bractwo prerafaelitów
ruskin i prerafaelici
pre-rafaelityzm
krytyczne losy
bibliografia
Bractwo Prerafaelitów (PRB), założone we wrześniu 1848 roku, to najbardziej znaczące brytyjskie ugrupowanie artystyczne XIX wieku. Jego podstawową misją było oczyszczenie sztuki swoich czasów poprzez powrót do wzoru malarstwa średniowiecznego i wczesnorenesansowego. Chociaż życie bractwa było krótkie, szeroki międzynarodowy ruch, który zainspirowało, prerafaelityzm, przetrwał do XX wieku i głęboko wpłynął na ruch estetyczny, symbolizm oraz ruch Arts and Crafts.
bractwo prerafaelitów
PRB zostało założone przez siedmiu młodych mężczyzn, z których trzech stało się artystami o dużym znaczeniu: William Holman Hunt, Dante Gabriel Rossetti i John Everett Millais. Wszyscy studiowali w Royal Academy Schools, gdzie dostrzeżono przedwczesny talent Millaisa. Pozostałymi członkami założycielami byli aspirujący malarze Charles Collinson i Frederic George Stephens, rzeźbiarz Thomas Woolner oraz młodszy brat Rossettiego, William Michael. Nieco starsza postać, Ford Madox Brown, nigdy nie był członkiem grupy, ale podzielał wiele z jej ideałów.
Wczesne dni bractwa były naznaczone bardziej przez młodzieńczą bujność niż przez spójny program, ale podziw dla sztuki z okresu przed wysokim renesansem (pre-Raphael) dał grupie swoją nazwę. Większa widoczność dzieł z XV wieku w londyńskich kolekcjach, a zwłaszcza pojawienie się w National Gallery w 1842 roku Portretu małżeńskiego Arnolfiniego (1434) Jana van Eycka, skłoniło młodych artystów do zwrócenia się przeciwko tradycji starych mistrzów propagowanej przez Royal Academy. Choć nigdy nie było jednego stylu prerafaelitów, najwcześniejsze prace, które wystawiano z dopiskiem „P. R. B.” przy sygnaturze artysty, nosiły znamiona jasnego i jaskrawego koloru, ostrego rysunku, braku ciemnych odcieni i starannie zaplanowanego światłocienia typowego produktu akademii.
Pierwszy pojawił się obraz Dante Gabriela Rossettiego Dziewczęcość Marii Dziewicy (1849), w którym fragmenty uderzającego naturalizmu zostały umieszczone w złożonej kompozycji symbolicznej. Rossetti, już jako poeta, wpisał wiersze w ramę swojego obrazu. W następnym roku w Akademii Królewskiej wystawiono Chrystusa w domu rodziców (1850) Millaisa, który spotkał się z oburzonym przyjęciem krytyki. Mistrz genialnie naturalistycznej techniki, Millais przedstawił postacie biblijne z uważnie obserwowanymi portretami rysów rzeczywistych, niedoskonałych modeli. W 1850 roku prerafaelici wydali również literacko-artystyczne czasopismo Germ, które było czymś w rodzaju manifestu ich artystycznych trosk i ukazało się tylko w czterech numerach.
Od pierwszego numeru prerafaelici dążyli do malowania tematów z życia współczesnego. W The Awakening Conscience (1854), Hunt przedstawił utrzymywaną kobietę zdającą sobie sprawę z błędu swoich dróg, a w 1852 Madox Brown rozpoczął najbardziej ambitną ze wszystkich prerafaelickich scen z życia współczesnego, Work (1852-1865). Chociaż w skład bractwa nie wchodziły kobiety, Christina Rossetti, siostra Dantego i Williama, zapoczątkowała styl prerafaelitów w poezji, a Elizabeth Siddall – modelka, muza, a w końcu żona Dantego Gabriela Rossettiego – tworzyła charakterystyczne akwarele i rysunki, które za jej życia nie zostały dostrzeżone, ale zwrócono na nie uwagę krytyków po pojawieniu się feministycznej historii sztuki w późnych latach 70.
