C’est le mois du QE ! Nous allons creuser tout ce qui concerne le QE dans les jours à venir. Cet article est la deuxième partie de la série.
Alors, si vous ne l’avez pas encore lu, consultez notre abécédaire du QE : Qu’est-ce que le QE avant de vous lancer dans cette fiche de triche sur le QE. Ok, tout est prêt ? Profitez-en !
Comment égaliser : les super fréquences
Savoir comment utiliser un égaliseur pour égaliser l’audio est une compétence essentielle pour bien mixer la musique.
Pour bien faire, tout se résume à connaître vos fréquences et la façon dont elles interagissent dans votre piste.
Les fréquences audio ne sont pas difficiles à apprivoiser tant que vous savez ce qu’elles préparent. La première étape pour savoir comment égaliser est de comprendre où tous vos instruments se situent sur le spectre des fréquences.
C’est pourquoi nous avons créé cette antisèche d’égalisation pour tous vos besoins d’égalisation.
Voir où se situe chaque instrument sur le spectre de fréquences vous aidera à identifier les instruments et les fréquences qui pourraient se combattre dans votre mixage, et vous aidera à obtenir le meilleur mixage possible avant cette étape finale de mastering.
Choisissez vos instruments judicieusement
L’égalisation est un outil précieux. Mais il ne peut pas faire grand-chose.
Si vous choisissez une tonne d’instruments qui se battent tous pour l’espace dans la même plage de fréquences, vous devrez étirer votre égalisation assez loin pour les faire rentrer tous et garder un aspect naturel.
Vous devez donc choisir vos instruments avec sagesse et toujours viser le meilleur enregistrement possible. L’égalisation est quelque chose que vous appliquez à votre mixage, pas que vous y ajoutez.
Gardez cela à l’esprit lorsque vous enregistrez et obtenez le meilleur mixage possible avant de faire un quelconque traitement.
L’égalisation ne peut pas rendre un mauvais enregistrement bon. Mais l’égalisation PEUT rendre un bon enregistrement SUPERBE.
EQ Cheat Sheet
Rencontrez votre nouveau meilleur ami pour ajuster ces fréquences fantastiques !
Étudiez-le. Connaissez-le. Aimez-le. Téléchargez-le sur votre bureau pour le consulter facilement, ou imprimez-le et accrochez-le au mur de votre studio.
Rappellez-vous ! Ce tableau d’instruments n’est qu’un point de départ. Les sons de votre mixage auront toujours leur propre contexte et leurs propres caractéristiques. Utilisez donc ce tableau comme point de départ, mais utilisez toujours votre mixage comme référence ultime pour appliquer l’égalisation.
Ce tableau n’est pas la » loi du mixage « . C’est plutôt une bonne référence pour vous aider à commencer à réfléchir à la place de vos performances dans votre mixage – alors utilisez-le en conséquence.
Comment utiliser un tableau de fréquences
L’utilisation de ce tableau de fréquences d’instruments est simple. Il suffit de penser aux fondamentaux de chaque instrument avant d’enregistrer quoi que ce soit.
Essayez de vous représenter la place de chaque instrument dans le mixage avant même de commencer à enregistrer.
Si vous choisissez vos instruments en fonction des fondamentaux de fréquence avant même de commencer, la phase de mixage et d’égalisation sera beaucoup plus facile.
Les synthétiseurs et autres instruments électroniques peuvent être délicats lorsqu’il s’agit de trouver le fondamental. Ils sont souvent capables de créer une gamme extrêmement large de sons et de fréquences.
La solution simple consiste à affiner le son que vous allez essayer de synthétiser dans votre morceau avec votre matériel.
Essayez de vous représenter la place de chaque instrument dans le mixage avant même de commencer à enregistrer.
Par exemple : Si vous allez utiliser un synthétiseur FM pour créer un son de cuivre principal, alors la fondamentale de l’instrument de cuivre que vous tentez de synthétiser devrait s’appliquer.
Vous ne le saurez jamais vraiment avant de l’entendre dans votre mixage. Mais essayez d’être aussi préparé que possible avant d’enregistrer quoi que ce soit.
Il n’y a pas de règles » exactes » pour savoir quelles bandes de fréquences poseront des problèmes pour quel instrument.
