Czym jest Indie Game Development?
Indie, co jest skrótem od „niezależny”, odnosi się do gry stworzonej przez jedną osobę lub mały zespół, szczególnie taki, który nie ma wsparcia finansowego od wydawcy.
Oznacza to, że w przeciwieństwie do wielkobudżetowych tytułów tworzonych przez najlepszych deweloperów, gry indie są tworzone przez ludzi pracujących na własny rachunek.
Choć niektóre z tych projektów otrzymują pomoc ze źródeł crowdfundingowych, takich jak Kickstarter czy Indiegogo, zazwyczaj jest to wciąż za mało, aby pokryć koszty finansowania, nie wspominając o kosztach marketingu i innych zasobów.
What Is The Alternative?
Twoim innym wyborem jest praca w studiu gier wideo, gdzie będziesz pracował z dużym zespołem i otrzymasz roczną pensję.
Jest to najczęściej wybierana droga przez aspirujących twórców gier, ponieważ oznacza to, że faktycznie otrzymujesz wynagrodzenie za swoją pracę.
Oczywiście, praca dla firmy oznacza, że prawdopodobnie nie będziesz miał takiej samej wolności jak niezależny deweloper.
Gdzie zacząć?
W tym rzecz, że możesz zostać niezależnym twórcą gier, kiedy tylko chcesz.
Jakiekolwiek są twoje umiejętności tworzenia gier, zacznij je wykorzystywać do tworzenia gier samodzielnie lub z zespołem innych twórców.
Każdy, od studentów w college’u do ludzi z pełnoetatową pracą zawodową może być uznany za indie dev tak długo jak pracuje nad projektem gry.
Pros and Cons of Indie Game Development
Pro – Creative & Professional Freedom
To jest prawdopodobnie największy powód dla którego wielu deweloperów kusi się na indie.
Choć otrzymywanie wynagrodzenia za pracę nad czyimś pomysłem w renomowanym studiu jest w porządku, nie ma nic lepszego niż wprowadzanie własnych pomysłów w życie.
Bycie niezależnym oznacza również, że możesz pracować według własnego harmonogramu, co oznacza, że nikt nie będzie cię naciskał na spełnienie kamieni milowych, prosił o kilka godzin więcej, itp.
Koniec – Ciasne (lub żadne) fundusze
Rozwój gier, nawet małych projektów, jest kosztownym i czasochłonnym przedsięwzięciem. Twórcy niezależni muszą dowiedzieć się, jak zapłacić za zasoby, a jednocześnie znaleźć sposób na pokrycie własnych wydatków, w tym jedzenie, czynsz i inne.
Ponieważ nikt nie płaci ci za tworzenie gry, twórcy niezależni często rezygnują, gdy kończy im się gotówka lub nie mogą poradzić sobie z pracą w dzień i grą w wolnym czasie.
Pro – Expanding Your Skill Set
Ponieważ większość zespołów tworzących gry niezależne składa się tylko z kilku osób, są szanse, że każda osoba będzie brała na siebie więcej niż jedną rolę.
Nie jest niczym niezwykłym, że programista pomaga również przy dźwiękach i muzyce, a artysta zajmuje się marketingiem i promocją.
To oznacza, że jako twórca gier niezależnych prawdopodobnie zdobędziesz cenną wiedzę z różnych dziedzin tworzenia gier, w tym sztuki, opowiadania historii, dźwięku, kodowania i innych, jednocześnie doskonaląc swój główny talent.
Koniec – Brak dużych projektów
Niektóre z najbardziej porywających i innowacyjnych gier wideo pochodzą od pełnych pasji i zaangażowania twórców indie.
Więc mówienie, że małe projekty gier nie mogą być dobre jest kłamstwem. Jednakże, jako niezależny deweloper nigdy nie będziesz miał szansy pracować nad największymi projektami w branży.
Jedną z najfajniejszych rzeczy w pracy w studiu gier jest pomoc w tworzeniu ogromnych tytułów, które naprawdę przesuwają granice danej platformy, a wszystko to u boku silnego zespołu innych deweloperów.
Na pewno siła tkwi w liczbach, jeśli chodzi o rozwój gier.
Która z nich jest lepsza: Indie czy Studio?
Żadne z nich nie jest lepsze od drugiego; wszystko zależy od jednostki. Niezależne tworzenie gier jest dla tych, którzy chcą całkowitej wolności twórczej, nawet jeśli oznacza to brak gwarantowanej wypłaty i bardzo długie godziny pracy w wolnym czasie.
Jeśli wolisz otrzymywać roczną pensję i pracować z dużym zespołem ludzi, nawet jeśli twoje własne pomysły na gry mogą nigdy nie zostać wykorzystane, to praca w studiu gier jest lepszym wyborem.
Praca w studiu jest lepszym wyborem.