Formacja i Lookout! lata (39/Smooth and Kerplunk, 1987-1993)Edit
W 1987 roku przyjaciele Billie Joe Armstrong i Mike Dirnt, mający wówczas po 15 lat, oraz perkusista Sean Hughes, założyli zespół pod nazwą Sweet Children. Jedną z ich pierwszych wspólnie napisanych piosenek była „Best Thing in Town”. Pierwszy występ grupy na żywo odbył się 17 października 1987 roku w Rod’s Hickory Pit w Vallejo w Kalifornii. W 1988 roku Armstrong i Dirnt rozpoczęli współpracę z byłym perkusistą Isocracy Johnem Kiffmeyerem, znanym również jako „Al Sobrante”. Armstrong powołuje się na zespół Operation Ivy (w którym grali Tim Armstrong i Matt Freeman, który później skontaktował się z Armstrongiem, by ten zastąpił go jako drugi gitarzysta w zespole Rancid), jako na grupę, która zainspirowała go do założenia zespołu.
W 1988 roku Larry Livermore, właściciel Lookout! Records, zobaczył wczesny występ zespołu i podpisał z nim kontrakt. W 1989 roku, zespół nagrał swój debiutancki extended play, 1,000 Hours. Przed wydaniem 1,000 Hours, grupa porzuciła nazwę Sweet Children; według Livermore’a, miało to na celu uniknięcie pomyłki z innym lokalnym zespołem Sweet Baby. Zespół przyjął nazwę Green Day, ze względu na zamiłowanie członków do marihuany. Armstrong przyznał kiedyś w 2001 roku, że uważa ją za najgorszą nazwę zespołu na świecie.
Lookout! wydał debiutancki album studyjny Green Day, 39/Smooth na początku 1990 roku. Green Day nagrał dwa extended play w tym samym roku, Slappy i Sweet Children, z których drugi zawierał starsze utwory, które zespół nagrał dla niezależnej wytwórni Skene! Records. W 1991 roku, Lookout! Records ponownie wydała 39/Smooth pod nazwą 1,039/Smoothed Out Slappy Hours, dodając utwory z dwóch pierwszych EP-ek zespołu, Slappy i 1,000 Hours. Pod koniec 1990 roku, krótko po pierwszej ogólnokrajowej trasie zespołu, Kiffmeyer opuścił East Bay, aby uczęszczać na Uniwersytet Stanowy Humboldt w Arcata, w Kalifornii. Perkusista The Lookouts, Tré Cool, zaczął go tymczasowo zastępować, a później Cool został perkusistą Green Day na stałe, co Kiffmeyer „łaskawie zaakceptował”. Zespół wyruszył w trasę koncertową przez większość 1992 i 1993 roku, zagrał też kilka koncertów za granicą, w Europie. Drugi studyjny album zespołu Kerplunk sprzedał się w 50,000 kopii w USA.
Przełomowy sukces (Dookie i Insomniac, 1994-1996)
Sukces Kerplunk w podziemiu doprowadził do tego, że niektóre duże wytwórnie płytowe były zainteresowane podpisaniem kontraktu z Green Day, a zespół ostatecznie opuścił Lookout! i podpisał kontrakt z Reprise Records po tym jak zwrócił na siebie uwagę producenta Roba Cavallo. Grupa była pod wrażeniem jego pracy z kalifornijskim zespołem The Muffs i później zauważyła, że Cavallo „był jedyną osobą, z którą mogliśmy porozmawiać i nawiązać kontakt”. Zastanawiając się nad tym okresem, Armstrong powiedział magazynowi Spin w 1999 roku: „Nie mogłem wrócić na scenę punkową, bez względu na to, czy byliśmy największym sukcesem na świecie, czy największą porażką… Jedyne co mogłem zrobić, to wsiąść na rower i iść do przodu.” Po podpisaniu kontraktu z Reprise, zespół zabrał się do pracy nad nagraniem swojego debiutu w dużej wytwórni, Dookie.
Problemy z odtwarzaniem tego pliku? Zobacz pomoc multimediów.
