Gdy czytasz na głos wiersze, teksty piosenek i rymowanek dla dzieci, często to właśnie ten śpiewny dźwięk przykuwa Twoją uwagę i naprawdę oddaje nastrój utworu.
Podnosi to duszę z niewytłumaczalnym pięknem, i podobnie jak muzyka, sprawia, że wiersze łatwiej zapamiętać niż nudną, starą prozę!
Dobrze skonstruowane wersy mogą nas pchnąć na wyżyny ekstazy lub sprowadzić na ziemię smutek. Wielu pisarzy ma nadzieję, że uda im się posiąść tę niemal nienaturalną moc.
Tajemnica tego piękna w pisaniu nazywa się rytm.
Co to jest rytm?
Rytm to użycie akcentowanych i nieakcentowanych sylab, które tworzą to, co odczuwasz jako wzór uderzeń w brzmieniu słów. Słowo rytm pochodzi od greckiego słowa rhythmos, które można przetłumaczyć jako „mierzony ruch”.
Najlepsze wiersze toczą się po naszych językach z przetestowaną i sprawdzoną ścieżką, i to wyraźnie nie przez przypadek: writerintentionally crafted każdy wiersz, zaprojektowany, aby zwabić nasze dusze do jego magii.
Eksperci w literaturze bardzo zalecają małe dzieci są narażone na rymowanki przedszkolne i poezję od najmłodszych lat, ponieważ zaszczepia uznanie dla języka, który będą nosić do dorosłości. Ale jeśli nie miałeś tego przywileju, to na pewno nie jest za późno, aby nauczyć się pisać z rytmem.
Jak powstaje rytm?
Po pierwsze, powinieneś poznać najczęstsze rytmy używane w literaturze angielskiej. Ponieważ rytm wykorzystuje wzór sylab akcentowanych (/) i nieakcentowanych (x), musimy zrozumieć, jak każde słowo odgrywa rolę w wierszu.
Gdy mówimy, niektóre sylaby są akcentowane, podczas gdy inne są nieakcentowane. Na przykład, kiedy mówimy słowo ojciec, akcentujemy pierwszą sylabę, ojciec.
Kluczem jest umiejętność łączenia słów tak, aby tworzyły wzór sylab akcentowanych i nieakcentowanych, powtarzających się linia po linii. Każda para sylab akcentowanych i nieakcentowanych nazywana jest stopą.
Przykłady powszechnych rytmów używanych w literaturze angielskiej
Poniżej znajdują się najczęstsze rytmy występujące w poezji angielskiej. Pokażemy Ci jak brzmi każdy z rytmów używając symbolu „x” aby wskazać sylabę nieakcentowaną, oraz „/” aby wskazać sylabę akcentowaną.
Iamb (x /)
Miarka jambiczna jest najbardziej powszechnym wzorem rytmu. Jest on tworzony przez naprzemienne występowanie sylab nieakcentowanych i akcentowanych. Każda stopa w metrum jambicznym nazywana jest jambem.
Naturalna rozmowa wydaje dźwięk podobny do rytmu jambicznego, więc użycie tego rytmu pomaga wierszowi brzmieć bardziej naturalnie lub konwersacyjnie.
Najczęstszym typem rytmu jambicznego jest pentametr jambiczny. Penta to greckie słowo oznaczające „pięć”, a pentametr odnosi się do pięciu iambów połączonych w jedną linię. Ponieważ każdy iamb składa się z jednej sylaby nieakcentowanej i jednej akcentowanej, pentametr jambiczny ma dziesięć sylab w każdej linii.
Na przykład, spróbuj przeczytać poniższe linie, ze słowami pogrubionymi wskazującymi sylaby akcentowane i tymi nie pogrubionymi będącymi sylabami nieakcentowanymi.
Moje serce było ciężkie, bo jego zaufanie zostało
Nadużyte, jego dobroć odpowiedziała złem;
-„Przebaczenie” Johna Greenleafa Whittiera
Żyjemy dzięki Wierze; ale Wiara nie jest niewolnikiem
Tekstu i Legendy. Głos rozumu i głos Boga,
Natura i obowiązek, nigdy nie są sprzeczne.
– „Requirement” John Greenleaf Whittier
2.Trochee (/ x)
Rytm trocheiczny zaczyna się od akcentowanej sylaby, po której następuje nieakcentowana sylaba, a wzór powtarza się w całej linii. Jego główną różnicą od jamb jest to, że zaczyna się od akcentowanej sylaby, zamiast nieakcentowanej pierwszej sylaby jamb.
