Einführung in die Renaissance
Während Großbritannien nicht das erste war, das von der Renaissance beeinflusst wurde, blieben sie sicherlich nicht lange außen vor. Die Renaissance blühte in Großbritannien nicht vor 1485 auf. Im Jahr 1485 fand die Thronbesteigung Heinrichs VIII. statt und schuf eine politische Stabilität, die es der Renaissance ermöglichte, zu florieren. In Großbritannien nahm die Renaissance eine eher bildungs- und literaturorientierte Grundlage an, im Gegensatz zu anderen Ländern wie Italien, die sich mehr auf den künstlerischen Aspekt konzentrierten. Während es viele Zweige und Genres der Literatur während der Renaissance gab, war eine der einflussreichsten das elisabethanische Theater. Ein gemeinsames Konzept innerhalb der Theaterwerke war die Idee des Humanismus. Thomas More’s Werk Utopia ist ein populäres Beispiel für Humanismus innerhalb eines Textes. Vom Fokus des Humanismus über den Fokus des ewigen Ruhmes bei Shakespeare bis hin zu dem des Blankverses bei Marlowe gibt es viel zu lernen durch die Entwicklung der Renaissance im elisabethanischen Theater.
Elizabethanisches Theater – Victoria and Albert Museum
Zeitleiste
- 1485 – Thronbesteigung Heinrichs VIII
- 1516 – More’s Utopia
- 1517 – Reformation
- 1552-1599 – Edmund Spenser
- 1564-1593 – Marlowe (Einfluss des Blankverses S. 1107)
- 1564-1616 – Shakespeare (kein anderer Schriftsteller seiner Zeit konnte in seinem Stil so viele Figuren schreiben)
- 1564-1585 – Lord Chamberlain’s Men
- 1572-1637 – Ben Jonson
- 1572-1588 – Earl of Leicester’s Men
- 1576 – Bau von “ The Theatre“ (das erste permanente Theater für Aufführungen – Blackfriar)
- 1584- Blackfriars wird geschlossen
- 1588 – Marlowes Doktor Faustus
- 1590 – Spensers Faerie Queen (1-3)
- 1594 – Shakespeares Der Widerspenstigen Zähmung
- 1596 – Spensers Feenkönigin (4-6)
- 1597 – Das Globe Theatre wird gebaut
- 1599- Aufführungen im „The Globe“
- 1605 – Jonsons Volpone
- 1610- Blackfriars wird wiedereröffnet
Henry Howard, The Earl of Surrey
Edmund Spenser
Schauspielertruppen
- Die Earl of Leicester’s Men waren die früheste organisierte elisabethanische Schauspielertruppe. Im Jahr 1576 baute ein Mitglied der Truppe das Theater. Als der Earl of Leicester 1588 starb, fusionierte die Truppe mit den Lord Strange’s Men.
- Bevor sie mit den Earl of Leicester’s Men fusionierten, tourten die Lord Strange’s Men durch die Provinzen. Von 1588 bis 1594 traten sie im The Theatre und im Rose Theatre auf, wo sie einige Stücke von Shakespeare aufgeführt haben sollen.
- Von 1576 bis 1579 galten die Admiral’s Men als die beste elisabethanische Schauspieltruppe. Sie lösten sich auf, als die Chamberlain’s Men an Popularität zu gewinnen begannen.
- Die Chamberlain’s Men waren bis 1585 als „Hunsdon’s Men“ bekannt und waren die wichtigste Schauspieltruppe. Die Chamberlain’s Men hatten die Exklusivrechte an Shakespeares Stücken.
Schauspieler des elisabethanischen Zeitalters
Adapted From: https://sites.udel.edu/britlitwiki/files//2018/06/cfd005220d67394970ee573ce1069d9f.png
William Shakespeare (1564-1616)
-
Leben
Aufgrund des Mangels an konkreten Beweisen sind die meisten biografischen Informationen gut formuliertes wissenschaftliches Gedankengut. Die meisten historischen Hinweise deuten darauf hin, dass William Shakespeare am 23. April 1564 in Statford-upon-Avon geboren wurde. Sein Vater, ein wohlhabender Lederhändler, und seine Mutter, eine lokale Erbin, schickten den jungen Shakespeare auf die New Grammar School in Stratford, wo er eine klassische Ausbildung erhielt. Im jungen Alter von 18 Jahren heiratete Shakespeare seine Frau Anne Hathaway, mit der er insgesamt drei Kinder bekam, Susanna, die älteste, und die Zwillinge Judith und Hamnet. Wahrscheinlich verbrachte Shakespeare die meiste Zeit abseits von Frau und Familie mit seiner Arbeit als Schauspieler in und um London. Während er in der Theaterszene zu seiner Berühmtheit aufstieg, ergänzte Shakespeare sein Einkommen mit mehreren Immobiliengeschäften, darunter das Globe Theater. Shakespeare wurde genau 52 Jahre alt und starb an seinem Geburtstag im Jahr 1616.