Nagrany w ciągu trzech tygodni i wydany w lutym 1994 roku, Dookie stał się komercyjnym sukcesem, wspomaganym przez szeroki MTV airplay dla teledysków do piosenek „Longview”, „Basket Case” i „When I Come Around”, z których wszystkie osiągnęły pozycję numer jeden na liście przebojów Modern Rock Tracks. Album sprzedał się w ponad 10 milionach egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych. Podczas występu 9 września 1994 roku w Hatch Memorial Shell w Bostonie, podczas koncertu zespołu (skróconego do siedmiu utworów) wybuchło zamieszanie, w wyniku którego 100 osób zostało rannych, a 45 aresztowanych. Zespół znalazł się również w line-upie festiwalu Lollapalooza i Woodstock ’94, gdzie rozpoczął niesławną walkę w błocie. Podczas koncertu, ochroniarz pomylił basistę Mike’a Dirnta z wdzierającym się na scenę fanem i wybił mu kilka zębów. Oglądany przez miliony widzów za pośrednictwem telewizji pay-per-view, występ na Woodstock 1994 przyczynił się do wzrostu rozgłosu i uznania dla Green Day. W 1995 roku Dookie zdobył nagrodę Grammy za Najlepszy Album Alternatywny, a zespół był nominowany do dziewięciu nagród MTV Video Music Awards, w tym Video of the Year.
W 1995 roku ukazał się singiel do ścieżki dźwiękowej Angusa, zatytułowany „J.A.R.”. Singiel zadebiutował na pierwszym miejscu listy Billboard Modern Rock Tracks. Po tym utworze ukazał się czwarty studyjny album zespołu, Insomniac, który został wydany jesienią 1995 roku. Insomniac był znacznie mroczniejszą i cięższą odpowiedzią na nowo zdobytą popularność zespołu, w porównaniu do bardziej melodyjnego Dookie. Album spotkał się z ciepłym przyjęciem krytyków, zdobywając 4 z 5 gwiazdek od Rolling Stone, który stwierdził: „W punku, dobre rzeczy rozwijają się i nabierają znaczenia w miarę słuchania, nie tracąc nic ze swojej elektrycznej, rozedrganej bezpośredniości. A Green Day są tak dobrzy, jak to tylko możliwe”. Singlami wydanymi z Insomniac były „Geek Stink Breath”, „Stuck with Me”, „Brain Stew/Jaded” i „Walking Contradiction”.
Chociaż album nie zbliżył się do sukcesu Dookie, sprzedał się w trzech milionach egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych. Album przyniósł zespołowi nominacje do nagród dla Ulubionego Artysty, Ulubionego Artysty Hard Rockowego i Ulubionego Artysty Alternatywnego na American Music Awards 1996, a teledysk do „Walking Contradiction” otrzymał nominację do Grammy za Najlepszy Teledysk, Krótka Forma, oprócz nominacji za Najlepsze Efekty Specjalne na MTV Video Music Awards. Po tym wydarzeniu, zespół nagle odwołał europejską trasę koncertową, powołując się na wyczerpanie.
Środkowe lata i spadek sukcesu komercyjnego (Nimrod i Warning, 1997-2002)
Po krótkiej przerwie w 1996 roku, Green Day rozpoczął pracę nad kolejnym albumem w 1997 roku. Od samego początku, zarówno zespół jak i Cavallo zgodzili się, że album musi być inny niż poprzednie albumy. W rezultacie powstał Nimrod, eksperymentalne odstępstwo od standardowej pop-punkowej marki muzycznej zespołu. Album został wydany w październiku 1997 roku. Zawierał różnorodną muzykę, od pop-punka, surf rocka i ska, po akustyczną balladę. Nimrod wszedł na listę przebojów z numerem 10. Sukces utworu „Good Riddance (Time of Your Life)” przyniósł zespołowi nagrodę MTV Video Award dla najlepszego alternatywnego teledysku. Piosenka została również wykorzystana w drugim odcinku „clip show” Seinfelda i w dwóch odcinkach ER.
