Vous cherchez une étincelle d’inspiration pour vos idées de photographie de nature morte ? Vous avez l’impression d’avoir tout essayé et qu’il n’y a plus rien à découvrir avec les sujets de nature morte ?
Ne vous inquiétez pas, nous avons tout prévu. Il n’existe pas de recette universelle pour trouver l’inspiration. Mais chaque photographe de nature morte a un ensemble d’astuces et d’idées à suivre pour lancer le processus.
Voici 10 idées de photographie créative à faire à la maison. Ces exemples de photographie de nature morte sont simples mais polyvalents et ne nécessitent pas de matériel compliqué ou d’accessoires rares. L’un d’entre eux correspond sûrement à ce que vous recherchez.
1. Jouez avec les formes
Une métaphore est un outil puissant entre les mains d’un photographe. Même si vous ne regardez pas de trop près, vous pouvez toujours trouver des connexions inhabituelles entre des objets inanimés et en faire une belle photo.
Il suffit de comparer des sujets dissemblables qui ont un point commun. Cela peut être leur couleur, leur forme, ou toute autre ressemblance formelle.
Par exemple, un globe terrestre est rond. Un CD aussi. Vous pouvez donc filmer un CD dans le cadre en bois pris sur le globe et dire que le monde est plein de musique. C’est un outil très cool lorsque vous pensez à la photographie minimaliste de nature morte.
Trouvez un objet banal qui vous rappelle quelque chose de plus intéressant. Rendez-le visible dans votre composition de nature morte.
Revenons aux objets ronds. Les oranges sont rondes. Quoi d’autre est rond ? Les roues de bicyclette, la Lune, les écouteurs, les tasses, les disques vinyles, les balles de tennis, les cibles de fléchettes et les objectifs d’appareil photo. Et aussi les ballons. Pourquoi ne pas transformer des oranges et des citrons en ballons ? Pour cette transformation, vous n’aurez besoin que de quelques ficelles. Pour les autres, vous pouvez dessiner les détails clés avec un marqueur directement sur la toile de fond, les découper dans du papier ou les plier à partir d’une ficelle de fil de fer.
2. Essayez d’ajouter des mots
Les photos doivent toujours dire quelque chose. Et, parfois, elles peuvent le faire littéralement !
C’est là que la typographie dimensionnelle entre en jeu ! De beaux textes faits de fleurs, de confettis, de chocolat, de fil de fer, d’attaches de papeterie et d’épices !
La façon la plus simple de commencer est de trouver des objets similaires aux lettres et unis par un même thème. Choisissez un thème : les bonbons, les fleurs, l’espace, les jouets, l’automne, etc.
C’est votre nouvel alphabet maintenant ! Un biscuit avec une bouchée est pour C, une spirale d’un zeste d’orange pelé est pour S. Écrivez Y avec de la moutarde soigneusement versée. Utilisez deux tiges de fleurs croisées pour former X. Créez W à partir d’un slinky cassé et faites un point de bouton spécifique est pour Z.
Faites une liste des objets possibles et trouvez les lettres correspondantes. Maintenant, vous êtes prêt à écrire quelque chose de spirituel et drôle.
Une autre façon de jouer avec les mots est de travailler avec un modèle. Imprimez le texte que vous voulez utiliser et découpez-le dans une feuille de papier avec un couteau de mise en page. Remplissez le gabarit avec quelque chose de fluide comme du sucre, des paillettes ou des confettis.
Retirez délicatement le gabarit avec une pince à épiler et photographiez les lettres.
Souhaiter bonjour à quelqu’un, en l’épelant avec du bacon et des œufs. Offrez une autre gaufre avec des lettres faites à partir de sirop. Ajoutez du piquant à vos nachos avec des lettres fabriquées à partir de papier chili.
