Das menschliche Auge ist nicht in der Lage, Infrarot-Licht zu sehen, daher ist die Infrarot-Fotografie eine echte Möglichkeit, Ihrem Publikum etwas zu zeigen, das es mit seinen eigenen Augen niemals sehen kann. Hier ist eine Anleitung für den Einstieg in die digitale Infrarotfotografie.
Voraussetzungen
Bevor Sie sich zu sehr freuen, gibt es eine kleine Einstiegshürde für die digitale Infrarotfotografie. Zunächst müssen Sie sich entscheiden, welche Methode Sie verfolgen möchten:
Kamerakonvertierung
Dies ist der teuerste Weg. Sie müssen Ihre Kamera an ein Speziallabor schicken, wo der Sensor zerlegt und so modifiziert wird, dass er nur noch Infrarotlicht aufnimmt. Ich würde diese Methode sicherlich nicht empfehlen, wenn Sie nur eine Kamera haben. Die meisten Leute, die sich für diese Methode interessieren, haben entweder ein älteres zweites Gehäuse oder kaufen ein günstiges gebrauchtes bei eBay. Der größte Name im Bereich der Infrarotkonvertierung ist LifePixel. Ich bin diesen Weg nicht gegangen, daher kann ich mich nicht zu ihren Leistungen äußern.
IR-Filter
Dies ist der billigste Weg, aber er wird nicht für jeden funktionieren. Ich habe mich für den Hoya R-72 Filter entschieden. Er funktioniert wie jeder andere Aufschraubfilter und wirkt wie ein dicker ND-Filter. Er hat jedoch 2 (potenziell) große Nachteile. Erstens haben einige Kameras einen eingebauten IR-Filter, der das gesamte IR-Licht davon abhält, den Sensor zu erreichen. Für diese Leute sind Sie aufgeschmissen. Eine Konvertierung ist Ihre einzige Wahl. Googeln Sie Ihr Kameramodell und sehen Sie nach, ob jemand versucht hat, IR mit ihr zu machen. Ich hatte Glück. Die Nikon D800 hat keinen solchen Filter, also kann ich den Hoya verwenden.
Der zweite potenzielle Nachteil dieser Methode ist, dass jedes Bild eine Langzeitbelichtung sein wird. An einem typischen Tag kann man mit Belichtungszeiten von 30-120 Sekunden rechnen. Nicht jeder mag es, ultralange Belichtungen zu machen. Wenn das also nichts für Sie ist, ist die Konvertierung Ihre einzige Wahl.
Finden Sie ein Objektiv
Nicht alle Objektive sind für die Infrarotfotografie geeignet. Warum manche Objektive bei IR-Aufnahmen Hotspots erzeugen und andere nicht, hat viel mit Optik zu tun, aber darauf gehe ich hier nicht ein. Alles, was Sie wissen müssen, ist, ob Sie ein Objektiv haben, das funktioniert oder nicht. Kolari Vision unterhält die besten IR-Objektiv-Kompatibilitätstabellen. Als ich anfing, mich für die IR-Fotografie zu interessieren, hatte ich keine Objektive, die auf der „Good Performers“-Liste standen, also kaufte ich ein billiges 20mm bei eBay. Das Objektiv war tatsächlich älter als ich, aber es funktioniert immer noch fabelhaft!
Aufnahmemethodik
Sind Sie noch dabei? Super! Da ich mich für die Filtermethode entschieden habe, gehe ich für diesen Abschnitt davon aus, dass Sie es auch getan haben.
0) Stellen Sie Ihre Kamera auf RAW-Aufnahme ein.
Die Menge an Bearbeitung, die für IR-Fotos erforderlich ist, erfordert RAW. Wenn Sie immer noch JPGs verwenden, hören Sie bitte auf, was auch immer Sie gerade tun, und stellen Sie Ihre Kamera sofort auf den RAW-Modus ein.
1) Finden Sie ein interessantes Motiv.
Was die IR-Fotografie wirklich interessant macht, ist, dass die Vegetation IR-Licht reflektiert. Das bedeutet, dass sie in Ihrem Bild stärker hervortreten wird als in einem normalen Farbfoto. Außerdem wird der Himmel abgedunkelt. Auch die Fotografie von Meereslandschaften kann sehr eindrucksvoll sein, da Wasser IR-Licht nicht gut reflektiert, so dass Aufwirbelungen hell, der Wasserkörper aber dunkel bleibt. Darüber hinaus gelten alle Regeln der Komposition und der Motivwahl.
