52 progetti fotografici: una grande tecnica da provare ogni settimana dell’anno

Stai cercando i migliori progetti fotografici per aiutarti a tirarti fuori da una routine creativa? Provare una nuova tecnica può essere un ottimo modo per aiutarti a innamorarti di nuovo dello scatto o per insegnarti qualcosa di nuovo.

Dalla ripresa di gocce d’acqua sul tuo desktop alla cattura di riflessi piovosi sulla strada, c’è sempre un’ispirazione da trovare nel mondo che ti circonda – ecco perché abbiamo riunito questo round-up dei nostri progetti preferiti per tutti i livelli di scatto.

Che si tratti di una tecnica innovativa o di un suggerimento inventivo per la ricerca di soggetti, ogni idea dovrebbe anche sfidarti a provare qualcosa di diverso – e con 52 progetti da provare, c’è qualcosa per tenere occupato il tuo dito sul grilletto per ogni settimana dell’anno.

La maggior parte dei progetti può essere affrontata utilizzando materiali e attrezzature che già possiedi, mentre quelli che richiedono un po’ di manualità dovrebbero valere lo sforzo extra.

Prova ogni suggerimento e, nel giro di un anno, potresti capire meglio la tua fotocamera e avere una nuova visione delle tue capacità fotografiche. Inoltre sarai in una posizione ideale per tentare il progetto numero 52: auto-pubblicare un libro fotografico.

I migliori progetti di fotografia domestica:

L’idea di base di questo progetto è di sospendere un contenitore di liquido e far cadere delle gocce attraverso un piccolo foro, quindi catturare lo spruzzo risultante. Il tempismo dell’otturatore nel momento in cui si crea lo schizzo è tutto. Abbiamo ottenuto buoni risultati utilizzando due flash impostati alla potenza più bassa (1/128), un’apertura di f/22 e acqua mescolata con gomma Xanthan per rendere la soluzione più viscosa. Abbiamo anche usato un kit di gocce d’acqua SplashArt di PhotoTrigger, che ci ha aiutato a regolare la dimensione e la frequenza delle gocce.

Schizzi interni

Per questo progetto avrai bisogno di un flashgun che puoi accendere a distanza, un contenitore con i lati trasparenti per la tua acqua, uno sfondo colorato e un treppiede. Prepara il contenitore e lo sfondo, poi posiziona il flash sopra il contenitore. Con la macchina fotografica su un treppiede e impostata su messa a fuoco ed esposizione manuale – f/8, ISO200 e la velocità dell’otturatore più veloce che funzionerà con il tuo flash – lascia cadere l’oggetto nell’acqua e scatta l’otturatore quando colpisce.

Forme di bokeh

(Image credit: )

I globi di luce fuori fuoco possono aggiungere magia a qualsiasi immagine, ma l’effetto bokeh non deve necessariamente essere limitato ai cerchi standard. Dai cuori d’amore alle stelle, un semplice filtro di ritaglio può trasformare le scintille dello sfondo in forme brillanti.

Utilizzando il copriobiettivo come guida, disegnate un cerchio su un pezzo di carta. Ritagliate il cerchio, incidete una piccola forma al centro con delle forbici o un coltello da cucina, poi spingete il cartoncino sulla parte anteriore dell’obiettivo (o fissatelo con un elastico). Quando riprenderai una scena, ogni luce non focalizzata prenderà la forma della tua forma.

Usa un’apertura ampia per massimizzare l’effetto e ricorda che, poiché il filtro limita la quantità di luce che entra nel tuo obiettivo, vorrai impostare un’esposizione più lunga o ISO più alti. Prova forme semplici come i triangoli per iniziare, prima di passare a stelle, cuori, croci e altro.