Przykład metrum trochaicznego jest pokazany poniżej:
Bread and milk for breakfast,
And woolen frocks to wear
-From Christina Rossetti’s Sing-Song: A Nursery Rhyme Book
3.Spondee (/ /)
Rytm spondee składa się z dwóch lub więcej kolejno akcentowanych sylab. Ta kombinacja daje wierszowi poczucie pilności.
Jednakże, język angielski zależy w dużym stopniu od sylab akcentowanych i nieakcentowanych w słowach o więcej niż jednej sylabie. Dlatego poeci zazwyczaj używają spondee jako adramatycznego początku lub przerwy w wierszach napisanych w rytmie jamb lub trochaicznym.
Biedny zmęczony Tim! To smutne dla niego.
On lags długi jasny poranek przez.
– „Zmęczony Tim” Waltera de la Mare
Te trzy rytmy są świetnymi punktami wyjścia do eksperymentowania z różnymi dźwiękami „bicia” w pisaniu wiersza.
Jakie jest znaczenie rytmu?
Tak jak różne rytmy w muzyce mają różny wpływ na słuchaczy, różne rytmy w literaturze również mają różny wpływ na czytelników.
Kiedy czytasz na głos wiersz, masz tendencję do zauważania tych różnic. Daje to poecie wyjątkową siłę w wywoływaniu pożądanych przez niego emocji. Rytm marszowy jest powszechnie używany w wierszach o bitwach lub wojnie.
Na przykład, przeczytaj poniższy fragment wiersza „Szarża lekkiej brygady”, autorstwa Alfreda Lorda Tennysona:
Pół ligi, pół ligi,
Pół ligi dalej,
Wszystko w dolinie śmierci
Rode the six hundred.
„Forward, the Light Brigade!
Charge for the guns!” he said.
Into the valley of Death
Rode the six hundred.
Zauważ, jak kolejne akcentowane sylaby w rytmie spondee przywołują dźwięk żołnierza maszerującego do bitwy, dopasowując się do tematu słów pisanych.
Innym przykładem skutecznego użycia spondee jest ta linijka z Troilusa i Kressydy Szekspira:
„Wołaj, wołaj! Troja płonie, albo wypuść Helenę!”
Użycie podwójnych sponad nadaje tej linii niezrównaną gwałtowność.
Jest jeszcze ten fragment z Dzieciństwa Hiawathy, części poematu epickiego Henry’ego Wadswortha Longfellow’a zatytułowanego Pieśń Hiawathy:
Wtedy mały Hiawatha
Nauczył się od każdego ptaka jego języka,
Poznał ich nazwy i wszystkie ich tajemnice,
Jak latem budowały swe gniazda,
Gdzie się chowały zimą,
Gadał z nimi, gdy je spotykał,
Nazywał je „Kurczakami Hiawathy”.”
Trochaiczny przepływ daje poczucie zrelaksowanych poszukiwań i zabawy z dzieciństwa. To dlatego trocheja jest ulubionym narzędziem wśród pisarzy wierszy dla dzieci, ponieważ jest tak prosta i wciągająca dla młodych czytelników.
W sztuce Williama Szekspira Makbet, większość postaci mówi w rytmie jambicznym, nadając im charakter konwersacyjny. Dla kontrastu, Szekspir stworzył dialog czarownic w trocheach, czyli rytmie trochicznym, jak pokazano poniżej:
„Double, double toil, and trouble;
Fire burn and cauldron bubble.'
Daje nam to wrażenie, że nie są one takie jak inne postacie, creatingsuspense and mystery by changing the rhythm of the words they speak.
Thetrochee jest rytm, że Szekspir często używane do nadprzyrodzonych znaków inhis plays. Na przykład, ten sam rytm jest używany w słowach baśniowych stworzeń w Śnie nocy letniej.
Recognizing Rhythm in Literature
Zaczynając od tych trzech wzorców, dlaczego nie spróbować swoich sił w identyfikacji rytmów w poniższych fragmentach?
Przeczytaj fragmenty na głos i zobacz, czy możesz zacząć zauważać sylaby akcentowane i nieakcentowane.