2) Fokus.
Hier kann es knifflig werden (oder auch nicht, wenn man das Problem vermeidet, wie ich es tue). IR-Licht hat eine längere Wellenlänge als sichtbares Licht, daher fokussiert es an einem anderen Punkt. Ältere Objektive haben eine IR-Fokussierungsskala, weil Infrarot-Filme früher sehr beliebt waren. Moderne Objektive haben sie in der Regel nicht, da die digitale IR-Fotografie eine kleine Nische ist. Um dieses Problem zu umgehen, wähle ich meine Motive so, dass ich immer auf unendlich fokussiert bin und verwende eine kleine Blende. Wenn ich auf unendlich fokussiere und eine Blende von f/8 bis f/11 verwende, wird alles scharf.
3) Machen Sie eine Farbaufnahme.
Dieser Schritt ist völlig optional, aber ich möchte die Ergebnisse später mit der IR-Version vergleichen.
4) Setzen Sie den Filter ein.
Sorgen Sie dafür, dass Sie beim Einsetzen des Filters nicht gegen den Fokusring stoßen. Sie wollen nicht wissen, wie oft ich das Objektiv beim Versuch, einen Filter einzuschrauben, unscharf gemacht habe.
5) Decken Sie den Sucher ab.
IR-Leckagen können immer noch durch den Sucher auftreten und sehen bei einer IR-Langzeitbelichtung genauso schlimm aus wie bei einer Farb-Langzeitbelichtung.
6) Wählen Sie Ihre Belichtung.
Nutzen Sie die Methode der Testaufnahmen mit hohem ISO-Wert, um eine richtige Belichtung zu erreichen. Achten Sie auf verwaschene Lichter (wenn ein Teil der Vorschau blinkt) und überprüfen Sie Ihr Histogramm. Vergewissern Sie sich, dass es so weit rechts wie möglich steht, ohne dass die Lichter überstrahlt werden. Wenn Sie sich nicht sicher sind, ob Sie den Wert so hoch wie möglich eingestellt haben, erhöhen Sie den ISO-Wert erneut, um zu sehen, ob die Lichter ausgeblasen werden. Wenn das nicht der Fall ist, ist alles in Ordnung.
7) Prüfen Sie die Schärfe.
Zoomen Sie Ihr Testbild auf 100 % und stellen Sie sicher, dass Ihr Motiv scharf ist. Das Letzte, was Sie tun möchten, ist, auf eine 2-minütige Langzeitbelichtung zu warten, nur um dann festzustellen, dass Sie etwas unscharf waren. Wenn Anpassungen erforderlich sind, schalten Sie auf Live-View um, zoomen Sie auf 100 % und arbeiten Sie von dort aus an der Schärfe.
8) Nehmen Sie das Bild auf.
Setzen Sie Ihren ISO-Wert auf den niedrigsten nativen Wert zurück und verdoppeln Sie Ihre Verschlusszeit für jede Stufe. Atmen Sie tief durch und betätigen Sie den Auslöser. Dann suchen Sie sich etwas, womit Sie sich die nächsten 30-120 Sekunden beschäftigen können.
Anmerkung 1: Da Sie im RAW-Format fotografieren, müssen Sie sich nicht um den Weißabgleich kümmern. Ich lasse meinen Weißabgleich in der Automatik und passe ihn in der Nachbearbeitung an.
Anmerkung 2: Sie können die Rauschunterdrückung bei Langzeitbelichtung verwenden oder auch nicht. Das Internet ist voll von lebhaften Debatten darüber, ob es verwendet werden sollte oder nicht. Ich persönlich verwende sie, aber ob Sie sie verwenden sollten oder nicht, ist eine lange Diskussion, auf die ich hier nicht eingehen werde.
Note 3: Die meisten Kameras erreichen bei der Wahl der Verschlusszeit eine Höchstgrenze von 30 Sekunden. Um darüber hinauszugehen, benötigen Sie einen Fernauslöser. Schalten Sie Ihre Kamera in den Bulb-Modus und stellen Sie den Fernauslöser auf die gewünschte Verschlusszeit ein.
Nachbearbeitung in Photoshop (2-Kanal-Swap)
Infrarotbilder direkt aus der Kamera sind nicht sonderlich spannend.
