Un museo sottomarino? Sì, il Messico ne ha uno.
Il Museo Subacqueo del Messico, o “MUSA”, si trova tra Cancun e Isla Mujeres. Il museo è stato creato nel 2009 e da allora è cresciuto fino ad includere oltre 500 sculture. Originariamente il museo è stato creato per incoraggiare la ricrescita della barriera corallina, attirando i turisti che si immergono e fanno snorkeling sulla barriera corallina lontano dalla zona principale. Inoltre, le sculture danno luogo a coralli e altre forme di vita marina per crescere e trovare casa.
Ci sono tre aree principali di galleria nel museo: Manchones, Punta Nizuc e Punta Sam. La galleria Manchones contiene il maggior numero di sculture, ma si raccomanda di vederle solo con le immersioni subacquee. Punta Nizuc può essere vista nella più grande varietà di modi, incluso lo snorkeling e la barca con il fondo di vetro; ma non può essere vista tramite immersione subacquea. La migliore galleria dove fare snorkeling è Punta Sam. Anche se c’è il minor numero di sculture in questa galleria, è nota per essere una zona di alimentazione delle tartarughe marine.
Mentre il museo è destinato ad essere visto dall’acqua, se non hai voglia di bagnarti, puoi visitare il Centro Visitatori, dove ci sono alcune repliche di sculture nelle gallerie, così come informazioni su come le sculture sono fatte e curate. Il museo espone opere di sei artisti messicani, ma la maggior parte delle opere sono di Jason DeCaires Taylor e Elier Amado Gil. Il museo offre tour subacquei che partono sia da Cancun che da Isla Mujeres e offre opzioni sia per subacquei certificati che per principianti.
20 Urban Reef House 1- Jason DeCaires Taylor
La prima delle due sculture di case nel museo è una casa a un piano con un tetto a punta. Il tetto ha un paio di altezze diverse, che riflettono le stanze che sporgono da alcune sezioni della casa principale. Un camino è aggiunto su un lato della casa ed è scolpito per sembrare fatto di rocce. Ci sono finestre aperte con persiane e una porta nella casa attraverso la quale i pesci possono nuotare. Una parete ha anche lunghe finestre verticali. Il tetto sembra a scandole, ma le piante ora crescono sul tetto e sulla cima del camino dando alla casa un aspetto quasi invecchiato.
19 Time Bombs – Jason DeCaires Taylor
Ci sono due diverse sculture di bombe a orologeria. La prima mostra una coppia di bombe rotonde create attraverso strati orizzontali, simili a una torta. Hanno brevi linee di miccia che provengono dalla parte superiore, suggerendo che sono destinate a sembrare che esploderanno a breve. Tra gli strati che compongono le bombe, ci sono piante e altre creature marine che iniziano a vivere.
La seconda delle sculture bomba mostra una sfera chiodata, che rappresenta una mina. Ognuno degli spuntoni che escono dalla sfera ha un piolo più piccolo alla fine, quasi come dei bottoni. I due tipi di sculture bomba si trovano abbastanza vicini tra loro.
18 The Banker – Jason DeCaires Taylor
Questa mostra mostra un insieme di cinque sculture umane, tutti maschi, vestiti con quello che sembra un abito da lavoro. Tutti e cinque gli uomini sono inginocchiati a terra, con le mani tese accanto a loro. Sembra che stiano baciando la terra o forse pregando. Ogni uomo è senza testa, ma la posizione delle sculture fa apparire le figure come se avessero la testa sepolta nella sabbia, simile alle posizioni in cui sono raffigurati gli struzzi. Le tre figure centrali hanno delle valigette accanto a loro, vicino alle loro braccia. Due delle valigette hanno telefoni cellulari appoggiati sopra.