Crea arte del fumo

Le scie di fumo sono le preferite dai fotografi di still-life.tra i fotografi di still life. Ma che ne dite di portarle al livello successivo e utilizzare le forme in un progetto creativo di Photoshop. Una volta scattate alcune buone foto di smoke art, create un documento vuoto in Photoshop, poi copiate e incollate una delle immagini di fumo. Impostate la modalità di fusione su Screen e usate Warp Transform per rimodellarla. Continuate il processo per combinare una serie di scatti di fumo in una nuova immagine.

DIY lightbox

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Le lightbox sono utilizzate per illuminare gli oggetti in modo uniforme su uno sfondo semplice, spesso ai fini della fotografia di prodotti o di cibo. Fortunatamente, non c’è bisogno di un budget da professionisti per farne una a casa. Tutto ciò che serve è una scatola di cartone, della carta bianca e una lampada da tavolo.

Rimuovi i lembi superiori, appoggia la scatola su un’estremità e fai dei fori per le finestre su entrambi i lati. Rivestite la scatola con un unico pezzo di carta bianca senza cuciture e coprite i fori con carta sottile o tessuto, fissati con del nastro adesivo. Poi è semplice come posizionare una lampada da scrivania su uno o entrambi i lati: la carta diffonderà la luce, illuminando uniformemente qualsiasi oggetto vi mettiate dentro.

O per un setup ancora più semplice, usa un singolo pezzo di carta come sfondo, con una parete bianca fatta di cartoncino, e posizionati vicino a una finestra (come nella foto). Sperimenta con l’apertura e la velocità dell’otturatore per fotografare soggetti con sfondi completamente bianchi o qualche ombra per un senso di prospettiva. Poi mescola le cose con sfondi colorati. Se la qualità è abbastanza alta, potresti mettere in vendita le tue immagini su un sito di fotografia stock per guadagnare qualche soldo.

Lubrificate il vostro obiettivo

(Image credit: )

Vuoi dare ai tuoi ritratti casalinghi una maggiore luminosità? Se hai un filtro per lenti in giro, prova un vecchio trucco hollywoodiano: spalma uno strato di vaselina sul vetro per dare alle tue immagini un aspetto morbido e sognante, tenendo l’apertura larga per enfatizzare l’effetto etereo con una profondità di campo ridotta.

Sperimenta lasciando il centro del filtro libero dalla vaselina per creare un effetto alone, con il centro a fuoco chiaro ma gli elementi esterni sfocati e morbidi. Non vuoi sacrificare un filtro? Stendi della pellicola trasparente sull’obiettivo e tienila in posizione con un elastico, prima di usare la vaselina nello stesso modo. Se non ti piacciono i ritratti, prova l’effetto quando riprendi una fonte di luce per uno stile di diffusione unico.

Crea i tuoi filtri

(Image credit: Future)

Non è un segreto che il colore sia un elemento importante di qualsiasi immagine, ma non hai bisogno di filtri costosi o software di editing per sperimentare la saturazione. In effetti, non c’è nemmeno bisogno di uscire di casa: tutti i tipi di oggetti domestici possono funzionare come filtri di colore per portare nuove tonalità alla tua fotografia – e per trasformare momenti mondani in scatti più brillanti.

Attacca la carta velina al tuo obiettivo con un elastico per un cambio istantaneo di scena, o prova a scattare attraverso un tessuto sottile con una fonte di luce posta dietro. Troppo facile? Scatta attraverso una capsula di bucato per una regolazione liquida dei toni o usa una bottiglia di whisky per sfumature seppia con un pizzico di distorsione. Anche i petali sono piuttosto efficaci, così come gli involucri traslucidi dei dolci.