Donc, écoutez, regardez et apprenez toujours à partir du contexte de votre propre mixage après avoir enregistré vos parties.
Bien sûr, vous POUVEZ utiliser autant d’instruments que vous voulez qui tombent dans une certaine bande de fréquence. Mais plus vous empilez d’instruments, plus il est facile de masquer des informations importantes. Votre égalisation devra donc être plus complexe pour que tout soit bien assis.
Roulez les beats
La plupart des égaliseurs paramétriques sont livrés avec des filtres passe-haut et passe-bas intégrés. Ils constituent un excellent point de départ pour un égalisation corrective afin de libérer de l’espace dans votre mixage.
Les instruments qui ont une fondamentale plus élevée, contiendront également des informations dans les basses fréquences également.
Dans la plupart des cas, les basses fréquences pour un instrument avec une fondamentale plus élevée – et vice versa – peuvent être roulées. C’est là qu’interviennent les filtres passe-haut et passe-bas…
Au lieu d’effectuer des coupures ou des amplifications spécifiques, les filtres passe-haut et passe-bas supprimeront les fréquences inutiles à plus grande échelle.
Une utilisation courante du filtre passe-haut consiste à supprimer les fréquences inférieures sur vos sons ayant une fondamentale plus élevée comme un charleston ou un rim shot.
Les fréquences inférieures que ces sons contiennent peuvent brouiller vos basses. L’exécution d’un simple passe-haut donnera à vos sons les plus bas plus d’espace pour punch tout en donnant à vos synthés et percussions plus élevés plus de clarté au sommet de votre mixage.
L’inverse s’applique également pour votre filtre passe-bas. En retirant les hautes fréquences inutiles de vos basses, vous donnerez à tout plus de place pour travailler en haut.
Ne perdez pas de vue que tous les instruments contiennent des informations importantes dans les bandes de fréquences hautes et basses. Ne roulez donc que ce dont vous avez absolument besoin. Utilisez toujours votre oreille pour déterminer la bonne quantité.
Sweep Your Bands
Le balayage de l’égaliseur est votre meilleur ami lorsqu’il s’agit de trouver les zones problématiques dans votre mixage. Les balayages d’égalisation vous aideront à localiser la fréquence exacte que vous cherchez à corriger. Alors comment faire ?
Pour commencer, définissez un point avec un gain élevé et une bande passante étroite (le » Q « ) dans votre égaliseur paramétrique. Commencez à lire votre piste et » balayez » le point d’avant en arrière sur le spectre de fréquences.
Écoutez le moment où le problème que vous essayez de résoudre devient VRAIMENT OBVIABLE (vos oreilles pourraient même devenir un peu tristes pendant une seconde). Mais une fois que vous l’avez entendu, vous savez que vous avez trouvé la fréquence où vous ferez votre coupure. Par exemple :
Si vous cherchez à retirer un peu de boom d’un son de guitare, balayez votre égaliseur jusqu’à ce que vous trouviez la fréquence où le boom est le plus perceptible. Lorsque vous trouvez le coupable, il suffit d’effectuer votre coupe dans la fréquence que vous avez repérée et de la réécouter (je parlerai davantage des coupes dans une seconde).
Parfois, certains problèmes peuvent être réglés pendant la phase de filtrage passe-haut et passe-bas dont j’ai parlé plus haut. Mais effectuer un balayage d’égalisation vous aidera à isoler des zones vraiment spécifiques qui pourraient avoir besoin d’une coupure ou d’un boost.
Conseil : Assurez-vous de rester concentré sur le problème que vous essayez de couper. Booster le gain dans n’importe quelle zone fera sonner les parties moins qu’idéales. Ne coupez pas automatiquement tout ce qui sonne mal. Tenez-vous-en à l’identification d’un correctif spécifique à la fois.
Gardez-le étroit pour les coupures
Maintenant que vous avez isolé votre fréquence problématique, il est temps d’appliquer quelques coupures pour atténuer le méchant.
En règle générale, essayez de garder vos coupures pas plus drastiques que 3dB. Tout ce qui est plus peut être un peu lourd. Mais c’est toujours le choix du dégustateur.