17 The Silent Evolution – Jason DeCaires Taylor
Questa installazione artistica è un grande gruppo di sculture che raffigurano esseri umani di tutte le età e generi. Alcuni sono in piedi, mentre altri sono seduti e alcuni sembrano essere inginocchiati, forse in preghiera o in resa. Tutti sembrano guardare lontano dagli altri più vicini a loro. C’è una varietà di pose e posizioni, e alcune delle figure sono completamente vestite mentre altre hanno abiti minimi addosso.
Alcune delle donne indossano foulard e altre sembrano incinte. La vita marina ha iniziato a crescere da molti dei volti e dei corpi dando ulteriore colore e consistenza alle persone. Molte delle figure hanno le mani che coprono il viso e la testa, mentre alcune si allungano dietro di loro o si girano di lato, e altre sembrano essere in pose di pensiero.
16 The Anchors – Jason DeCaires Taylor
Questo è un altro gruppo di 5 sculture umane, che sono allineate in fila ma con spazi tra loro. C’è una donna al centro e due uomini ai suoi lati. Si distingue come una donna attraverso i suoi capelli tirati in uno chignon sulla parte posteriore della testa e le sue caratteristiche facciali più morbide. Sembrano sculture di tutto il corpo perché l’erba di mare e altre piante crescono fino a metà del torace e delle spalle del gruppo. Tutti sembrano avere gli occhi chiusi e stanno quasi cercando di allungare la testa dall’erba. Alcune delle facce sembrano essere in qualche leggero dolore o disagio.
Un uomo inclina la testa all’indietro, così la sua faccia punta verso la superficie, come se stesse sentendo il sole sulla faccia!
15 The Dream Collector – Jason DeCaires Taylor
In questo pezzo, un uomo in camicia e pantaloni sta in piedi su una piattaforma e si appoggia a un mobile a forma di L o a uno scaffale. Guarda in basso alla sua destra dove sta scrivendo appunti su un blocco di carta e sembra che stia pensando a causa della posizione della sua mano sinistra sotto il mento. In cima agli scaffali ci sono alcuni libri, una tazza di caffè e una sfera. All’interno degli scaffali, ci sono file di bottiglie di varie forme in piedi, tenute negli scaffali da barre orizzontali. Di fronte all’uomo, c’è un cane addormentato a terra.
14 Antropocene – Jason DeCaires Taylor
Questa scultura raffigura una macchina Volkswagen Beetle con fori circolari nei finestrini. Corallo e altra vita marina crescono fuori dai fori e sulla superficie dell’auto.
La figura di un uomo è raggomitolata sul parabrezza dell’auto. Sembra essere in posizione fetale, con una mano appoggiata sul tetto dell’auto. Nasconde il suo volto allo spettatore, quindi si vede o la sua schiena o le sue ginocchia e braccia. Potrebbe voler sembrare che stia dormendo o che stia cercando di rimanere sul parabrezza e non scivolare fuori dall’auto.
13 Urban Reef House 2 – Jason DeCaires Taylor
Come la casa della barriera urbana 1, questa casa è una casa a un piano. È una piccola casa a forma di triangolo con il tetto sporgente su un lato, creando uno spazio aperto. La casa ha meno caratteristiche rispetto alla prima, ma ha una grande porta aperta. Inoltre c’è un elemento di mosaico di piastrelle su un lato della casa, usando piastrelle blu e rosse. La casa non ha un camino o altre stanze aggiuntive che sporgono dalla sezione principale.
Come la prima casa, il tetto della casa 2 è pieno di piante. Questa casa sembra più seria rispetto alla casa 1, soprattutto perché ci sono meno finestre e aperture.
12 The Gardener of Hope – Jason DeCaires Taylor
In quest’opera, una figura femminile giace a pancia in giù con la testa tra le mani e guarda alcuni vasi e piante di fronte a lei. Sembra essere una donna a causa della coda di capelli dietro la testa, inoltre, indossa un vestito. I suoi piedi sono incrociati dietro di lei e c’è un annaffiatoio accanto a lei. Altri vasi e piante sono vicino ai suoi piedi e intorno alla lastra su cui è sdraiata, tutti hanno pezzi di corallo che crescono dalle cime. Sulla superficie della lastra su cui giace, c’è un disegno di piastrelle bianche e blu con fiori blu sopra.