Professionelle Karriere
Shakespeare begann in den frühen 1590er Jahren, ernsthaft Stücke zu produzieren. Seine frühen Werke waren vor allem Historien wie Heinrich der IV. und Richard II. In dieser Zeit komponiert Shakespeare auch viele seiner Komödien. Seine Stücke wurden bei ihrer Veröffentlichung sehr gut aufgenommen und versammelten oft eine große Menge an Zuschauern, die sich an der Brust verschluckten. Schon früh in seiner Karriere betätigte sich Shakespeare nebenbei als Schauspieler. Mit zunehmendem Alter gab Shakespeare seine Rolle auf der Bühne auf und schrieb Tragödien und leistete Pionierarbeit für ein neues Subgenre von Theaterstücken, die tragische Komödie. Shakespeare schrieb mindestens 37 Theaterstücke und 57 Sonette und sein Vermächtnis überdauert die Jahrhunderte(1)(2).
Christopher Marlowe (1564-1593)
- Christopher Marlowe wurde am 26. Februar 1564 in der Nähe der Stadt Canterbury getauft. Er besuchte die King’s School und ging anschließend mit einem Stipendium auf das Corpus Christi College. Während er dieses Institut besuchte, schrieb er Dido, Queen of Carthage. Nach seiner Ausbildung fuhr Marlowe fort, sein nächstes großes Werk, Tamburline, zu schreiben. Nach dem Erfolg von Tamburline, schrieb Marlowe seine Theaterstücke: The Tragic History of the Life and Death of Dr. Faustus, The Jew of Malta, Edward II und The Massacre at Paris. Während viele Gelehrte glauben, dass Marlowe ausschließlich ein Dramatiker war, gibt es eine kleine Anzahl von Beweisen, die nahelegen, dass der junge Christoper Marlowe ein Geheimagent für den Thron war. Später in seinem kurzen Leben wird Marlow in eine Kontroverse um seinen scheinbaren Atheismus verwickelt. Glücklicherweise wird Marlow nicht gehängt, sondern in eine Art Bewährungsfrist gesetzt, bis er im Alter von 29 Jahren jung stirbt. Die meisten Berichte über Marlowes Tod besagen, dass er wegen einer Meinungsverschiedenheit über eine Rechnung in einer Bar in die Stirn gestochen wurde; Verschwörungstheoretiker glauben jedoch, dass Marlow’s Ermordung eine zweifelhaftere Ursache hatte, die mit seinem angeblichen Dienst zu tun hatte (3).
Ben Jonson (1572-1637)
- Geboren in London, war Jonson der Sohn eines Geistlichen und Stiefsohn eines Maurermeisters. Er wurde in der Westminster School erzogen, wo er lernte, Prosa zu schreiben. Er verbrachte eine kurze Zeit als Soldat in den Niederlanden, bevor er nach London zurückkehrte, um Dramatiker zu werden. Jonson liebte es, die Klassiker zu lesen, und so waren sie seine größten Inspirationen und Einflüsse für sein eigenes Werk. Was seine Persönlichkeit betrifft, so sagen viele, dass er sehr kämpferisch war und bei einigen Gelegenheiten im Gefängnis gelandet wäre, wenn er nicht so eng mit dem Klerus verbunden gewesen wäre. Nach der Krönung von James I. im Jahr 1603 wurde Jonson zu einem beliebten Dramatiker unter den Königen und wurde oft beauftragt, Masken zu schreiben, oder Dramen, in denen der Adel übernatürliche oder Hauptrollen übernahm. Jonson war auch ein Freund und rivalisierender Kritiker von Shakespeare. Im Jahr 1616 wurde ihm die Ehre des Poet Laureate zuteil. Nach seinem Tod im Jahr 1637 wurde Johnson in der Westminster Abbey begraben, wo auf seinem Grab steht: „O Rare Ben Jonson.“
- Beliebteste Werke: Volpone, The Alchemist, Die stumme Frau
William Shakespeare
Christopher Marlowe
Ben Jonson
Format der Stücke und Einfluss der Dichter
Bei der Lektüre von Texten verschiedener Autoren aus dem elisabethanischen Zeitalter wird deutlich, dass viele dieser Dichter von den gleichen Ereignissen beeinflusst wurden, die zu dieser Zeit stattfanden, wie auch von den Schreibstilen und Formen der anderen beeinflusst wurden. Henry Howard, der Earl of Surrey, und der älteste der fünf populärsten Dichter der Epoche, ebnete den Weg für die anderen.
Surrey formatierte das englische Sonett, das dann zu einem bevorzugten Schreibstil für Shakespeare wurde. Ein Sonett besteht aus drei Vierzeilern und einem Couplet, alle im jambischen Pentameter, und reimt sich abab cdcd efef gg. Surrey war auch der erste englische Dichter, der Werke in Blankversen veröffentlichte.