Gardez votre bande passante étroite pour les coupures. N’oubliez pas qu’une coupe supprime des informations de votre audio, donc plus votre bande passante (Q) est large, plus vous supprimez de caractère à un son. C’est pourquoi il est si important de trouver la fréquence spécifique de votre problème. Cela vous permet de ne couper que ce dont vous avez besoin.
Gardez-le large pour les boosts
Les boosts d’égalisation ont besoin d’un Q plus large. Un boost avec une bande passante étroite peut faire ressortir des fréquences comme un pouce endolori dans le mix. Une bande passante (Q) plus large aide à rendre vos boosts un peu plus naturels à l’oreille.
Une bande passante plus large fonctionne en raison de la science derrière la façon dont nous entendons -et vous ne pouvez pas parier contre la science n’est-ce pas ? L’oreille veut des sons naturels. Un Q plus large aide à garder vos boosts aussi organiques que possible.
Le boosting est l’endroit où vous pouvez devenir vraiment expérimental avec votre égalisation et tirer un caractère intéressant de votre son. Expérimentez avec des boosts en dehors de la fondamentale. De petits boosts sur les harmoniques de votre son peuvent avoir des résultats intéressants pour créer du punch, de la présence et de l’intrigue dans votre mixage.
Truc : Utilisez un analyseur de spectre, ou un plugin d’égalisation intégrant un analyseur de spectre (comme le TDR NOVA), pour repérer les harmoniques intéressantes à amplifier ou atténuer.
Expérimenter l’égalisation des harmoniques peut ajouter de la richesse et du caractère à votre son. Mais elles sont aussi un excellent endroit à regarder si vous rencontrez une bande encombrée. Essayez les deux pour obtenir les meilleurs résultats !
Pan-Freqs
La panoramique est un excellent moyen de libérer un peu d’espace pour deux instruments qui partagent la même plage de fréquences.
Si vous hésitez à trop jouer avec la tonalité avec l’EQ mais que vous entendez toujours un peu de masquage dans le mixage, essayez de faire un panoramique d’un son vers la gauche et un autre vers la droite.
Donner aux sons contradictoires leur propre espace dans le champ stéréo fera ressortir ces caractéristiques fréquentielles et timbrales uniques et aidera à les individualiser dans le mixage.
C’est toujours le choix du dégustateur.
Utiliser vos pans pour donner de l’espace à vos parties signifie moins de face-à-face fréquentiels entre vos instruments. Ce n’est pas toujours une solution infaillible. Mais le panning est quelque chose que vous devriez faire à chaque mixage de toute façon. Alors autant en tirer le meilleur parti.
Les règles de passe-haut et de passe-bas s’appliquent toujours pour éliminer les fréquences inutiles. Mais le panning vous donne des options si vous ne voulez pas altérer le caractère de votre son juste pour faire rentrer 2 ou plusieurs instruments.
Entendre le tout. Pas le solo.
Le plus grand piège en matière d’égalisation est de devenir obsédé par vos sons isolés. Écoutez TOUJOURS l’ensemble du mixage et égalisez en conséquence. Vos sons font partie d’un tout et la façon dont vous sculptez avec l’EQ doit dépendre de leur rôle dans l’ensemble du projet.
Si vous égalisez uniquement pour le son isolé, vous passez à côté de l’essentiel. C’est pour cela que cela s’appelle » mixage » et non » solo « .
En cas de doute, essayez de penser comme l’auditeur. Ils ne vont pas entendre les éléments de votre morceau en solo comme vous le faites en studio. Ils n’entendront que la chanson dans son ensemble. Laissez donc votre son global informer toutes vos décisions d’égalisation.
Certains sons peuvent même sonner » mal » lorsqu’ils sont en solo. Mais lorsqu’ils s’éteindront dans l’ensemble du mixage, ils sonneront pêchus. C’est en cela que consiste un bon mixage – surtout lorsqu’il s’agit d’égaliser.
Be EQool
Un bon enregistrement est la première étape d’un bon mixage. Mais l’étape intermédiaire qui peut rendre un bon mixage génial, c’est l’égalisation intelligente.
Utilisez ces conseils de base pour commencer vos expériences d’égalisation et découvrir ce qu’elle peut faire pour vos pistes.
Et gardez toujours le Freq-y !