11 Inheritance – Jason DeCaires Taylor
Un ragazzino seduto su un secchio rovesciato indossa pantaloncini e scarpe stile Crocs, ma senza maglietta. Sembra un po’ triste, e ha la testa inclinata verso il basso e guarda a terra. Il ragazzo ha anche le mani incrociate sul grembo. La piattaforma su cui si trova è scolpita in modo da sembrare un pavimento di piastrelle, simile a quello di una cucina.
Di fronte al ragazzo sul pavimento c’è un mucchio di spazzatura che sembra essere soprattutto bottiglie e altri contenitori vuoti. Dato che il titolo di quest’opera è Inheritance, il mucchio potrebbe implicare che le bottiglie vuote e altri rifiuti sono tutto ciò che rimane al ragazzo.
10 Reclamation – Jason DeCaires Taylor
In quest’opera, una donna è inginocchiata ma mantiene il resto del corpo in posizione verticale. Le sue braccia sono sopra la testa e la sua schiena si inarca, quindi il suo busto e la sua testa sono inclinati all’indietro. Ha il viso inclinato verso la superficie, nella stessa direzione in cui puntano le mani. I suoi capelli sono abbastanza lunghi e pendono liberamente lungo la schiena.
La scultura ha grandi piante a forma di ventaglio attaccate ad essa, principalmente sulle braccia e sulla schiena. A causa della forma delle piante, esse ricordano quasi delle ali, in particolare ali di farfalla.
9 L’ultima cena – Jason DeCaires Taylor
In questo lavoro dettagliato, un tavolo si trova su una piattaforma con due piatti di cibo, posate e una ciotola di frutta posata sopra. I piatti di cibo sono ai due capi del tavolo, con un set di posate disposte accanto a ciascun piatto. Sembra quasi che il tavolo stia aspettando che i suoi commensali vengano a sedersi per mangiare. La ciotola di frutta al centro del tavolo contiene una piccola piramide di frutta, principalmente mele. Ci sono anche un paio di bombe a mano messe nella ciotola della frutta.
La vita marina ha iniziato a crescere sui piatti e sulla frutta nella ciotola della frutta, così come sul tavolo stesso. Alcuni altri dettagli scultorei sotto il tavolo e accanto a una delle gambe, ma a causa della crescita delle piante è difficile distinguere i dettagli.
8 Threshold – Elier Amado Gil
Questo pezzo raffigura un grande arco di pietra, con una cima a punta, simile a quelli che si trovano nell’architettura orientale. In piedi e molto dritto sotto l’arco c’è una donna, nuda ad eccezione di un paio di mutande. Tiene le braccia contro i lati del corpo e le mani appoggiate all’esterno delle cosce. I suoi capelli sono tirati indietro dietro la testa e tiene gli occhi chiusi, ma la bocca è leggermente aperta. Sembra che stia aspettando qualcosa, ma sembra essere tranquilla e non nervosa.
7 Comprensione – Elier Amado Gil
Questa mostra contiene sei sculture, tutte di uomini nudi disposti in cerchio. Gli uomini siedono a gambe incrociate con le mani appoggiate sugli stinchi. Ogni uomo ha la testa china e gli occhi chiusi. Le loro espressioni facciali rimangono neutre, il che, combinato con la posizione, fa sembrare che gli uomini stiano meditando. Al centro del cerchio, c’è un tavolo emisferico con una scultura a punta frastagliata posta sulla parte piatta del tavolo. Non ci sono ulteriori dettagli sull’elemento frastagliato al centro del cerchio, quindi non è chiaro cosa voglia rappresentare.
