音階とは
音階とは、キーを構成する8つの音の集まりです。 その音だけでメロディーやハーモニーを作ることができるのです。 歴史好きの方や、トリビアナイトで盛り上がりたい方は、スケールという言葉がラテン語の「Scala」(梯子)に由来することを覚えておいてください。
音階を読むときには、各音に偶然性があるのではなく、調号の中でキーが設定されていることに気づくでしょう。
Major Scales
C Major Scale
Cメジャースケールは、シャープやフラットを含まないため、私たちが最初に習うスケールの一つです。
C メジャー・スケールは以下の音で構成されています。
Cメジャースケールは、C、D、E、F、G、A、B、Cの音で構成されており、ピアノで弾くと白鍵しかありません。
Cメジャーにはシャープもフラットもないので、「純粋」な性格とされ、無邪気さや素朴さを感じさせます。
Dメジャースケール
Dメジャースケールは、FシャープとCシャープという2つのシャープを含む調号です。
D メジャー・スケールは、以下の音で構成されています。
Dのキーは、「勝利」を象徴しています。
D調は勝利の象徴であり、多くの行進曲や宗教曲、祝日の歌はD調で書かれています。
Eメジャースケール
Eメジャーには4つのシャープがあります。 このスケールは以下のように構成されています。
Eメジャーのキーは喜びのキーであり、”喜びの笑い “と表現されることさえあります。
Fメジャースケール
Fメジャーのキーは、B♭という1つのフラットを持っています。 で構成されています。
Fメジャーのキーは、満足している、落ち着いていると表現されます。
Gメジャースケール
Gメジャーのキーにはシャープが一つだけあります。 F-sharpです。 Gメジャーのキーには、Fシャープという1つのシャープがあり、その音から構成されています。
Gメジャーのキーは、素朴で牧歌的です。 優しさと友情の感情を呼び起こします。
Aメジャースケール
Aメジャーは3つのシャープ(F-sharp, C-sharp, G-sharp)を持っています。 で構成されているスケールです。
Aメジャーのキーは、無垢な愛と信頼の感情を引き出すものです。 フェリックス・メンデルスゾーンの交響曲第4番はイ長調です。 メンデルスゾーンは、イタリアの美しさに感銘を受けてこの作品を作曲しました。 彼は「これがイタリアだ!」と言った。 そして今、私が常々考えている…人生における最高の喜びが始まったのです。
B Major Scale
Bメジャーの調号には5つのシャープがあります。 それは、Fシャープ、Cシャープ、Gシャープ、Dシャープ、Aシャープです。 スケールは以下のように構成されています。
B メジャーのキーは、荒々しい情熱の一つです。 激しい愛、怒り、嫉妬、激情などの感情を表すことができます。 否定的な感情を象徴する数少ない長調の一つでもあります。 ショスタコーヴィチの交響曲第2番はB長調で書かれていますが、これは10月革命の10周年を記念して書かれたものです。 この革命は、勝利と同時に武力による反乱でもありました。
D-Flat Major Scale
次の2つのスケール、D-Flat MajorとC-Sharp Majorはエンハーモニック・イコールです。 C-sharpとD-flatは同じ音程です。 とはいえ、シャープやフラットの方が読みやすい人もいますし、関連するキーやコード進行を見たときに、どちらかのキーの方が意味があるかもしれません。
D♭メジャー・スケールには5つのフラットがあります。 B♭、E♭、A♭、D♭、G♭の5つのフラットがあります。 穏やかでありながら、様々な感情を表現できるキーであると言われています。 喜びはあっても楽しさはないし、悲しみはあっても苦しさはないのです。 D-Flatで作曲された交響曲は、ハワード・ハンソンの交響曲第2番です。
C-Sharp Major Scale
D-Flatメジャー・スケールを知っているあなたは、C-Sharpメジャー・スケールも知っています。
C-Sharp Major Scaleは7つのシャープを持っています。 F、C、G、D、A、E、B……と、すべての音がシャープなのです。 このスケールは、耳にはD-Flat Majorスケールと同じように聞こえるので、音楽的な特徴も似ています。 しかし、作曲の際には、この2つのキーが異なるアプローチをすることで、感情に劇的な影響を与えることになるでしょう。 変D♭よりも嬰C♭で交響曲を書いた作曲家はたくさんいます。