ruskin i pre-rafaelici
Fortuny ruchu odwróciły się w 1851 roku, kiedy to najpotężniejszy krytyk epoki, John Ruskin, napisał do Timesa (Londyn) w obronie młodych malarzy. Ruskin dostrzegł w twórczości prerafaelitów echo swojej publikacji z 1843 roku, Modern Painters tom I, manifestu faworyzującego naturalistyczne malarstwo pejzażowe. Podkreślał raczej elementy realistyczne niż renesansowe w prerafaelityzmie, pisząc: „Zamierzają oni powrócić do wczesnych dni w tym jednym tylko punkcie – że (…) będą rysować albo to, co widzą, albo to, co przypuszczają, że mogło być rzeczywistymi faktami sceny, którą chcą przedstawić, bez względu na jakiekolwiek konwencjonalne zasady tworzenia obrazów.”
Pod wpływem Ruskina malarstwo plenerowe z natury stało się bardziej centralną cechą twórczości prerafaelitów. Tematy literackie, takie jak Ofelia Millaisa (1852) i Walentyna ratująca Sylwię przed Proteuszem Hunta (1851), były malowane w plenerze z drobiazgową dbałością o naturalne szczegóły. Ruskin zamówił u Millaisa swój portret, namalowany w pejzażu w Glenfinlas. Innymi wczesnymi mecenasami ruchu byli Thomas Combe, superintendent Oxford University Press; Thomas Plint, makler giełdowy z Leeds; oraz Thomas Fairbairn, wielki przemysłowiec z Manchesteru.
Pod wpływem Ruskina grupa młodszych malarzy podjęła wyzwanie prerafaelickiego malarstwa pejzażowego. John Brett i John William Inchbold byli szczególnymi protegowanymi Ruskina, a ich prace (takie jak Brett’s Val d’Aosta, 1858) osiągnęły pozornie cudowny poziom szczegółowości w przedstawianiu geologii, flory i warunków meteorologicznych. Ten naturalistyczny nurt prerafaelityzmu był wpływowy w Stanach Zjednoczonych, gdzie czasopisma „The Crayon” (1855-1861), redagowane przez W. J. Stillmana, oraz „New Path” (1863-1865) nagłaśniały idee Ruskina. Wystawa angielskich obrazów prerafaelitów odwiedziła Boston i Nowy Jork w 1857 roku. Amerykańscy zwolennicy prerafaelityzmu obejmowali Thomasa Farrera, Williama Trosta Richardsa i J. W. Hilla.
pre-raphaelitism
Bractwo wkrótce zaczęło się rozpraszać. Collinson zrezygnował w 1850 roku, Woolner wyemigrował do Australii w 1852 roku (wydarzenie to zostało upamiętnione w nowoczesnym obrazie Madoxa Browna The Last of England, 1852-1855), a do czasu wyjazdu Holmana Hunta w poszukiwaniu tematów religijnych do Palestyny w 1854 roku Bractwo przestało istnieć. Dzieła powstałe podczas tej podróży – Kozioł ofiarny (1855), a zwłaszcza Znalezienie Zbawiciela w świątyni (1860) – ugruntowały pozycję Hunta jako „malarza Chrystusa”. Millais przeniósł się do Szkocji w 1856 roku i tam stworzył serię poetyckich, lirycznych dzieł, w tym Autumn Leaves (1856), zanim zwrócił się ku portretom i bardziej konwencjonalnym formom malarstwa historycznego. Zostając członkiem Akademii Królewskiej w 1855 roku, Millais szybko dołączył do artystycznego establishmentu i zakończył życie jako prezydent akademii; od PRB, jak to ujął jeden z dyskutantów, do PRA.
Rossetti porzucił malarstwo olejne na większą część lat 50. XIX wieku i rozwinął bardziej intymne słownictwo wizualne, tworząc małe akwarele o tematyce średniowiecznej. To właśnie ta żyłka prerafaelityzmu zainspirowała drugie pokolenie artystów i poetów. Edward Burne-Jones i William Morris, studenci Oxfordu, poznali Rossettiego w 1856 roku i przyłączyli się do niego w próbie udekorowania budynku Oxford Union freskami o tematyce arturiańskiej. Projekt upadł, ponieważ zespół młodych malarzy nie miał wiedzy na temat techniki fresku. Wśród nich byli Arthur Hughes, John Rodham Spencer Stanhope, Simeon Solomon i George Price Boyce, artyści, którzy stanowili drugie pokolenie prerafaelitów. Spośród nich Solomon miał najbardziej charakterystyczny głos. Jego eksploracja tematów żydowskich i homoerotycznych oznaczała uderzającą modyfikację idiomu Rossettiego, ale po skazaniu za „rażącą nieprzyzwoitość” w 1873 roku został wykluczony z kręgów prerafaelitów.