Innymi singlami wydanymi przez Nimrod były „Nice Guys Finish Last”, „Hitchin' a Ride” i „Redundant”. Zespół wystąpił gościnnie w jednym z odcinków serialu King of the Hill, który został wyemitowany w 1997 roku. Pod koniec 1997 i przez większą część 1998 roku Green Day odbywał trasę koncertową wspierającą album Nimrod. W 1999 roku gitarzysta Jason White zaczął wspierać zespół podczas koncertów jako gitarzysta rytmiczny.
W 2000 roku Green Day wydał swój szósty studyjny album Warning. W ramach wsparcia albumu, zespół wziął udział w Warped Tour w 2000 roku. W listopadzie 2000 roku zespół wystąpił za darmo na schodach ratusza w San Francisco, aby zaprotestować przeciwko eksmisji artystów z miasta w show wyprodukowanym przez Iana Brennana. Zespół odbył również niezależną trasę koncertową w 2001 roku, aby wesprzeć album. Krytycy różnie oceniali ten album. AllMusic przyznał albumowi 4.5/5 mówiąc „Warning może nie jest innowacyjną płytą per se, ale jest ogromnie satysfakcjonująca.” Rolling Stone był bardziej krytyczny, dając jej 3/5 i mówiąc „Warning… zaprasza do zadania pytania: Kto chce słuchać piosenek o wierze, nadziei i komentarzu społecznym od tego, co kiedyś było najlepiej sprzedającym się zespołem snot-core’a?”. Mimo, że wydano hit „Minority” i mniejszy hit „Warning”, niektórzy obserwatorzy dochodzili do wniosku, że zespół traci na znaczeniu, a w ślad za tym nastąpił spadek popularności. Podczas gdy wszystkie poprzednie albumy Green Day osiągnęły status co najmniej potrójnej platyny, Warning otrzymał jedynie certyfikat złota.
W 2001 roku na California Music Awards, Green Day wygrał wszystkie osiem nagród, do których grupa była nominowana. Grupa zdobyła nagrody za Outstanding Album (Warning), Outstanding Punk Rock/Ska Album (Warning), Outstanding Group, Outstanding Male Vocalist, Outstanding Bassist, Outstanding Drummer, Outstanding Songwriter, and Outstanding Artist.
Po Warning ukazały się dwa albumy kompilacyjne, International Superhits! i Shenanigans. International Superhits! i towarzysząca mu kolekcja teledysków, International Supervideos! Shenanigans zawierał kilka stron B zespołu, w tym „Espionage”, który pojawił się w filmie Austin Powers: The Spy Who Shagged Me i był nominowany do nagrody Grammy w kategorii Best Rock Instrumental Performance.
Wiosną 2002 roku Green Day był współgospodarzem trasy Pop Disaster Tour z Blink-182, która została udokumentowana na DVD Riding in Vans with Boys.
American Idiot i ponowny sukces (2003-2006)Edit
W lecie 2003 roku zespół wszedł do studia, aby napisać i nagrać materiał na album, wstępnie zatytułowany Cigarettes and Valentines. Po ukończeniu 20 utworów, nagrania główne zostały skradzione ze studia. Zamiast nagrywać ponownie skradzione utwory, zespół zdecydował się porzucić cały projekt i zacząć od nowa, uznając, że skradziony materiał nie jest reprezentatywny dla najlepszych dokonań zespołu. Następnie ujawniono, że zespół o nazwie The Network został podpisany z wytwórnią Armstronga, Adeline Records, bez większego rozgłosu i informacji. Po zespół, który ukrywał swoją tożsamość z masek i kostiumów, wydał album o nazwie Money Money Money 2020, to było plotki, że The Network był Green Day side project, ze względu na podobieństwa w dźwiękach zespołów. Jednak te pogłoski nigdy nie zostały skierowane przez zespół lub Adeline Records, z wyjątkiem oświadczenia na stronie Adeline omawiającego trwający spór między dwoma zespołami. Zespoły „waśniły się” za pomocą komunikatów prasowych i oświadczeń Armstronga. Kilku dziennikarzy otwarcie odnosiło się do grupy jako projektu pobocznego Green Day, chociaż nie zostało to potwierdzone do 2013 roku.