6 Senza titolo – Elier Amado Gil
Questa scultura raffigura un uomo in piedi su una piattaforma circolare. L’uomo sta in piedi con i piedi separati e una mano appoggiata accanto alla coscia. L’altra mano è alzata accanto alla sua testa, con due delle sue dita che imitano una pistola, premute contro la sua tempia. È piuttosto muscoloso e nudo.
È rivolto in avanti, con la testa alta e gli occhi aperti, ma sembra mancare di emozione. La sua posa, ad eccezione del dito-pistola, ricorda le sculture classiche greche e romane in bronzo e marmo.
5 Blessings – Elier Amado Gil
Questa opera è composta da sei sculture di grandi mani, disposte in cerchio. Ciascuna delle mani tiene in alto due dita, in uno stile di benedizione, simile alle rappresentazioni di Giovanni Battista che benedice Cristo nei dipinti rinascimentali.
I palmi di ciascuna mano sono rivolti verso l’esterno, come se la benedizione fosse diretta a chiunque sia fuori dal cerchio. Le mani sono tutte identiche. Ci sono un paio di buchi intagliati in ogni mano, che creano posti in cui le creature marine possono nascondersi. Poiché quest’opera è una delle due sole nella galleria Punta Sam del Museo, è particolarmente suggestiva.
4 Bacab – Salvador Quiroz Ennis
Questa installazione è più astratta, e lo spettatore può interpretare il pezzo in molti modi. È un pezzo tridimensionale che sorge dal fondo dell’oceano. La forma dall’alto appare quasi come una tartaruga con gambe corte e una testa dalla forma strana, o come un teschio e ossa incrociate da cartone animato con una mascella allungata. Ci sono sei ritagli sulla parte superiore del pezzo, che sono varie forme quadrilaterali. I lati dell’opera sono un design a griglia aperta, ma non è chiaro se queste aperture continuano attraverso la scultura o sono solo piccole nicchie all’esterno.
3 Seascape I-III – Karen Salinas Martinez
Ci sono tre diverse installazioni di Martinez, ciascuna intitolata come Seascape. Tutte e tre hanno elementi simili, ma con alcuni leggeri cambiamenti nelle forme e nelle composizioni generali. I primi due paesaggi marini hanno ciascuno un arco circolare che può essere attraversato dai pesci e dagli esseri umani. Queste aperture hanno basi decorate che le attaccano al fondo dell’oceano.
Il terzo dei paesaggi marini è diverso, poiché è una forma quadrata che si trova parallela al fondo dell’oceano piuttosto che perpendicolare come gli altri due. Piuttosto che apparire come qualcosa attraverso cui nuotare, il terzo paesaggio marino sembra apparire come panchine su cui sedersi. Ci sono anche incisioni sulla superficie degli elementi del paesaggio marino.
2 Biomap – Rodrigo Quinones Reyes
Questo set di sculture è leggermente più astratto rispetto agli altri del museo. Il pezzo è composto da una manciata di sculture che assomigliano a cumuli di roccia da lontano. Se visti da vicino, i mucchi sembrano piccole capanne o addirittura gazebo. La maggior parte di questi cumuli sono sormontati da una forma piramidale appuntita, ma un paio hanno cime emisferiche.
A causa dell’astrattezza di questa installazione, ogni spettatore è in grado di creare un’interpretazione completamente unica del lavoro. Dato che il titolo dell’opera è Biomap, l’artista potrebbe aver voluto che l’opera fosse vista principalmente dall’alto.
1 Ocean Muse – Roberto Diaz Abraham
Questa opera ha una scultura di una donna, dalla parte superiore delle cosce alla testa. Le sue braccia sono incrociate davanti al petto e la sua testa è inclinata verso il basso ma leggermente di lato. I suoi capelli sono tirati dietro la testa e ha gli occhi chiusi, dandole un aspetto di pace e serenità. Potrebbe sembrare che stia pregando, ma non ha le mani giunte in una tipica posizione di preghiera.
Numerose piante e coralli crescono da lei ora, il che dà un aspetto quasi mistico all’opera.