Jeśli potrafisz zachować głowę, gdy wszyscy wokół Ciebie
Tracą głowę i obwiniają Cię za to,
Jeśli możesz ufać sobie, gdy wszyscy w ciebie wątpią
Ale miej też wzgląd na ich wątpliwości
– „If” Rudyard Kipling
Gdybyśmy pogrubili sylaby akcentowane, wyglądałoby to tak:
Jeśli potrafisz zachować głowę, gdy wszyscy wokół ciebie
Tracą głowę i zwalają winę na ciebie,
Jeśli potrafisz zaufać sobie, gdy wszyscy mężczyźni w ciebie wątpią
Ale zrób też użytek z ich wątpliwości
Jest jeszcze jeden przykład do wypróbowania:
Małe jagnię, które cię stworzyło
Czy wiesz, kto cię stworzył
Dał ci życie & bide the feed.
Przy strumieniu & o’er the mead;
Dał ci odzienie rozkoszy,
Najmiększe odzienie wełniane jasne;
– „The Lamb” William Blake
Jak większość wierszy dla dzieci, „The Lamb” podąża za podstawowym rytmem trochicznym.
Jak pisać rytm?
Jak już przestudiowaliśmy kilka przykładów, nadszedł czas, aby spróbować swoich sił w pisaniu własnych wierszy. Oto jak.
1. Wybierz temat, o którym chcesz napisać.
Chcesz napisać wiersz o wspomnieniu z dzieciństwa? O trudnym doświadczeniu, przez które przechodzisz? Sonet dla kogoś, za kim bardzo tęsknisz? Zacznij od wybrania jednego z tych tematów, który najbardziej Cię pasjonuje.
2. Zdecyduj, który wzór pasuje do tematu.
Jedną z porad jest użycie wzoru, który inni pisarze uznali za skuteczny. Na przykład, jeśli piszesz o doświadczeniach z dzieciństwa lub o czymś lekkim i zabawnym, thetrochee może być najlepszym wyborem. Jeśli piszesz o czymś bardziej wojennym lub o podnoszeniu morale ludzi, spondee może działać lepiej.
3. Napisz każdą linię zgodnie z rytmem, który wybrałeś.
Zapisz swoje początkowe myśli, i edytuj słowa, aby pasowały do twojego wzorca. Jeśli potrzebujesz pomocy w znalezieniu alternatywnych słów do użycia, dobry tezaurus może pomóc.
4. Na koniec przeczytaj swój nowy wiersz na głos, najpierw sobie, a potem zaufanemu przyjacielowi.
Czytanie wiersza na głos wykorzystuje rytm, aby przenieść cię do świata poety. A czytanie własnego wiersza na głos przyjacielowi pomoże ci ocenić, czy osiągnąłeś swój cel, kiedy po raz pierwszy zacząłeś pisać.
Może to zająć trochę czasu i wysiłku na początku, zwłaszcza jeśli zawsze byłeś przyzwyczajony do wolnego wiersza. Ale naciskaj dalej. Przekonasz się, że nawet jeśli ostatnie słowa niekoniecznie się rymują, ułożenie słów w ustalony wzór pomaga im uformować muzyczny rytm.
Za jakiś czas będziesz mógł eksperymentować z różnymi rytmami i używać różnych wzorów rytmu, aby wywołać emocje, które chcesz przekazać swoim czytelnikom lub słuchaczom.
Zrozumienie Rytmu
Gdy zrozumiesz różne rodzaje rytmu i ich funkcje, będziesz w stanie lepiej cieszyć się i analizować wiersze, muzykę, rymowanki i inne.
Będziesz także w stanie tworzyć bardziej zabawne i pamiętne wiersze, więc możesz ćwiczyć pisanie wierszy już dziś.
Czy ten post był dla Ciebie pomocny? Daj nam znać w komentarzach poniżej!
Jeśli podobał Ci się ten post, to może Ci się również spodobać:
- How to Analyze a Poem: 8 Tips for Understanding Poetry
- How to Write a Poem: 9 Tips to Get You Started
- 12 Types of Poems: How to Recognize Them and Write Your Own
- How to Publish a Poem: 3 Ways to Become a Published Poet
Yen Cabag jest autorką bloga TCK Publishing. Jest również mamą zajmującą się homeschoolingiem, trenerem rodzinnym i prelegentką metody Charlotte Mason, filozofii edukacyjnej, która kładzie duży nacisk na klasyczną literaturę oraz arcydzieła sztuki i muzyki. Jest również autorką kilku książek, zarówno beletrystycznych, jak i non-fiction. Jej pasją jest obserwowanie, jak kolejne pokolenie dzieci staje się miłośnikami czytania i uczenia się pośród krótkich odcinków uwagi.