Green Day współpracował z Iggy Popem przy dwóch utworach na jego album Skull Ring w listopadzie 2003 roku. 1 lutego 2004 roku cover „I Fought the Law” zadebiutował na reklamie iTunes podczas NFL Super Bowl XXXVIII. American Idiot (2004), zadebiutował na pierwszym miejscu listy przebojów Billboardu, był to pierwszy album zespołu, który dotarł do pierwszego miejsca, wsparty sukcesem pierwszego singla, „American Idiot”. Album został określony jako punk rockowa opera, która śledzi podróż fikcyjnego „Jezusa z Suburbia”. Album przedstawia współczesne amerykańskie życie pod kontrolą władcy-idioty, który pozwolił, aby ludzie byli dezinformowani przez media i „redneck agenda”. Przedstawia różne spojrzenia na everymana, współczesne ikony i przywódców. Wydany na dwa miesiące przed reelekcją prezydenta USA George’a W. Busha, album stał się protest artem. American Idiot zdobył w 2005 roku nagrodę Grammy za najlepszy album rockowy. Zespół zdobył również siedem z ośmiu nagród, do których był nominowany, w tym nagrodę Viewer’s Choice Award podczas MTV Video Music Awards w 2005 roku. Album sprzedał się w nakładzie 6 milionów egzemplarzy w USA.
W 2005 roku American Idiot zdobył nagrodę Grammy za Najlepszy Album Rockowy i był nominowany w sześciu innych kategoriach, w tym za Album Roku. Album pomógł Green Day wygrać siedem z ośmiu nagród, do których był nominowany na MTV Video Music Awards 2005; teledysk „Boulevard of Broken Dreams” zdobył sześć z tych nagród. Rok później, „Boulevard of Broken Dreams” zdobył nagrodę Grammy za nagranie roku. W 2009 roku Kerrang! uznał „American Idiot” za najlepszy album dekady, NME umieścił go na 60. miejscu podobnej listy, a Rolling Stone na 22. Rolling Stone umieścił również „Boulevard of Broken Dreams” i „American Idiot” na liście 100 najlepszych piosenek 2000 roku, odpowiednio na pozycjach 65 i 47. W 2005 roku album znalazł się na 420. miejscu listy 500 największych rockowych albumów wszech czasów magazynu Rock Hard. W 2012 roku album zajął 225 miejsce na liście 500 Greatest Albums of All Time magazynu Rolling Stone.
Podczas trasy koncertowej do American Idiot, grupa sfilmowała i nagrała dwa koncerty w Milton Keynes National Bowl w Anglii. Nagrania te zostały wydane jako koncertowe CD i DVD zatytułowane Bullet in a Bible 15 listopada 2005 roku. DVD zawierało materiał zza kulis zespołu i pokazywało jak zespół przygotowywał się do występu. Ostatnie koncerty trasy koncertowej w 2005 roku odbyły się w Sydney i Melbourne w Australii, odpowiednio 14 i 17 grudnia.
1 sierpnia 2005 roku, Green Day ogłosił, że unieważnił prawa do swoich materiałów sprzed wydania Dookie z Lookout! Records, powołując się na ciągłe naruszanie umowy w zakresie niezapłaconych tantiem, skargę podzielaną z innymi zespołami Lookout! 10 stycznia 2006 roku zespół został nagrodzony People’s Choice Award jako ulubiona grupa muzyczna lub zespół.
21st Century Breakdown i adaptacja sceniczna American Idiot (2007-2010)Edycja
Problemy z odtwarzaniem tego pliku? Zobacz pomoc multimediów.
Green Day zaangażował się w wiele innych mniejszych projektów w czasie, który nastąpił po sukcesie American Idiot. W 2008 roku grupa wydała inspirowany garażowym rockiem album pod nazwą Foxboro Hot Tubs zatytułowany Stop Drop and Roll!!! W tym samym roku Foxboro Hot Tubs wyruszyli w mini-trasę promującą album, uderzając w małe miejsca w Bay Area, takie jak Stork Club w Oakland i Toot’s Tavern w Crockett w Kalifornii.