Prova la polarizzazionepolarizzazione

Questo divertente progetto sfrutta l’effetto che la luce polarizzata ha su alcune materie plastiche. Avrete bisogno di due filtri polarizzatori – idealmente uno di questi dovrebbe essere un foglio di pellicola polarizzante. Puoi prendere un foglio A4 di pellicola polarizzante Lee 239 per 50 sterline (prova www.robertwhite.co.uk o www.pnta.com). Il foglio di pellicola dovrebbe essere messo su un lightbox o di fronte all’unica fonte di luce. Lo schermo dell’iPad e la maggior parte degli schermi dei computer hanno un filtro polarizzatore incorporato, quindi se non hai un foglio di pellicola polarizzante puoi sempre sperimentare creando un documento bianco per riempire lo schermo. Basta attaccare il polarizzatore circolare all’obiettivo della macchina fotografica e ruotarlo per far apparire i colori negli oggetti di plastica trasparente

Paesaggi di cibo

Spezia la tua fotografia di cibo! Tutto ciò di cui avete bisogno è un set di modellini – i modellini Hornby calibro 00 sono perfetti, perché sono disponibili in una vasta gamma di pose. Anche Preiser ha una grande gamma. L’aspetto più importante è stabilire un senso di narrazione. Qui si può vedere che c’è una conversazione tra i personaggi, con l’alpinista sulla “faccia di mash” che viene aiutato dai suoi colleghi a terra.

Fine-art food

Prova a trasformare gli ingredienti della tua cena in arte fotografica usando solo una lightbox e un coltello molto affilato. Affetta frutta e verdura nel modo più sottile e uniforme possibile, poi mettile sul lightbox. Con la fotocamera posizionata direttamente sopra, usa Live View per mettere a fuoco manualmente i dettagli. Imposta un’apertura di f/8 per dare un’adeguata profondità di campo, e inserisci una compensazione dell’esposizione da +1 a +3 stop, perché la luce brillante può ingannare l’esposimetro della macchina fotografica in una sottoesposizione.

Fiori nel ghiaccio

Un modo relativamente poco costoso per scattare delle foto ravvicinate da ‘lavandino della cucinache sembrano fantastici ingranditi come arte murale. Congelare i fiori in contenitori di plastica di acqua distillata o deionizzata (disponibili presso il vostro negozio di auto o di ferramenta locale). I fiori galleggeranno, quindi cerca di appesantirli o di fissarli in modo che si congelino sotto l’acqua. Posiziona il blocco di ghiaccio sopra una ciotola chiara o un bicchiere in un lavandino bianco o un piatto, in modo che la luce possa rimbalzare dal basso. Posiziona un flashgun da un lato, angolato verso il basso, e scatta dal lato opposto.

Abstracts in oil

L’olio che galleggia sulla superficie dell’acqua è un ottimo modo per realizzare suggestivi astratti. Questo progetto fotografico da tavolo sfrutta la qualità di rifrazione dell’olio e delle bolle per accentuare e distorcere i colori. Tutto quello che devi fare è mettere alcune gocce di olio da cucina sulla superficie dell’acqua in un piatto di vetro. Assicurati che il piatto sia appoggiato a circa 25 cm sul piano del tavolo, poi metti della carta colorata sotto di esso e usa una lampada ad angolo o un flash per illuminare la carta.

Gioca con il fuoco

(Image credit: )

Non ci vuole un piromane per vedere il potenziale fotografico del fuoco, ma ci vuole pazienza, abilità e un sacco di misure precauzionali per catturare uno scatto mozzafiato di un fiammifero che si accende. Se preferisci non rischiare di bruciarti i polpastrelli, prova un altro tipo di fotografia con la fiamma.

Fotografare solo a lume di candela può portare a risultati magici. Come ogni singola fonte di luce, ti permette di sperimentare ampiamente con le ombre – specialmente se stai catturando un ritratto – mentre il tono morbido e caldo e il tremolio della fiamma contribuiscono entrambi a un effetto particolarmente etereo.

In una stanza buia, prova a scattare con un ISO medio-alto e un tempo di posa relativamente lento. Inizia con solo una candela e il tuo soggetto, prima di introdurre elementi aggiuntivi e giocare con il posizionamento. Un muro vicino, per esempio, respingerà la luce della candela in modi diversi, mentre il vetro aggiungerà alla magia dei riflessi infuocati

Regola la velocità dell’otturatore per influenzare la forza delle ombre o prova ad aggiungere altre fiamme, anche se potresti dover regolare il bilanciamento del bianco se le cose sembrano più gialle che pastose.