3. Amusez-vous avec les motifs
Les motifs sont toujours beaux. Il y a quelque chose d’apaisant dans des rangées d’objets alternés. Plus encore, c’est le meilleur moyen de faire une photo impressionnante avec des accessoires limités.
Prenez un thème : bonbons, fruits, feuilles, outils de broderie, céramiques, accessoires, tout ce que vous aimez. Rassemblez vos objets, installez votre appareil photo sur un trépied. Arrangez une composition, en commençant par les plus gros éléments et en passant aux plus petits détails.
Prenez une photo du dessus, et voilà !
La chose la plus importante ici est de garder vos articles similaires, organisés, mais pas ennuyeux. J’ai une dent sucrée, donc naturellement, je vais utiliser mes motifs de bonbons, tasses à café et biscuits.
СLes biscuits dans un motif en damier font une image ennuyeuse. Mais ajoutez un zeste de citron ici, un swoosh de chocolat là, et quelques étoiles de badiane pour remplir les espaces vides. Maintenant, votre motif est agréable à regarder.
Évitez le monotone ! N’ayez pas peur de casser le rythme et d’expérimenter avec différentes couleurs. C’est ce qui permet de garder la musique intéressante.
4. Coffee Is Your Friend
L’un de mes exercices créatifs préférés consiste à choisir un objet et à essayer de proposer au moins 15 croquis dont il est le héros principal. Oui, je sais que cela peut sembler difficile et même fastidieux, mais en fait, c’est plutôt amusant. La clé est de trouver un objet avec de larges possibilités narratives.
Pour moi, cet objet est toujours une tasse de café.
Vous pouvez penser à un artiste qui est devenu inconscient et a mis des pinceaux et des crayons dans son expresso. Ou vous pouvez imaginer des dirigeables et des zeppelins volant dans la vapeur qui s’élève au-dessus du café chaud. Ou encore, vous pouvez faire en sorte que des tasses de café rivalisent avec des bâtons de cannelle dans une partie de morpion.
Prenez votre temps, et passez 5 minutes (ayez un compte à rebours !) sur chaque pensée. Notez chaque idée sans la critiquer. Et n’ayez pas peur d’esquisser quelque chose de stupide.
Regardez une tasse à café et essayez de réfléchir à au moins 15 histoires à son sujet. Vous serez surpris de la rapidité avec laquelle votre imagination peut travailler une fois que vous lui donnez un peu de carburant.
5. Racontez une histoire
Les objets peuvent en dire beaucoup sur leurs propriétaires. Surtout si vous ne cherchez pas des objets au hasard, mais des outils de leur métier. Pour moi, les ordinateurs de bureau ont l’air non seulement intrigants mais magnifiques. Tous ces objets intéressants qui appartiennent à un artiste, un céramiste, un orfèvre, un brodeur ou un écrivain !
Tous les détails rendent ces plateaux de table vivants.
Vous pouvez demander à votre ami qui a une profession ou un hobby intéressant la permission de photographier son lieu de travail (ne manquez pas l’occasion d’inclure ses mains dans le cadre !). Ou vous pouvez essayer de recréer quelque chose de plus inhabituel par vous-même.
À quoi ressemblerait le lieu de travail d’un botaniste ? D’un cartographe ? Un pirate à la retraite, une sorcière, votre écrivain préféré ou, disons, Hermione Granger ? 
Quels articles garderaient-ils ? Leur table serait-elle bien rangée ou en désordre ? Quels objets sont essentiels à leur profession et quels sont les petits détails mignons ?
Réponds à ces questions, choisis un arrière-plan approprié et bon et raconte ton histoire. Vous pouvez inclure un arrière-plan chargé, un arrière-plan flou, un arrière-plan neutre, ou n’importe quel arrière-plan qui vous plaira.
6. Incluez des dessins à la craie dans vos photographies
Combiner un dessin à plat avec des objets réels est toujours une excellente astuce. Vous pouvez créer une nouvelle réalité pour des objets ordinaires en les transformant avec quelques lignes de craie. Transformez une chose en une autre ou même créez un tout nouvel espace !