W wywiadzie z Carsonem Daly, wokalistka Garbage, Shirley Manson, ujawniła, że Butch Vig zajmie się produkcją nadchodzącego albumu Green Day. Prawie pięcioletni okres pomiędzy albumami American Idiot i 21st Century Breakdown był najdłuższą przerwą pomiędzy studyjnymi albumami w karierze Green Day. Zespół pracował nad nowym materiałem od stycznia 2006 roku. Do października 2007 roku Armstrong miał napisanych 45 piosenek, ale zespół nie wykazywał żadnych dalszych oznak postępu aż do października 2008 roku, kiedy to na YouTube pojawiły się dwa filmy pokazujące zespół nagrywający w studiu z producentem Butchem Vigiem. Proces pisania i nagrywania, obejmujący trzy lata i cztery studia nagraniowe, został ostatecznie zakończony w kwietniu 2009 roku.
21st Century Breakdown, został wydany 15 maja 2009 roku. Album spotkał się z głównie pozytywnym przyjęciem krytyków, otrzymując średnią ocenę pomiędzy 3 a 4 gwiazdkami. Po wydaniu, album osiągnął numer jeden w czternastu krajach, otrzymując certyfikat złota lub platyny w każdym z nich. 21st Century Breakdown osiągnęło najlepszy jak dotąd wynik Green Day na listach przebojów. Zespół zaczął grać koncerty w Kalifornii w kwietniu i na początku maja. Były to pierwsze występy na żywo grupy od około trzech lat. Green Day wyruszył w światową trasę koncertową, która rozpoczęła się w Ameryce Północnej w lipcu 2009 roku i trwała przez resztę 2009 roku i początek 2010 roku. Album zdobył nagrodę Grammy za Najlepszy Album Rockowy podczas 52. edycji Grammy Awards 31 stycznia 2010 roku. Od grudnia 2010 roku, 21st Century Breakdown sprzedał się w 1 005 000 egzemplarzy w USA.
Wal-Mart odmówił sprzedaży albumu, ponieważ zawiera on naklejkę Parental Advisory i zażądał od Green Day wydania ocenzurowanej edycji. Członkowie zespołu nie chcieli zmieniać żadnych tekstów na płycie i odpowiedzieli stwierdzeniem: „Nie ma nic brudnego w naszej płycie… Chcą, żeby artyści cenzurowali swoje płyty, żeby były tam przenoszone. My po prostu powiedzieliśmy nie. Nigdy wcześniej tego nie robiliśmy. Czujesz się, jakbyś był w 1953 roku czy coś takiego.”
W 2009 roku zespół spotkał się z wielokrotnie nagradzanym reżyserem Michaelem Mayerem oraz wieloma członkami obsady i ekipy nagrodzonego Tony Award musicalu Spring Awakening, aby stworzyć sceniczną wersję albumu American Idiot. American Idiot został wystawiony w Berkeley Repertory Theatre pod koniec 2009 roku. Spektakl zawiera rozszerzoną historię oryginalnego albumu, z nowymi postaciami, takimi jak Will, Extraordinary Girl i Favorite Son. 20 kwietnia 2010 roku American Idiot został otwarty na Broadwayu, a Green Day wydał soundtrack do musicalu, zawierający nową piosenkę Green Daya zatytułowaną „When It’s Time”. W czerwcu 2010 iTunes wydało „When It’s Time” jako singiel.
Podczas Spike TV Video Game Awards 2009, ogłoszono, że Green Day miał mieć swoją własną grę wideo Rock Band zatytułowaną Green Day: Rock Band, jako kontynuacja ostatniej specyficznej dla zespołu gry Rock Band, The Beatles: Rock Band. Gra zawiera pełne albumy Dookie, American Idiot, i 21st Century Breakdown, jak również wybrane utwory z pozostałej dyskografii Green Day.