Zuerst müssen Sie den Weißabgleich einstellen. Verwenden Sie dazu den Weißabgleichswähler (Augentropfen neben den Weißabgleichsreglern). Wählen Sie einen Fleck mit Laub aus. Das Ergebnis sollte in etwa so aussehen:
Nächste Schritte: Importieren Sie das Bild in Photoshop und vertauschen Sie den Rot- und Blaukanal:
1) Öffnen Sie den Kanalmixer.
2) Tauschen Sie den roten Kanal.
3) Tauschen Sie den Blau-Kanal.
Hinweis 1: Schließen Sie auf keinen Fall den Kanalmischer, bevor Sie beide Vertauschungen vorgenommen haben.
Hinweis 2: Eine 100%ige Vertauschung ist nur ein Anfang. Spielen Sie ruhig mit den Prozentsätzen herum, um verschiedene Looks zu erzielen.
Im letzten Schritt können Sie in Lightroom letzte Anpassungen vornehmen. Infrarot-Bilder neigen dazu, ziemlich kontrastarm zu sein, daher sollten Sie als erstes die Schwarz- und Weißpunkte einstellen, um einen vollen Kontrastumfang zu erhalten.
Hier sind die Einstellungen, die ich für dieses Bild verwendet habe:
Und hier ist das endgültige Bild:
Nachbearbeitung in Photoshop (3-Kanal-Swap)
Lassen Sie uns für einen Moment annehmen, dass Sie kein rosa Laub mögen. Diese Meinung ist völlig in Ordnung, also lassen Sie uns den Kanaltausch wiederholen, um weißes Laub zu erhalten, aber die Blautöne beizubehalten.
Führen Sie den gleichen Rot/Blau-Tausch wie oben beschrieben durch, aber tauschen Sie dieses Mal auch den grünen Kanal.
Nun sieht das Bild so aus:
Dann, wie zuvor, wenden Sie ein wenig Lightroom-Magie an … und, Ihr Endergebnis sieht ein wenig so aus:
Nachbearbeitung in Lightroom
Die Kanalvertauschung in Photoshop ist relativ trivial. In Lightroom ist es etwas aufwendiger, also halten Sie sich fest!
1) Passen Sie Ihre Kamerakalibrierung so an, dass sie mit dem übereinstimmt, was Sie unten sehen.
2) Passen Sie Ihre Grundeinstellungen an und achten Sie dabei besonders auf den Weißabgleich.
3) Passen Sie Ihre Tonwertkurve an. IR-Bilder sind notorisch pingelig, wenn es um die Tonalität geht, also seien Sie nicht überrascht, wenn Ihre Grundeinstellungen nicht ausreichen.
4) Finden Sie die Farbtöne, nach denen Sie wirklich suchen, im Bedienfeld Split Toning.
Und nach all dem ist hier das Ergebnis:
Ok, dieses Bild ist nicht wirklich so geworden, wie ich es wollte. Hier ist ein Bild aus Boston, das besser funktioniert hat (bearbeitet mit ähnlichen Einstellungen):
Anmerkung 1: Beim Channel Swapping in Photoshop ist der Himmel blau, während das Laub rosa ist. Beim Kanaltausch in Lightroom ist der Himmel rosa und das Laub blau.
Hinweis 2: Die obigen Zahlen funktionieren absolut nicht in allen Situationen. Rechnen Sie damit, dass Sie viel herumspielen müssen, um Einstellungen zu finden, die für Ihr Bild funktionieren.
Nachbearbeitung (B&W)
Vergessen Sie nicht, dass bei Infrarot immer Schwarz-Weiß eine Option ist!
Ich habe diese Bearbeitung in Color Efex Pro gemacht, aber Sie können verwenden, was immer Sie wollen, um die Schwarz-Weiß-Konvertierung durchzuführen.
Über den Autor: Rick Battle fotografiert seit 2009 die amerikanische Landschaft. Über die sozialen Medien erlangte er internationale Bekanntheit und sammelte Zehntausende von Followern an. Seine stimmungsvollen Porträts der Schönheit der Erde entspringen seiner tiefen Liebe zur Natur, während seine lebendigen Darstellungen der urbanen Zersiedelung seine Wertschätzung für die Errungenschaften des Menschen zeigen. Mehr von seiner Arbeit finden Sie auf seiner Website, Facebook und Instagram. Dieser Artikel wurde auch hier veröffentlicht.