Pittura le pareti con la camera oscura

(Image credit: Wikimedia Commons (Gampe))

Conosci la fotografia stenopeica? Quella tecnica si basa sulla camera oscura – un effetto ottico naturale che si verifica quando un piccolo foro in uno spazio altrimenti sigillato (come una scatola) proietta un’immagine invertita del mondo esterno sulla parete opposta. Si può fare una macchina fotografica stenopeica come progetto casalingo, o si può andare ancora più in grande: con il giusto setup, si può creare il fenomeno della camera oscura in un’intera stanza.

Prima di tutto, dovrai oscurare una stanza – per esempio, attaccando fogli opachi alle finestre. Poi dovrai fare un’apertura attraverso la quale la luce possa entrare; più piccolo è il foro, più nitida ma più fioca è l’immagine. La camera oscura funziona meglio in stanze medio-piccole, con un’apertura di circa 10-15 mm di diametro. Lascia che i tuoi occhi si adattino e determina se hai bisogno di illuminare l’immagine facendo un foro più grande, poi meravigliati quando una versione invertita del mondo esterno appare sul muro.

Cattura la totalità di questo notevole effetto naturale usando un grandangolo, un’esposizione relativamente lunga e un treppiede, o concentrati su elementi specifici della tua stanza per enfatizzare l’effetto – come le case che sembrano galleggiare a testa in giù sulla tua mensola del camino.

Lancio della fotocamera

(Image credit: )

Lancio in aria della tua preziosa attrezzatura fotografica potrebbe sembrare qualcosa progettato per invalidare la garanzia, ma – a condizione che tu non sia troppo maldestro – il lancio della fotocamera può fornire alcuni risultati davvero spettacolari. Prova in una stanza buia con una sola fonte di luce. Imposta una velocità dell’otturatore di circa un secondo (più o meno il tempo che rimarrà in aria) e, quando il timer arriva a zero, lanciala verso l’alto. Catturarlo è la parte importante, ma una volta che sei a tuo agio con la tecnica puoi sperimentare con più fonti di luce, diversi colori e persino far girare la macchina fotografica mentre lo rilasci.

Pellicola di sapone psichedelica

Questo è un progetto meraviglioso che rende vibrante lo sfondo del desktop o l’arte murale astratta. Avrete bisogno di sapone liquido mescolato con glicerina per una pellicola di sapone di lunga durata, più un anello di filo, uno sfondo di tela nera e una lente macro di almeno 100mm. I colori creati dalla pellicola di sapone appaiono solo se colpiti dalla luce da una certa angolazione, quindi posizionati vicino a una finestra rivolta a nord e scatta da circa 45 gradi.

Arte rifrattiva

La luce si piega quando passa attraverso l’acqua, facendo cambiare aspetto agli oggetti retrostanti. Questo si chiama rifrazione, e sfrutterai questo fenomeno in questo progetto di foto artistiche. Tutto ciò di cui hai bisogno è qualche bicchiere, un flash, un treppiede e una stampa di un motivo in bianco e nero. Posizionate semplicemente il motivo sullo sfondo con i bicchieri davanti. Riempiteli con diversi livelli d’acqua e muovete il motivo all’indietro o in avanti per mettere a punto l’effetto.

Cucina close-ups

La tua cucina è un luogo ideale per scattare una macro. Le sue superfici riflettenti possono essere utilizzate per creare sfondi interessanti per i tuoi scatti, e una bassa profondità di campo può trasformare il più banale degli oggetti che vi troverai. Creare un trittico di immagini può risultare in un pezzo di fantastica arte murale per la tua cucina, anche se è importante pensare a come lavoreranno insieme prima di iniziare a scattare. Qui, 3 oggetti – una forchetta, una ciotola di cereali e granuli di caffè – sono stati tutti ripresi da un’angolazione simile, con l’impressione che l’altezza colleghi la sequenza.