Podczas drugiej części 21st Century Breakdown World Tour członkowie zespołu stwierdzili, że piszą nowy materiał. W wywiadzie dla magazynu Kerrang!, Armstrong wypowiedział się na temat ewentualnego nowego albumu: „Zrobiliśmy kilka demówek w Berlinie, kilka w Sztokholmie, kilka tuż pod Glasgow i kilka w Amsterdamie. Chcieliśmy zejść w jakiejś wczesnej formie”. Członkowie zespołu stwierdzili również, że grupa nagrywa koncertowy album z trasy, na którym znajdzie się niewydany wcześniej utwór „Cigarettes and Valentines”. W październiku 2010 roku, Dirnt udzielił wywiadu dla Radio W, w którym wspomniał, że grupa zakończyła proces pisania dziewiątego studyjnego albumu. W wywiadzie Dirnt wspomniał również, że „najprawdopodobniej” zostanie wydany nowy album koncertowy. Płyta live CD/DVD i CD/Blu-ray zatytułowana Awesome as Fuck została wydana 22 marca 2011 roku.
¡Uno! ¡Dos! ¡Tré! (2011-2014)Edit
Pod koniec 2011 roku zespół zagrał kilka sekretnych koncertów (pod nazwą Foxboro Hot Tubs), których setlisty składały się niemal w całości z wcześniej nie słyszanych utworów. Green Day wszedł do studia i rozpoczął nagrywanie nowego materiału w lutym 2012 roku, później ogłosił trylogię albumów zatytułowanych ¡Uno!, ¡Dos!, i ¡Tré!, które miały zostać wydane jesienią 2012 roku. Trylogia ta oznaczała, że długoletni gitarzysta Jason White został przyjęty do zespołu jako czwarty członek. Tego lata Green Day zagrał kilka festiwali i koncertów promocyjnych, w tym festiwal Rock en Seine we Francji, festiwal Rock am See w Niemczech i Reading Festival w Wielkiej Brytanii.
¡Uno! ¡Dos!, i ¡Tré! zostały wydane odpowiednio 21 września, 9 listopada i 7 grudnia 2012 roku, i spotkały się z ogólnie pozytywnymi recenzjami krytyków, choć fani byli bardziej letni w stosunku do tych albumów. 22 stycznia 2013 roku zespół ogłosił, że ¡Cuatro!, film dokumentalny o powstawaniu ¡Uno!, ¡Dos! i ¡Tré!, będzie miał swoją premierę 26 stycznia w Aspen, Colorado, jako część X Games FILM showcase, i zostanie wydany na DVD 9 kwietnia 2013 roku. Kolejny dokument został ogłoszony Broadway Idiot, który koncentruje się na tworzeniu na American Idiot musicalu i Armstrong bieg jako odtwarzanie postaci St Jimmy. 10 marca 2013 roku, Green Day rozpoczął trasę koncertową 99 Revolutions Tour, aby wesprzeć trylogię. W czerwcu Green Day pobił rekord frekwencji na Emirates Stadium, sprzedając 60 000 biletów. Zespół zagrał Dookie od początku do końca w kilku datach na europejskiej nodze trasy, w tym podczas headline show Reading Festival 2013.
Demolicious, album kompilacyjny, który zawiera alternatywne wersje i dema piosenek z ¡Uno!, ¡Dos! i ¡Tré! nagrane podczas sesji studyjnych tych albumów, został wydany 19 kwietnia 2014 roku z okazji Record Store Day. Zawiera również wcześniej niepublikowany utwór „State of Shock” oraz akustyczną wersję „Stay the Night”, pochodzącą z ¡Uno!
Rock and Roll Hall of Fame, Revolution Radio oraz kompilacja największych hitów (2015-2017)Edit
Green Day zagrał swój pierwszy koncert od roku 16 kwietnia 2015 roku. Grupa najpierw zagrała set jako Sweet Children z Johnem Kiffmeyerem, a następnie set jako Green Day. 18 kwietnia 2015 roku, Green Day zostali wprowadzeni do Rock and Roll Hall of Fame przez Fall Out Boy.
24 kwietnia 2015 roku, Rob Cavallo ujawnił, że Green Day nagrywali dwunasty album studyjny. Cavallo twierdził, że słyszał „pięć nowych piosenek, które Billie napisał i demo”, i że fani powinni być „pewni, że kiedy wrócą, muzyka będzie niesamowita”. W dniu 24 grudnia 2015 roku, Green Day wydał świąteczną piosenkę, „Xmas Time of the Year”.