Tout ce dont vous avez besoin est une craie, une surface de dessin et un croquis. Je suis absolument impuissant en dessin, alors je trouve toujours des sujets extrêmement simples. Je ne peux pas faire un cupcake ou une partie d’un château élaboré, mais je peux dessiner un conte ardent et le laisser être une comète.
Si vous ne dessinez pas avec un marqueur, mais avec une craie ordinaire, gardez-la humide. N’utilisez pas de craie sèche. Trempez-la dans l’eau avant de dessiner. Au début, les lignes auront l’air un peu effacées, mais laissez-les sécher.
Le dessin séchera d’un blanc éclatant et les lignes auront le même aspect. Mais dessiner avec de la craie humide est beaucoup plus facile. Vous pouvez également dessiner sur une planche humide si vous préférez.
Dépensez 20 minutes sur des croquis. Vous verrez que dessiner un pot de confiture autour de baies fraîches ou ajouter une théière à la craie à des morceaux de sucre, des feuilles de menthe, des tranches de citron et de la cannelle n’est qu’un début.
7. Essayez la photographie de fleurs
Les fleurs sont un sujet parfait pour la photographie de nature morte. Il est pratiquement impossible d’avoir des fleurs dans le cadre et d’obtenir une image terne.
Surtout si elle inclut une histoire que vous voulez raconter.
Disons que votre personnage est un écrivain, qui travaille sur un roman doux et romantique. Prenons un bouquet de fleurs roses et disposons-les autour d’une machine à écrire en ajoutant quelques crayons et des boules de papier froissé.
Ou votre héros peut être un jeune botaniste qui collecte des fleurs des champs pour son premier herbier. Photographiez alors une mise à plat soignée et précise avec des papiers et des ciseaux de jardinage.
Ou votre personnage est un rêveur éveillé qui fait sécher des feuilles de fougère entre les pages d’un livre fantastique. Dans ce cas, photographiez quelque chose de léger et aérien dans une tonalité élevée.
Vous pouvez même devenir un peu destructeur et peindre les fleurs avec de la peinture métallique en spray (choisissez-les dorées pour une référence à Midas !). Pourquoi ne pas les noyer dans l’eau (attendez que des bulles se forment à la surface) ou les plonger dans de la peinture acrylique de couleur assortie (et tirer des gouttes de liquide qui tombent).
Vous pouvez même les enfermer dans des glaçons (parfait pour les étés chauds !).
Laissez libre cours à votre imagination ! Avec un sujet aussi beau que les fleurs, il n’y a pratiquement aucune chance d’erreur.
8. Jouez avec vos aliments
La photographie alimentaire est suffisamment vaste et polyvalente pour qu’on puisse en parler pendant des jours sans s’arrêter pour reprendre son souffle. Souvent, pour prendre un cliché, il faut être un bon cuisinier ou un styliste culinaire. Ou du moins travailler avec l’un d’eux. Mais ce n’est pas nécessaire si vous photographiez des ingrédients bruts.
Désintégrez votre repas préféré, et montrez comment il est fait. Faites un camembert à partir de vos céréales de petit-déjeuner : ce secteur est pour les flocons d’avoine, celui-là pour les baies, et ce tout petit est pour une pincée de vanille.
Ou allez plus loin et photographiez une recette complète. Organisez une composition à plat avec des ingrédients, des flèches en papier et des autocollants avec des instructions écrites.
Une autre façon est de fantasmer sur la façon dont la cuisine pourrait être facile avec la magie ! Comment avec un seul sort ou un seul pentagramme vous pouvez éviter tous ces tracas avec le découpage, le rôtissage, la saute et le blanchiment.
Je ne peux pas faire cuire un beignet correct pour sauver ma vie. Mais je peux imaginer comment je convoque un savoureux beignet au chocolat avec l’aide des sceaux de transfiguration de Full Metal Alchemist.