Invertire il mondo con una sfera di cristallo

(Image credit: )

Spara attraverso una sfera di cristallo e, anche se non vedrai nel futuro, catturerai una versione invertita della scena dietro la sfera. Proprio come la luce viene rifratta quando passa attraverso gli elementi di vetro di una lente, la stessa cosa accade con una sfera di vetro. Ci sono sfere fotografiche dedicate sul mercato, ma l’effetto può spesso essere ottenuto utilizzando un marmo trasparente o anche un fermacarte. Niente di adatto? Anche un bicchiere di vino pieno d’acqua può funzionare.

Tutti i tipi di soggetti stanno bene attraverso una sfera, da tramonti e paesaggi urbani a oggetti astratti e persino ritratti. Prova a scattare con un obiettivo macro per riempire l’inquadratura con la sfera, o con un angolo più ampio per includere parte della scena dietro. Per giocare davvero con le prospettive, ruota l’immagine con un software di editing in modo che lo sfondo sia invertito ma la scena nella sfera sia nel verso giusto. Puoi anche incorporare nell’immagine elementi che sostengono la palla, come mani, ciotole o oggetti vari.

Still-life bokeh

Qualcosa di semplice come un pezzo di pellicola accartocciato può essere la base per un progetto fotografico creativo. Posiziona un soggetto still-life su una lastra di vetro con un pezzo di materiale scuro sotto di esso. Sgualcite la pellicola da cucina, poi lisciatela di nuovo e mettetela sullo sfondo. Fai brillare una lampada da tavolo o una torcia sulla pellicola e, con una macchina fotografica montata su un treppiede, inserisci l’apertura massima dell’obiettivo per creare un bel “bokeh”. Durante l’esposizione, fai brillare una torcia sul soggetto.

Bolle di bokeh

Piccole luci spesso creano un bel bokeh, quindi le luci delle fate sono perfette per questo progetto. Posizionatele abbastanza lontano in modo che siano fuori fuoco con un’apertura ampia. Posizionate il vostro soggetto, in questo caso un bicchiere, vicino alla fotocamera e mettetelo a fuoco. Regola la posizione delle luci delle fate fino a quando sembra che le bolle di colore fresco stiano galleggiando fuori dal bicchiere. Questa tecnica può essere usata anche per creare il “vapore” bokeh da tazze di bevande calde.

Scie luminose a vita ferma

Le scie luminose possono essere utilizzate in tutti i tipi di fotografia, ma sono perfette per un progetto creativo di still life. Puoi usare una normale torcia Maglite, ma prova a rimuovere l’estremità per rivelare la lampadina e rendere la luce più diretta. Usa del nastro isolante per attaccare un involucro colorato per dolci, che puoi usare come “gel” di fortuna. Imposta la velocità dell’otturatore della canera a circa 30 secondi con un’apertura di circa f/8, poi inizia a muovere la torcia nell’inquadratura prima di premere l’otturatore. Continua il movimento per tutta l’esposizione. Qui abbiamo sospeso la torcia a un pezzo di corda e abbiamo fatto un leggero movimento circolare per creare una spirale intorno alla bottiglia.

Spirali di luce

Bisogna fissare una torcia, sospesa con una corda, ad una zona aperta del soffitto. Monta l’obiettivo più largo che hai sulla tua macchina fotografica, e montala su un treppiede puntando dritto verso l’alto. Con la luce accesa, metti a fuoco automaticamente la punta della torcia e imposta l’obiettivo sulla messa a fuoco manuale per bloccare l’impostazione. Con un’apertura di f/11 o f/16, usa la modalità Bulb e uno scatto a distanza per tenere l’otturatore aperto per un minuto circa mentre fai girare la torcia nel buio…

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