W dniu 11 sierpnia 2016 roku Green Day wydał pierwszy singiel, „Bang Bang”, z albumu grupy Revolution Radio, który został wydany 7 października 2016 roku. Prawdopodobnie ze względu na diagnozę raka migdałków, Jason White postanowił powrócić do roli członka trasy koncertowej i nie uczestniczył w sesjach nagraniowych albumu. Zespół wyruszył w światową trasę koncertową wspierającą ten album. W listopadzie 2016 roku zespół wystąpił na American Music Awards w Los Angeles i złożył polityczną deklarację na temat niedawnych wyborów Donalda Trumpa w USA, skandując „No Trump, No KKK, No Fascist USA” podczas wykonywania „Bang Bang”.
Aaron Burgess z Alternative Press zauważył: „To pierwszy raz od lat, kiedy Green Day nie mieli wszystkich odpowiedzi. Ale jako oświadczenie o tym, jak to jest walczyć, jest to najbliższe prawdy, jakie kiedykolwiek udało im się uzyskać.” Gwilym Mumford z The Guardian stwierdził ” zespół postanowił wrócić do podstaw: Revolution Radio to ich najbardziej skoncentrowane dzieło od lat. Główny singiel Bang Bang nadaje ton, z żrącym rozważaniem na temat żądnej sławy psychozy masowego strzelca.
Zespół wydał swoją drugą kompilację największych przebojów, God’s Favorite Band, 17 listopada 2017 roku. Zawiera 20 ich hitów, wraz z dwoma nowymi utworami: inną wersją utworu Revolution Radio „Ordinary World”, z udziałem piosenkarki country Mirandy Lambert, oraz wcześniej niewydaną piosenką zatytułowaną „Back in the USA”.
Father of All Motherfuckers (2019-present)Edit
13 kwietnia 2019 roku, z okazji Record Store Day, zespół po raz pierwszy wydał swój występ z Woodstock 1994 na winylu. Zawiera wszystkie 9 piosenek, które zagrali na żywo, a także audio z następującej po nich walki z błotem. 10 września 2019 roku zespół ogłosił Hella Mega Tour z Fall Out Boy i Weezer jako headlinerami obok siebie, z The Interrupters jako aktem otwierającym. Wydali również singiel „Father of All…” z ich trzynastego albumu, Father of All Motherfuckers. Tego samego dnia, w wywiadzie dla KROQ, Armstrong ogłosił, że zespół rozwiązał kontrakt z Warnerem. 30 września 2019 roku, Green Day podpisał dwuletnią umowę z National Hockey League (NHL). Drugi singel albumu, „Fire, Ready, Aim”, został wydany 9 października 2019 roku. Trzeci singiel albumu, „Oh Yeah!”, został wydany 16 stycznia 2020 roku. Album został wydany 7 lutego 2020 roku. Czwarty singiel albumu, „Meet Me on the Roof”, został wydany w tym samym dniu co album.
6 kwietnia 2020 roku Armstrong ujawnił, że napisał sześć piosenek zamierzając nagrać nową muzykę z zespołem, gdy pandemia COVID-19 minie. W dniu 21 maja 2020 roku zespół wydał cover utworu „Dreaming” Blondie.
W dniu 30 października 2020 roku tajny projekt poboczny zespołu, The Network, teasował nadchodzącą aktywność za pomocą wideo zatytułowanego „The Prophecy” i wspomniał o ich nadchodzącym albumie sequela. Następnie, 2 listopada 2020 roku, The Network opublikowało teledysk do pierwszego od 17 lat nowego utworu, zatytułowanego „Ivankkka is a Nazi”. Po kilku tygodniach małych wskazówek w mediach społecznościowych, jak również po tym jak Green Day stwierdził, że nie są The Network, zespół wydał 20 listopada 2020 roku EP-kę, zatytułowaną Trans Am. 4 grudnia 2020 roku, The Network wydali swój drugi album Money Money 2020 Part II: We Told Ya So!.
17 lutego 2021 roku, Green Day ogłosił nowy singiel, zatytułowany „Here Comes the Shock”. Piosenka została wydana 21 lutego 2021 roku.