen.
Tarantino hat sich einen Ruf als Filmemacher mit der Fähigkeit erarbeitet, die Karrieren einiger seiner Lieblingsschauspieler wiederzubeleben, wenn auch oft vergessenen, Schauspielern wiederzubeleben. Aber Tarantino sieht das nicht so. „Die Leute kommen zu mir und fragen: ‚Wen werden Sie das nächste Mal zurückbringen? Wer ist als nächstes auf dem Radar? Wer ist der Nächste auf der Liste?'“ erklärte Tarantino im Blu-ray-Interview. „Ich komme nicht von diesem Standpunkt aus. Ich versuche, die besten Schauspieler oder die coolsten Schauspieler für die jeweilige Rolle zu besetzen. Und ich benutze einfach nicht die Liste der angesagten Stars, um das zu tun.“
4. GRIER UND TARANTINO SOLLTEN ZUSAMMEN ARBEITEN.
Apropos Pam Grier: Tarantino war schon lange ein Fan ihrer Arbeit und hatte sie zum Vorsprechen für die Rolle der Jody, Eric Stoltz‘ Frau, in Pulp Fiction angeworben. Grier sprach vor, aber Tarantino war überzeugt, dass Stoltz (der bereits gecastet war) Pam Grier auf keinen Fall sagen würde, sie solle den Mund halten. Also ging die Rolle schließlich an Rosanna Arquette. Aber Tarantino gab Grier ein Versprechen: „Er sagte: ‚Wir werden eines Tages zusammenarbeiten'“, erinnert sich Grier. „Und ich sagte: ‚Ja, klar!'“
Als Grier zum Vorsprechen für Jackie Brown hereinkam, „standen da all meine Poster von vor 20 Jahren, als ich noch ein Kind von Piss und Essig war“, erinnerte sie sich. „Und ich fragte: ‚Hast du die aufgehängt, weil ich vorbeikommen wollte?‘ Und er sagte: ‚Nein. Ich wollte sie abnehmen, weil du vorbeikommen wolltest!'“
5. ROBERT FORSTERS VORSPRACHE FÜR RESERVOIR DOGS BRINGTE IHM DEN JACKIE BROWN GIG.
Gleich wie Grier hatte Tarantino Robert Forster versprochen, dass die beiden zusammenarbeiten würden, nachdem der Schauspieler für Reservoir Dogs vorgesprochen hatte. „Ich las für die Rolle, die Lawrence Tierney schließlich spielte“, erinnerte sich Forster in einem Interview auf der Blu-ray. „Aber als ich für ihn vorlas, sagte Quentin: ‚Weißt du was? Es könnte sein, dass es nicht klappt. Wenn es nicht klappt, mach dir keine Sorgen. Eines Tages werde ich dich benutzen.'“
Jahre später traf Tarantino Forster in einem Restaurant und betrachtete die Begegnung als Schicksal. Er gab Forster auf der Stelle die Rolle des Max Cherry. 1998 erhielt Forster eine Oscar-Nominierung als bester Nebendarsteller für Jackie Brown (die einzige Nominierung für den Film).
6. TARANTINO WAR BESORGT, DASS GRIER KEINE OSCAR-NOMMEN ERHALTEN HAT.
„Pam und Sam wurden nicht für einen Oscar nominiert, aber Robert schon. Und das hat mich schockiert“, sagte Tarantino. „Ich war wirklich überrascht. Und es war seltsam, denn ich war wirklich glücklich, dass Robert für einen Oscar nominiert wurde, aber ich war wirklich traurig, dass Pam nicht nominiert wurde … Ich wollte wirklich, dass Pam die erste schwarze Schauspielerin ist, die jemals einen Academy Award gewinnt.“
7. ORDELL’S LOOK IN THE FILM WAS CONCOCTED BY SAMUEL L. JACKSON.
„Das war alles Sams Idee“, gestand Tarantino über den Look von Samuel L. Jacksons Charakter, Ordell Robie. „Die ganze Sache mit den langen Haaren und dem Ziegenbart, die ganze Art von Samurai, verrücktem Priester, verrücktem Kung-Fu-Priester auf dem Berg, den er hatte – das war Sams Idee. Und es war einfach großartig. Er hat es einfach geschafft.“
8. MICHAEL KEATON WAR SEIN EIGENER GRÖSSTER Hinderungsgrund, die Rolle des RAY NICOLETTE zu bekommen.
Laut Tarantino hat Michael Keaton verzweifelt versucht, dem Regisseur auszureden, ihn für die Rolle des FBI-Agenten Ray Nicolette zu engagieren. „Sein ganzer Prozess bestand darin, mich zu überzeugen, dass er nicht der Richtige für die Rolle ist“, sagte Tarantino. „Aber er hat mich nie ganz überzeugt … Michaels ganzes Ding ist es, sich selbst zu verleugnen und zu sagen, dass er nicht der Richtige ist.“
Schließlich konnte Tarantino Keaton davon überzeugen, dass er der richtige Mann für den Job war und der Rest ist Geschichte. Im folgenden Jahr spielte Keaton die Rolle des Ray Nicolette in Steven Soderberghs Adaption von Elmore Leonards Out of Sight.
9. SYLVESTER STALLONE LEHNTE DIE ROLLE DES LOUIS GARA AB.
In einem Interview mit Maclean’s, sagte Sylvester Stallone, er habe Rollen in zwei Tarantino-Filmen abgelehnt: Louis Gara in „Jackie Brown“ und Stuntman Mike in „Death Proof“. Letztendlich ging die Rolle des Louis an Robert De Niro.
10. PETER FONDA HAT EINEN AUFTRITT IM FILM.
In einer Szene, in der Louis (Robert De Niro) und Melanie (Bridget Fonda) in ihrer Wohnung fernsehen, sehen sie den Film Dirty Mary Crazy Larry. In dem Film spielt Peter Fonda, Bridgets Vater, die Hauptrolle.
11. TARANTINO VERBRINGTE EINEN MONAT MIT DEM FILM IM KINO
Tarantino wollte die Reaktion des Publikums auf Schlüsselmomente des Films abschätzen, also verbrachte er die ersten Wochen nach der Veröffentlichung des Films damit, ihn in den Kinos zu sehen. „Ich habe den Film … etwa 13 Mal im Magic Johnson Theatre gesehen“, so Tarantino. „Die ganzen ersten vier Wochen, die er dort lief, habe ich einfach dort gelebt.“
12. TARANTINO BETRACHTET DEN FILM ALS SEIN RIO BRAVO.
Tarantino vergleicht Jackie Brown mit Howard Hawks‘ klassischem John-Wayne-Western von 1959. „Es ist ein Film zum Abhängen“, erklärte er. „Jackie Brown ist beim zweiten Mal besser. Und ich denke, beim dritten Mal ist er noch besser. Und beim vierten Mal … Vielleicht denken wir sogar beim ersten Mal: ‚Warum hängen wir so viel herum? Warum können wir nicht mehr von der Handlung erfahren?‘ Aber jetzt, beim zweiten Mal, und beim dritten Mal, denkt man nicht mehr über die Handlung nach. Man wartet auf die Kennenlernszenen … Für mich ist das, was Rio Bravo gemacht hat. Ich erinnere mich an das erste Mal, als ich „Rio Bravo“ sah, aber ich erinnere mich mehr an das fünfzehnte Mal, als ich „Rio Bravo“ sah. Es geht darum, mit den Charakteren abzuhängen.“