Heading

20 maja 1993 roku – 25 lat temu – widzowie telewizyjni pożegnali Sama Malone’a, fikcyjnego miotacza Red Sox, który stał się właścicielem serialu Cheers. Mimo że jest to bostoński bar, w którym wszyscy znają twoje imię, jest wiele rzeczy, których prawdopodobnie nie wiesz o klasycznym sitcomie, który spędził na antenie 11 sezonów.

1. CHEERS ALMOST DIDN’T MAKE IT THROUGH SEASON ONE.

Jak wiele z największych sukcesów telewizji (np. Seinfeld), Cheers nie było natychmiastowym hitem. Premiera 30 września 1982 roku przyniosła fatalne wyniki oglądalności – 77. miejsce na 100 programów w tym tygodniu, według Nielsena. To właśnie ówczesny prezes NBC ds. rozrywki, Brandon Tartikoff, uratował serial przed anulowaniem w pierwszym sezonie.

2. THE BULL & FINCH PUB, NA KTÓRYM WZOROWANO CHEERS, TERAZ NAZYWA SIĘ CHEERS

Mówiąc o życiu naśladującym sztukę. Po tym, jak zdecydowano, że akcja serialu będzie się rozgrywać w barze zamiast w hotelu, współtwórcy Glen i Les Charles zdecydowali, że miejsce akcji powinno zostać przeniesione do Nowej Anglii. Boston został wybrany częściowo dlatego, że tylko pięć krótkotrwałych programów telewizyjnych twierdziło, że jest to miasto, a puby na Wschodnim Wybrzeżu były prawdziwymi osiedlowymi knajpami”, napisał Dennis A. Bjorklund w swojej książce „Toasting Cheers”.

Wraz ze wzrostem popularności programu, nie trzeba było długo czekać, aby rozeszła się wieść, że tawerna na Beacon Hill jest „prawdziwym” Cheers (choć kręcono tam tylko ujęcia zewnętrzne), zamieniając osiedlowy lokal w atrakcję turystyczną. Aby zadowolić rzesze widzów, w 2001 roku w pobliskim Faneuil Hall otwarto drugą lokalizację – tę o nazwie „Cheers”, w której znajduje się replika baru, do którego widzowie byli przyzwyczajeni. Rok później, The Bull & Finch oficjalnie zmienił nazwę na Cheers.

3. SAM MALONE BYŁ ZAWODOWYM ZAWODNIKIEM PIŁKI NOŻNEJ.

W najwcześniejszych wcieleniach scenariusza Sam Malone był byłym piłkarzem, co miało sens, biorąc pod uwagę, że Fred Dryer – były obrońca NFL, który wystąpił w filmie Hunter – był głównym kandydatem do roli Sama (naprzeciwko Julii Duffy jako Diane; William Devane również był mocnym kandydatem). Ostatecznie, to chemia między Tedem Dansonem i Shelley Long doprowadziła do tego, że to oni dostali role. Kiedy casting został sfinalizowany, twórcy zamienili futbol na baseball, bazując na typie ciała Dansona.

4. TED DANSON UCZESTNICZYŁ W SZKOLE BARMANSKIEJ.

Danson spędził dwa tygodnie w szkole barmańskiej w Burbank w Kalifornii jako część swojego treningu do roli Sama.

5. NORM I CLIFF WEREN’T INTENDED TO BE REGULAR CHARACTERS.

Obaj George Wendt i John Ratzenberger przesłuchiwali się do tej samej roli w pilocie, pomniejszej postaci o imieniu George, która miała jedną linię: „Beer!”. Imię bohatera zostało zmienione na Norm Peterson, kiedy Wendt został obsadzony. Ale Ratzenberger nie zamierzał się tak łatwo poddać. „Kiedy wychodziłem z biura po przesłuchaniu, odwróciłem się i zapytałem ich, 'Czy macie barowego know-it-all?',” wspominał urodzony w Bridgeport, Connecticut Ratzenberger dla Ability Magazine. „Żaden z twórców nie pochodził z Nowej Anglii. Wszyscy byli skoncentrowani na Hollywood. A ja powiedziałem: 'Cóż, każdy lokalny bar w Nowej Anglii ma swojego know-it-all – kogoś, kto udaje, że ma wiedzę całej ludzkości między uszami i nie wstydzi się nią dzielić.'” Tak oto narodził się Cliff Clavin.

6. NORM PETERSON JEST OPARTY NA PRAWDZIWYM GOŚCIE.

W 2012 roku współtwórca Les Charles powiedział GQ, że Norm był oparty na prawdziwej osobie. „Pracowałem w barze po studiach i mieliśmy faceta, który przychodził co noc. Nie miał na imię Norm, zawsze zamierzał wypić tylko jedno piwo, a potem mówił: 'Może wypiję jeszcze jedno'. Każdego wieczoru musieliśmy pomagać mu wyjść z baru. Jego żona dzwoniła, a on zawsze mówił, 'Powiedz jej, że mnie tu nie ma'.”