Burne-Jones miał stać się najważniejszą postacią późniejszego prerafaelityzmu. Jego wczesna twórczość opierała się na romantycznym średniowieczu, ale w dojrzałym wieku tworzył obrazy olejne o tematyce klasycznej i literackiej, które wyróżniały się estetycznym wyrafinowaniem i charakterystyczną poetycką atmosferą. Po otwarciu Grosvenor Gallery w 1877 roku, prace Burne-Jonesa stały się znane szerszej publiczności i stały się centralnym elementem amorficznego ugrupowania znanego jako ruch estetyczny. Do tego czasu, realistyczne zaangażowanie wczesnego Bractwa Prerafaelitów zostało całkowicie porzucone. Burne-Jones był uznanym wpływem na europejski ruch symbolistyczny, od Pierre’a Puvis de Chavannes do Gustave’a Moreau, a nawet Pabla Picassa.
Burne-Jones był również wybitny jako projektant, zwłaszcza witraży i ilustracji książkowych. On i jego przyjaciel i współpracownik William Morris były inspirowane przez Ruskin rozdział „The Nature of Gothic” i starał się ożywić zarówno estetykę i praktyki pracy średniowiecznej sztuki dekoracyjnej. Morris w szczególności wyróżniał się w projektowaniu tapet, tkanin i ręcznie drukowanych książek. Ich firma produkcyjna, Morris, Marshall, Faulkner, and Co., została założona w 1861 roku i znalazła niewielki rynek zbytu dla takich produktów. W 1878 roku Morris stał się zdeklarowanym socjalistą i wywarł duży wpływ na powstanie ruchu Arts and Crafts, który kładł nacisk na wykorzystanie naturalnych materiałów i ręcznego rzemiosła w sztuce dekoracyjnej i architekturze.
krytyczne losy
Zdeprecjonowane, a następnie sławione w swoim czasie, malarstwo prerafaelitów wypadło z łask w pierwszych dekadach XX wieku, a triumf francuskiego modernizmu na wystawach post-impresjonistów Rogera Fry’a w 1910 i 1912 roku zapoczątkował okres krytycznej dezaprobaty, który trwał do lat 60-tych. Najważniejsze postacie pozostawiły autobiografie lub wspomnienia (zwłaszcza Holman Hunt’s Pre-Raphaelitism and the Pre-Raphaelite Brotherhood), a F. G. Stephens i W. M. Rossetti wydali obszerne pamiętniki i zbiory dokumentów. Jednak dopiero w latach 60. historycy sztuki zwrócili poważną uwagę na ten ruch – uwagę, której kulminacją była wspaniała wystawa The Pre-Raphaelites w Tate Gallery w 1984 roku. W latach 80. rewizjonistyczne badania zaczęły na nowo analizować ruch pod kątem jego znaczenia społeczno-historycznego, a feministki badały rolę kobiet prerafaelitów. Od 1990 roku badacze ponownie przyjrzeli się niemal każdej ważnej postaci z kręgu prerafaelitów, a popularność prerafaelitów być może nigdy nie była wyższa. Prerafaelityzm został uznany za najwyższe osiągnięcie sztuki wiktoriańskiej i znaczący wkład w kulturę europejską.
Zobacz takżeMorris, William; Ruskin, John; Symbolizm.
bibliografia
Źródła podstawowe
Bryden, Inga, ed. The Pre-Raphaelites: Writings and Sources. 4 vols. London, 1998.
Hunt, William Holman, Pre-Raphaelitism and the Pre-Raphaelite Brotherhood. 2nd rev. ed. London, 1913.
Hunt, William Holman, Pre-Raphaelitism and Pre-Raphaelite Brotherhood.