L’alimentation est l’un des thèmes les plus prometteurs pour travailler. Alors, si vous avez du mal à trouver des idées, regardez simplement votre assiette.
9. Attrapez les vibrations rétro
Vous vous souvenez des vieux jeux vidéo 8 bits ? J’en suis très friand, alors une idée de les rendre réels me semble fascinante ! Prenez quelque chose qui ressemble à un pixel (un simple morceau de sucre fonctionnerait parfaitement) et recréez une scène de Space Invaders ou de Pack-Man.
En faites un combat non pas pour terminer le niveau, mais pour vos biscuits du petit-déjeuner ou de l’après-déjeuner.
Vous n’avez pas besoin de construire un écran entier pixel par pixel. Mais notez les éléments clés et assurez-vous de les avoir dans votre scène. Parfois, un seul élément, comme une figure de tétrominos, fera l’affaire.
Mon ami m’a dit que le nom traditionnel du terrain de jeu de Tetris s’appelle le « puits » ou la « matrice », ou encore le « verre ». Mon esprit a immédiatement produit une image de tuiles Tetris remplissant un verre du monde réel.
Plus tard, j’ai transformé cette image en une petite série où les figures Tetris tombent dans des tasses de thé et créent de belles éclaboussures.
Maintenant, je suis vraiment intéressé de voir votre point de vue sur ce sujet ! Rappelez-vous votre jeu 8 bits préféré et donnez-lui vie. Même si cela doit détruire votre petit-déjeuner.
10. Construisez votre propre monde minuscule
Quel est le meilleur atout absolu de la photographie de nature morte et des images de nature morte ? Il s’agit de construire un monde et de déformer la réalité. Il y a un monde minuscule, plein de petites aventures, qui se cache à la vue de tous.
Imaginez une scène de nature morte conventionnelle et peuplez-la de personnes minuscules. Ils pourraient construire une cabane dans les arbres sur vos cactus, voler vos biscuits avec un ovni ou naviguer sur la longueur de votre assiette à soupe.
Les idées de belles images sont infinies ! Placez une silhouette en papier d’un voilier sur une étagère, ajoutez quelques pierres et coquillages et vous êtes prêt pour une histoire pleine de tempêtes et de pirates !
Verse un peu d’encre, emprunte quelques voitures de police à ton enfant ou à ton petit frère et ajoute un ruban jaune obligatoire avec la mention POLICE LINE DO NOT CROSS. Voilà, vous avez une scène de crime.
Mettez un tipi que vous avez fabriqué avec du papier et des brindilles sur votre table avec des bocaux en verre remplis de trèfle et des livres sur les tribus indiennes. Allumez un feu de joie avec une allumette, regardez la fumée qui s’élève vers le ciel sombre et prenez une photo.
Imaginez votre propre petit monde, vivez-y, racontez ses histoires. Consultez notre article sur la photographie macro pour obtenir des conseils et des astuces !
Conclusion
Cette liste d’idées de photographie de nature morte, comme toute liste d’idées, n’est utile que si vous essayez vraiment de faire quelque chose avec votre travail photographique. Se contenter de noter mentalement » oh c’est vraiment cool, je devrais essayer un jour » ne fonctionnera pas.
Par contre, dessiner réellement un croquis, arranger une composition et prendre de superbes photos fonctionnera. Donc, choisissez une idée qui vous plaît le plus, transformez-la pour qu’elle corresponde à votre vision, votre style, vos compétences et vos accessoires. Planifiez la prise de vue, puis faites-la réellement.
Amusez-vous et n’ayez pas peur de faire des erreurs ! C’est comme ça qu’on apprend.
Vous voulez en savoir plus sur la façon de faire ressortir vos photos ? Pourquoi ne pas consulter notre cours intitulé Wow Factor Photography !
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