7. NIGDY NIEZNANA ŻONA NORMA, VERA, JEST GŁOSOWANA PRZEZ PRAWDZIWĄ ŻONĘ GEORGE’A WENDTA.

Mimo, że jest wymieniona tylko w jednym odcinku, żona George’a Wendta, Bernadette Birkett, podkładała głos żonie Norma, Verze. Birkett pojawiła się w serialu jako miłosne zainteresowanie Cliffa w sezonie trzecim.

8. JOHN RATZENBERGER ZMODYFIKOWAŁ WIELE Z PRZYPADKOWYCH FAKTÓW CLIFFA.

Wiele przypadkowych (i nieprawdziwych) faktów, które Cliff Clavin oferuje, zostało podszytych przez Ratzenbergera. „Po kilku latach w programie zdali sobie sprawę, że mogą mi zaufać, że tego nie zepsuję,” powiedział Ratzenberger Deseret News w 1993 roku. „Więc stopniowo pozwalali mi po prostu uciekać. Bo wiem, kiedy przestać… Łatwo jest improwizować w komedii. Naprawdę. Ale sztuką jest wiedzieć, kiedy się zamknąć i pozwolić innym ludziom mówić. To trudna rzecz do nauczenia się.”

9. SOME OF THE DIALOGUE CAME CAME FROM REAL BAR CONVERSATIONS.

Aby uchwycić aspekt barowych rozmów w serialu, twórcy regularnie odwiedzali bary w rejonie Los Angeles, by podsłuchiwać rozmowy gości. W premierze serialu pojawia się argument o najbardziej spoconym filmie, jaki kiedykolwiek powstał, który został zaczerpnięty z jednej z tych podsłuchanych rozmów.

10. Scenarzyści Cheers nigdy nie stronili od tematów tabu, takich jak alkoholizm czy homoseksualizm, ale zawsze mieli poczucie humoru. Odcinek pierwszego sezonu „The Boys in the Bar”, w którym jeden z byłych kolegów Sama z drużyny ogłasza, że jest gejem, przyniósł scenarzystom Kenowi Levine i Davidowi Isaacsowi nagrodę GLAAD Media Award.

11. W 1988 roku Writers Guild of America rozpoczęli strajk, co oznaczało, że kilka planowanych odcinków serialu nigdy nie zostało nakręconych. Wśród nich był cliffhanger sezonu szóstego, w którym Sam dowiaduje się, że była dziewczyna jest nosicielką wirusa HIV.

12. RHEA NIE BYŁA JEDYNĄ PERLMAN NA planie.

Rhea Perlman nie była jedynym członkiem swojej rodziny, który uświetnił plan serialu Cheers. Jej młodsza siostra, Heide, wyprodukowała ponad dwa tuziny odcinków w latach 1985-1986 i napisała kilka odcinków przez cały czas trwania serialu. Ojciec Perlmana, Phil, grał jednego z bywalców baru (o imieniu Phil).

13. JAY THOMAS ZAMORDOWAŁ EDDIEGO LEBECA.

Gdy aktor charakterystyczny Jay Thomas nie portretował Carli’s Bruin-męża Carli, Eddiego LeBeca, był gospodarzem popularnej porannej audycji radiowej w Los Angeles. Co dokładnie doprowadziło do tego, że jego postać została przedwcześnie uśmiercona przez Zamboni. „Kilka odcinków powtarzającej się błogości i pewnego dnia w programie radiowym Jay’a jeden z rozmówców zapytał go, jak to jest być w Cheers,” relacjonował pisarz Ken Levine. „Powiedział coś w stylu: 'To jest brutalne. Muszę całować Rheę Perlman'. Cóż, zgadnijcie kto słuchał… Jay Thomas nigdy więcej nie był widziany w Cheers.”

14. MINI-EPISODEKA Z SERWISU ZOSTAŁA WYPRODUKOWANA DLA SKARBU USA.

Wcześniej w czasie trwania serialu Cheers, jego twórcy zostali zakontraktowani przez Departament Skarbu USA do stworzenia specjalnego mini odcinka promującego zakup amerykańskich obligacji oszczędnościowych. Zatytułowany „Wujek Sam Malone”, odcinek nigdy nie został wyemitowany w telewizji, ani nie znajduje się na żadnym z DVD; miał być wyświetlany w celach promocyjnych tylko na dyskach z obligacjami oszczędnościowymi.