E-Flat Major Scale
E-Flat Majorには3つのフラットがあります。
E♭は愛と献身のキーで、以下の音で構成されています。 E♭、F、G、A♭、B♭、C、D、E♭で構成されています。 E♭調の有名な作品に、ベートーヴェンの交響曲第3番「エロイカ」があります。 この曲はもともとナポレオンに献呈されたもので、admiration(愛と献身)の考えに通じるものがあります。
G-Flat Major Scale
G-Flat Major Scaleもエンハーモニック等価のスケールです。
G-Flat Majorには6つのフラットがあり、このスケールのすべての音がF以外のフラットであることを意味しています(G-flat, A-flat, B-flat, C-flat, D-flat, E-flat)。
F-Sharp Major Scale
G-flatを知っているということは、F-sharpも知っているということです。
F-Sharp Majorには6つのシャープがあります。
Fシャープ・メジャー・スケールは、以下の音で構成されています。
嬰ヘ長調は、嬰ヘ、嬰ト、嬰イ、嬰ロ、嬰ハ、嬰ニの音で構成されています。 その性格は、「困難に打ち勝つことを宣言する」と表現されています(実際に演奏してみると、確かにその通りです)。
このキーは、多くの楽器にとって演奏しづらいキーであるため、交響曲に使われることはほとんどありません。 有名なところでは、マーラーの交響曲第10番嬰ヘ音記号があります。 興味深いことに、この作品はマーラーの最後の交響曲であり、彼は死ぬまでに完成させることができませんでした。 この作品は、交響曲第9番の続き(前作のテーマから始まる)から始まり、混合調と不協和音に満ちた難解な音楽を経て、最後は勝利で終わる。
A-Flat Major Scale
A-Flat Majorのキーには4つのフラットがあります。
A♭メジャースケールは以下の音で構成されています。
A♭、B♭、C、D♭、E♭、F、G、A♭の音で構成されています。
この調は、死や裁きを連想させる厳かな調です。 エドワード・エルガーは交響曲第1番をA♭で作曲していますが、彼は「音楽は物語を語る必要はなく、存在するだけでよい」と考えていました。 しかし、彼は冒頭のテーマ(変イ長調)を “シンプルで、高貴で、高揚感がある “と表現しています。 変イ長調の持つ地味でシンプルな性質が、このキーを使うきっかけになったのかもしれません。
B-Flat Major Scale
B-Flat Majorの調号には2つのフラットがあります。
B♭メジャー・スケールは以下の音で構成されています。 B♭、C、D、E♭、F、G、A、B♭の音で構成されています。 このキーは、陽気で楽観的と言われています。 変ロ長調の作品の素晴らしい例として、プロコフィエフの交響曲第5番があります。 この作品は第二次世界大戦中に書かれたもので、ソビエト・ロシアでは非常に厳しい時代でした。 プロコフィエフはこの作品を “自由で幸福な人間、その強大な力、純粋で高貴な精神への賛歌 “と表現しています。
How to Practice Scales
音階は音楽の構成要素です。
新しいスケールを学ぶための簡単な手順を以下に示します。
- スケールを2枚印刷します。
- 1枚には、各音符の下にその音符の運指を書きます。
- 演奏せずに、ゆっくりと音符の名前を言い、その音符の運指を押します。
- 指使いに慣れてきたら、ゆっくりと音階を弾いてみましょう。
- この作業を10回完璧にできるまで繰り返します。
- 指使いに自信が持てたら、目を閉じて音階を完璧に弾けるかどうか確認してみましょう。 私がお勧めするテクニックは以下の通りです:
- スケールの音に1~8の番号を付けます:
- さて、少しずつスケールを作っていきましょう。
- 3回連続で完璧に弾けるようになったら、別の音を追加します。
- このようにスケールの構築を続けます。
- スケール全体を弾けるようになるまで繰り返します。
- スケール全体を演奏するまで繰り返します。もしあなたが始めたばかりなら、これは8番目のスケール度になります。 複数のオクターブを学んでいるのであれば、そのまま続けてください。 第9、第10、第11の音階を追加します。 同じ8つの音が何度も繰り返されるので、次にどんな音が来るかがわかります。