Il cantante di ‘Fly Me to the Moon’ ha registrato quasi 60 album in studio mentre era in vita. Molti sono stati dei grandi successi nei suoi sessant’anni di carriera e sono stati considerati alcuni generi diversi.
Il genere di Frank Sinatra è il jazz, lo swing, il pop tradizionale e l’easy listening. Anche se oggi la sua musica è molto famosa e considerata brani oldies, era tutt’altro che questo quando uscì. In realtà era piuttosto rivoluzionario e utilizzava stili di registrazione che creavano brani con un suono diverso.
Puoi leggere di più qui sotto su come Frank Sinatra ha cambiato il volto della musica pop e uno dei diversi modi in cui ha registrato la sua musica.
Una brevissima storia della musica pop
Prima che arrivasse Sinatra, la musica pop era qualcosa di diverso da quello che è oggi. Per capire l’influenza di Frank Sinatra sul genere della musica popolare, bisogna prima capire la sua storia.
La musica pop è nata nel lontano 1890 e circa venti anni prima che Sinatra nascesse. Nacque con l’invenzione di un apparecchio conosciuto come grammofono o fonografo, che poteva riprodurre dischi di musica attraverso una grande tromba all’interno delle case della gente.
Questo apparecchio era la prima versione di quello che oggi chiamiamo giradischi. Quando guadagnò popolarità, lo stesso fece la musica che poteva essere suonata su di esso.
Mentre il genere iniziale di musica per il fonografo era l’opera perché era quello che era popolare nel 1800, presto altri due generi lo superarono. I due generi erano il vaudeville e il ragtime.
Il vaudeville è il genere musicale che veniva usato popolarmente negli spettacoli burleschi. Il ragtime è uno stile musicale irregolare e frammentato che ha gettato le basi per generi futuri come il jazz e il blues.
Era durante questo periodo che i musicisti di questi generi non si preoccupavano di distinguersi, invece, cercavano di fare più musica possibile per adattarsi ai gusti dei loro consumatori.
Poi con il boom dei ruggenti anni venti e le basi per la musica popolare che conosciamo oggi poste, si presentò l’inizio della moderna musica pop. Questo perché furono inventate le trasmissioni radiofoniche.
La lungimiranza di Sinatra con la radio
Con la radio arrivò l’opportunità per la musica di essere suonata ad un pubblico ancora più grande e nel 1926 fu coniato il termine musica pop per descrivere la musica che aveva un appeal popolare. Quando Sinatra diventò grande, vide l’attrattiva di andare in onda alla radio perché aiutava le vendite dei suoi dischi, così fece accordi con le stazioni.
Questa azione mise la sua musica in prima linea nel genere pop.
Ha anche visto l’opportunità di prendere vecchi successi e registrarli nel suo stile di canto. A causa del suo stile di canto unico, ha portato qualcosa alla musica pop che non c’era prima: la varietà.
Questa varietà come appello alle masse può essere vista anche nel suo modo diverso di registrare la sua musica.
Puoi ascoltare la versione di Frank Sinatra della canzone di Gershwin ‘I’ve Got a Crush On You’ nel video qui sotto.
Come ha registrato Sinatra
Le tecniche di registrazione moderne non si avvicinano neanche lontanamente a come si vede una canzone eseguita sul palco. I pezzi strumentali vengono registrati separatamente dal canto e poi tutto viene mixato insieme da un tecnico audio.
Questo è il modo in cui le canzoni venivano registrate anche ai tempi di Sinatra, ma lui non era d’accordo con questo stile di registrazione. Invece, ha optato per registrare tutto in una volta sola e nella stessa stanza.
Nel 1956, Frank Sinatra fu il primo artista a registrare nel famoso edificio della Capitol Records nel centro di Los Angeles. Questo è l’edificio che è un enorme cilindro e conosciuto come il cuore di L.A.
La prima registrazione che fece fu di lui che dirigeva un’orchestra per il suo album intitolato Frank Sinatra Conducts Tone Poem of Color. Tuttavia, un mese dopo Sinatra era di nuovo nell’edificio per registrare il suo album Close to You.
Per Close to You, stava con il suo microfono nella stessa stanza dell’orchestra e cantava insieme a loro. Era così diverso dal modo in cui chiunque registrava e gli dava quel suono unico che lo rese così popolare.
Questo, in parte, aveva a che fare con il fatto che la Capitol Records aveva una nuova attrezzatura di registrazione all’avanguardia. L’uso della registrazione su nastro magnetico permetteva a Sinatra di cantare con la band senza preoccuparsi che la sua voce fosse sovrastata.
La tecnica aiutò davvero a potenziare il suo suono nelle radio e a renderlo ancora di più una sensazione pop, se questo era possibile.