15. ZAGINIONA SCENA POWSTAŁA TAKŻE JAKO CZĘŚĆ PRZEDEGRANIOWEGO POKAZU SUPER BOWL XVII 1983 r.

Na początku 1983 r. scenarzyści Ken Levine i David Isaacs napisali specjalną, jednorazową scenę, która miała zostać wyemitowana przed Super Bowl XVII, w której Sam, Diane, Carla, Norm, Cliff i spiker NBC Pete Axthelm zakładają się o to, kto wygra wielki mecz. „Wyemitowali go tuż przed meczem i obejrzało go 80 000 000 ludzi,” wspomina Levine na swoim blogu. „Nic, co kiedykolwiek napisaliśmy wcześniej lub później, nie zostało obejrzane przez tyle gałek ocznych w jednym czasie. Ale ta scena nigdy nie została powtórzona. Nigdy nie pojawiła się na żadnych płytach DVD. Po prostu zniknęła.” (Aż do teraz: można ją obejrzeć pod powyższym linkiem.)

16. TED DANSON NOSIŁ TRESKĘ, BY ZAGRAĆ WŁOSY-OBSESYJNY SAM

Fakt, który stał się oczywisty, gdy przyjął Emmy-sans hairpiece-w 1990 roku. W odcinku „It’s Lonely on the Top” z 1993 roku, Sam dzieli się z Carlą swoim wyzwaniem związanym z mieszkami włosowymi.

17. Widzowie często skarżyli się na głośność ścieżki śmiechu, mimo że nie było żadnej ścieżki śmiechu.

W 1983 roku na początku każdego odcinka dodano krótkie zrzeczenie się odpowiedzialności – wypowiadane przez jednego z członków obsady: „Cheers zostało nakręcone przed żywą, studyjną publicznością”. Była to bezpośrednia odpowiedź na skargi widzów, że „laugh track” był zbyt głośny.

18. ROLA WE FRASIER ZOSTAŁA NAPISANA DLA JOHNA LITHGOWA.

Po ostatnich rolach w All That Jazz, Blow Out, oraz The World According to Garp (za którą otrzymał pierwszą z dwóch kolejnych nominacji do Oscara), Lithgow nie był zainteresowany pracą na małym ekranie. „Po prostu powiedziałem, 'Nie',” wspominał Lithgow w rozmowie z The Hollywood Reporter. „Ledwie nawet o tym pamiętałem … To było jak odepchnięcie muchy … Po prostu nie zamierzałem robić serialu.”

19. KELSEY GRAMMER GRAŁ FRASIERA CRANE’A PRZEZ 20 LAT.

Grammer zadebiutował w Cheers w premierze trzeciego sezonu w 1984 roku. Choć w zamierzeniu miał być postacią krótkotrwałą, popularność Crane’a wśród widzów sprawiła, że stał się stałym bywalcem serialu. Cztery miesiące po zakończeniu Cheers, w maju 1993 roku, zadebiutował Frasier (na przeprojektowanej scenie Cheers, nie mniej) i doczekał się 11 sezonów. Dwie dekady Grammera w roli pretensjonalnego psychiatry to rekordowy okres dla amerykańskiego aktora komediowego.

20. MAMA TONY’EGO SOPRANO TEŻ GRAŁA MAMĘ FRASIERA.

Postać Nancy Marchand groziła, że zabije Diane. W rolę mamy Frasiera wcieliła się żona Toma Hanksa – Rita Wilson w retrospekcji Frasiera z 2001 roku.

21. KIRSTIE ALLEY JEST JEDYNĄ GŁÓWNĄ POSTACIĄ, KTÓRA NIE POJAWIŁA SIĘ GOŚCINNIE WE FRASIERZE.

Przez 11 sezonów Frasiera, Kirstie Alley była jedyną główną aktorką Cheers, która nie pojawiła się w popularnym spinoffie, prawdopodobnie dlatego, że zawód psychiatry koliduje z jej przekonaniami jako scjentologa. „Kirstie powiedziała kiedyś… że nigdy nie zrobi serialu o psychiatrze”, powiedział Kelsey Grammer w 2002 roku w Entertainment Weekly.

22. OJCIEC FRASIERA ZMARTWYCHWSTAŁ W MAGICZNY SPOSÓB DO SPINOFF.

Kiedy Frasier opowiadał o swojej rodzinie w Cheers, zauważył, że jego ojciec – również szanowany psychiatra – odszedł. Jednak jego były tata policjant, grany przez Johna Mahoneya, jest główną postacią we Frasierze. Nawiasem mówiąc, Mahoney wystąpił jednorazowo w jedenastym sezonie Cheers, jako szybko mówiący pisarz dżingli o imieniu Sy Flembeck:

23. PIERWSZE IMIĘ NORMA TO HILLARY.

Jego pełne imię to Hillary Norman Peterson.