Es ist also nicht überraschend, dass Christopher Marlowe, als er begann, Theaterstücke zu schreiben, einer der ersten Künstler war, der Blankverse in einem ] verwendete. Während der Renaissance wurde der Humanismus immer populärer. Wir sehen den Einfluss von More auf Marlowes Doktor Faustus. Alle Helden in Marlowes Werk streben nach Macht, und ihr Untergang wird letztlich durch das Streben nach dieser Macht verursacht.
Etwa zur gleichen Zeit, als Marlowe Gedichte schrieb, zeigte auch Spenser ähnliche Bedenken gegenüber dem Aufstieg des Feudalismus. Nach der Lektüre einiger von Spensers Werken kann der Leser erkennen, dass er die Bedeutung des Erreichens des höchsten Ranges der menschlichen Zivilisation ablehnt und die Notwendigkeit des Wohlergehens der anderen betont. „Faerie Queen ist also eine epische Feier der Königin Elisabeth, des protestantischen Glaubens und der englischen Nation“ (776). Die gleichen Befürchtungen äußerte Jonson bei der Veröffentlichung von Vulpone. Er befürchtete, London würde sich rein auf den Handel konzentrieren und dann „von gierigen Narren und hinterhältigen Schurken bevölkert sein“ (1443).
Der Dichter, der vielleicht am meisten von anderen Künstlern und der ihn umgebenden Kultur beeinflusst wurde, war Shakespeare. Er borgte sich häufig Handlungen aus Geschichten, die er zuvor gehört oder gelesen hatte, und gab ihnen seinen eigenen Dreh. Während seine Themen und sein Schreibstil für das elisabethanische Publikum nicht neu waren, war Shakespeares Fähigkeit, so viele Charaktere zu entwickeln, ohne die Aufmerksamkeit des Publikums zu verlieren, nie zuvor gesehen worden.
„Humanisten argumentierten oft gegen den Feudalismus, da sie ihn als eine Gesellschaft sahen, die von den Reichen dominiert wurde und alle anderen ausbeutete. Außerdem sahen sie die feudale Gesellschaft als irrational und in vielerlei Hinsicht als nur ein Lippenbekenntnis zu christlichen Idealen.“ Quelle für dieses Zitat? Generell muss dieser Abschnitt neu geordnet und gestrafft werden
Die Anfänge des elisabethanischen Theaters
Es gab zwei Arten von Theatern, die drinnen/privat und draußen/öffentlich gebaut wurden:
Öffentliche Theater wurden von 1576-1642 gebaut und waren ] für jedermann. Sie befanden sich im Freien und boten Platz für etwa 3000 Personen. Es gab allgemeine ] dann die Galeriebestuhlung (die mehr kostete). Die Sitzplätze umgaben die drei Seiten der Bühne. Die Bühne selbst war erhöht und überdacht, und es wurde eine Fahne aufgehängt, um die Aufführungstage zu signalisieren. Die drei bekanntesten und wichtigsten öffentlichen Theater waren „The Globe“, „The Fortune“ und „The Swan“.
Die privaten Theater waren kleiner und befanden sich in Innenräumen. Sie waren in der Wintersaison beliebt, da es für die Freilufttheater zu kalt war. Ihr Publikum fasste etwa die Hälfte dessen, was die Freilichttheater fassen konnten. Das erste Privattheater wurde 1576 eröffnet, aber schon acht Jahre später wieder geschlossen. 1596 wurde Blackfriars.wiedereröffnet und ab 1610 für Wintervorstellungen genutzt. Private Theater waren in den Jahren 1610-1642 sehr beliebt. Bis 1642 gab es etwa sechs Theater in London. Nach der steigenden Popularität von Innentheatern gingen Freilufttheater dazu über, nur noch in den fünf warmen Monaten des Jahres aufzutreten.
Keine Zitate hier
Eine Theateraufführung im Freien/öffentlich.
Zitierte Werke
http://anewscafe.com/2012/07/11/looking-for-summer-fun-head-to-ashland-for-an-outdoor-play/ (das Bild des Theaters im Freien)
http://people-and-persons.blogspot.com/2015/07/english-renaissance-theatre.html
Greenblatt, Stephen, gen. ed. The ] Anthology of English Literature. 9th ed. Vol.
B. New York: Norton, 2012. ]
Trumbull, E. W. (2007, November 16). The elizabethan theatre. Northern Virgina Community College. Abgerufen von
http://novaonline.nvcc.edu/eli/spd130et/elizab.htm.
(1) http://www.biography.com/people/william-shakespeare-9480323
(2) http://absoluteshakespeare.com/
(3) http://www.biography.com/people/christopher-marlowe-9399572#early-writing-career