“Non è mai perfetto, ma facciamo il meglio che possiamo.” – Mike Marshall
L’accordatura del mandolino è così incredibilmente importante, e qualcosa che vorrai sicuramente padroneggiare prima ancora di pensare a suonare con qualcun altro. Se il tuo mandolino non è accordato, non importa quanto tu sia bravo – semplicemente non suonerà bene. Se sei nuovo nell’imparare il mandolino, accordare un mandolino non è esattamente un processo intuitivo… Come dice Mike, c’è un detto che dice: se hai suonato il mandolino per 30 anni, hai passato 15 di quegli anni ad accordare il mandolino e gli altri 15 a suonare stonato.
La verità è che ci vuole molto per accordare un mandolino e farlo bene, ma la buona notizia è che ci sono molti che sono venuti prima di te. Quindi presta attenzione a questo tutorial sull’accordatura del mandolino di Mike Marshall e impara come accordare un mandolino da un maestro.
Il mandolino è accordato come un violino o un violino, solo che invece di 4 corde ha 4 coppie di corde (due corde E, 2 corde A, 2 corde D, e 2 corde G), il che lo rende due volte più difficile da accordare. Ci sono anche diversi metodi di accordatura del mandolino, ognuno con i propri vantaggi e svantaggi.
Gli accordatori elettronici (NS Micro Tuner di D’addario per esempio) sono popolari, e sono ottimi perché mantengono tutto a 440 Hz (che è lo standard generale di accordatura per l’intonazione musicale). Ma come menzionato da Mike, non sono perfetti – e non è una grande idea affidarsi all’accordatura di un mandolino con gli occhi piuttosto che con le orecchie. Ricordate, gli accordatori elettronici sono un’invenzione relativamente recente (gli accordatori stroboscopici originali risalgono al 1936), ed è importante non dimenticare le radici dell’accordatura del mandolino – che è con le nostre orecchie.
Accordare con un accordatore elettronico è abbastanza semplice: si abbina visivamente la corda alla nota sull’accordatore finché non è corretta con la luce che diventa verde o il cavo arriva al centro. Ma l’accordatura del mandolino diventa più difficile a causa delle coppie di corde, quindi quando si pizzica la corda G si può colpire anche l’altra insieme ad essa. Così, quando una corda è stonata, entrambe suoneranno stonate – quindi è importante che entrambe le corde siano accordate correttamente.
Ecco un consiglio per l’accordatura del mandolino: usa i colpi di riposo per isolare le singole corde di ogni coppia. I colpi di riposo sono quando si colpisce la corda con il plettro e poi si lascia riposare il plettro sulla corda sottostante, mettendola così in mute. Così, per le corde G, per esempio, iniziate a colpire la corda G superiore e lasciate che il plettro si appoggi sulla corda G sottostante. Poi, una volta che hai accordato il Sol superiore, tira il plettro dall’altra parte e lascialo riposare sul Sol superiore. Questo tipo di isolamento delle corde è essenziale nell’accordatura del mandolino, altrimenti non sarai mai in grado di sentire le singole corde.
Mike di solito inizia la sua accordatura del mandolino con le corde A, portandole esattamente dove devono essere a 440 Hz. Ed ecco un suggerimento di Tony Rice che Mike ha raccolto lungo la strada: accordare la corda in alto fino all’altezza desiderata invece che in basso. Facendo questo, permetti alla tensione della corda di stabilirsi verso la marcia – che è ciò che vuoi. Al contrario, accordando verso il basso, c’è il rischio che la tensione rimanga impigliata dietro il ponte o dietro il capotasto, e mentre si suona la tensione si allenta e la corda diventa piatta. Quindi, tirando la corda verso l’alto per accordarla, tirerai la tensione fuori dal filo e diventerà più stabile.
Passa attraverso le corde rimanenti ripetendo questo processo per accordare ogni corda. Ricordati di accordare molto al di sotto dell’intonazione in modo da poter accordare il mandolino fino a dove deve essere. Usare un accordatore elettronico ti porterà abbastanza vicino, ma è sempre una buona idea controllare e vedere come suonano le corde insieme eseguendo manualmente ogni coppia.
La prossima cosa da fare per accordare il mandolino è controllare le tue ottave. Suonare una versione alta e una bassa della stessa nota su due corde diverse ti aiuterà a sentire quanto sei intonato. Inizia suonando una nota A sul secondo tasto usando la corda bassa, e controllala contro la tua coppia di corde A sotto di essa. Poi fai la stessa cosa per il Mi, facendo corrispondere un Mi suonato sulla corda D alla tua coppia di corde E. Potresti notare che hai bisogno di fare qualche aggiustamento per abbinare queste ottave, il che va bene perché i mandolini non sempre abbinano le note perfettamente. Quindi, i vostri risultati per questo varieranno da mandolino a mandolino, a seconda dell’azione.
Ma assicurati di fare tutti gli aggiustamenti necessari quando controlli le ottave – vuoi che suonino il più vicino possibile alla perfezione.
Un’altra cosa da controllare durante l’accordatura è la nota sul 12° tasto, che è il punto medio tra il ponte e il capotasto. Qui vuoi assicurarti che il 12° tasto sia in sintonia con la versione armonica delle corde (le armoniche sono quando tocchi appena la corda mentre la suoni, non quando la tasti). Suonare le armoniche sul 12° tasto del mandolino dovrebbe suonare esattamente un’ottava sopra la versione della nota aperta.
Mike ti mostra anche alcune ottave e armoniche diverse che puoi accordare in questa lezione di mandolino online. Dai un’occhiata, e poi accorda quel mandolino!
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