24. TO, ŻE WOODY ZAGRAŁ WOODY’EGO BYŁO CAŁKOWITYM PRZYPADKIEM.

Chociaż wiele prawdziwych imion nieregularnych bywalców baru zostało wykorzystanych podczas kręcenia filmu, to fakt, że Woody Harrelson w końcu zagrał Woody’ego Boyda jest czystym przypadkiem. Nazwisko bohatera zostało wpisane do scenariusza na długo przed tym, jak jakikolwiek aktor przystąpił do przesłuchania do roli.

25. NORM PILI „NEAR BEER.”

Bar na planie mógł być w pełni funkcjonalny, ale to nie znaczy, że obsada spędziła dzień rzucając się na zimne. Norm mógł mieć najgorzej. Jako stały bywalec baru, rzadko można go zobaczyć bez szklanki piwa w ręku. Ale to, co naprawdę znajduje się w tej szklance, to „near beer”, osłabiony szczep piwa zmieszany z odrobiną soli, aby utrzymać idealną pianę na szklance przez cały czas. Które Wendt niestety musiał skonsumować przy niejednej okazji.

26. THE SHOW HELPED PROMOTE THE IDEA OF A DESIGNATED DRIVER.

Dla producentów serialu Cheers ważne było, aby żaden nietrzeźwy bywalec baru nie wracał sam do domu, dlatego często pojawiają się odniesienia do dzwonienia po taksówki i wyznaczonych kierowców. The Harvard Alcohol Project miał swój udział w rozpowszechnianiu tego przesłania.

27. SAM I DIANE ZAWARLI MAŁŻEŃSTWO POD KONIEC PIĄTEGO SEZONU.

Ponieważ serial Cheers był kręcony przed publicznością na żywo, producenci musieli od czasu do czasu oszukiwać widzów, aby nie doszło do wycieku informacji o rozwoju serialu. Aby utrzymać w tajemnicy odejście Shelley Long z serialu, publiczność na żywo zobaczyła, jak Sam i Diane biorą ślub pod koniec piątego sezonu. Prawdziwe zakończenie – w którym Diane odchodzi na sześć miesięcy, aby skończyć swoją książkę, tylko po to, aby powrócić na gościnny występ w ostatnim sezonie – zostało nakręcone na zamkniętym planie.

28. CHEERS HABLA ESPAÑOL.

We wrześniu 2011 roku zadebiutowała hiszpańska wersja serialu – również pod tytułem Cheers. Wystąpił w niej Alberto San Juan jako były piłkarz, który zmienił się w właściciela irlandzkiego pubu i trwał tylko jeden sezon.

29. KONIEC SHOW TO CAŁA WINA TEDA DANSONA.

Choć to zrozumiałe. Kiedy Danson ogłosił, że odchodzi z serialu pod koniec sezonu 1992-1993, producenci zdecydowali, że Woody może przejąć bar. Ale Woody Harrelson nie był zainteresowany kontynuowaniem serialu bez Dansona, i tak powstał jego serialowy finał.

30. THE CAST AND CREW GOT REALLY, REALLY DRUNK FOR THEIR SENDOFF.

NBC zrobiło duże wydarzenie z finału serii, z obsadą i załogą świętującą w Boston’s Bull & Finch Pub, gdzie tysiące fanów zebrało się na zewnątrz, aby oglądać show na dwóch Jumbotronach. Potem napoje zaczęły płynąć … i płynąć … i płynąć. „Pokaz zakończył się o jedenastej”, napisał Ken Levine w 2013 roku we wspomnieniu wieczoru dla Vulture. „Następne pół godziny to było emocjonalne tsunami. Wszyscy się przytulali, płakali i dużo pili. Wszyscy byliśmy kompletnie rozbici.”

Wtedy nadszedł czas, aby obsada wystąpiła w programie The Tonight Show. „Obsada nie była w stanie zmierzyć się z nikim, a tym bardziej z 40 milionami ludzi, ale posłusznie zeszła na dół, aby wystąpić w programie na żywo,” kontynuował Levine. „My, nie-celebryci, zostaliśmy z tyłu i oglądaliśmy w telewizji … w przerażeniu. Byli tak pijani, że potrzebowali chodzików. Chichotali jak uczennice z byle powodu, strzelali sobie kulkami do ust, strzelali z pistoletów na wodę, Woody Harrelson sugerował, że uprawiał seks oralny zarówno z Tedem Dansonem, jak i Oliverem Stone’em, a Kirstie Alley śpiewała piosenkę, w której jedynym tekstem było 'kutas, kutas, kutas'”.