¿Un museo subacuático? Sí, México tiene uno.
El Museo Subacuático de México, o el «MUSA», se encuentra entre Cancún e Isla Mujeres. El museo fue creado en 2009 y desde entonces ha crecido hasta incluir más de 500 esculturas. Originalmente, el museo fue creado para fomentar el crecimiento del arrecife de coral, atrayendo a los turistas que bucean y hacen snorkel en el arrecife lejos de la zona principal. Además, las esculturas proporcionan lugares para que los corales y otras formas de vida marina crezcan y encuentren un hogar.
Hay tres áreas principales de galerías en el museo: Manchones, Punta Nizuc y Punta Sam. La galería de Manchones contiene el mayor número de conjuntos de esculturas, pero se recomienda verla sólo a través del buceo. Punta Nizuc es la que se puede ver de más formas, incluyendo el snorkel y el barco con fondo de cristal; pero no se puede ver mediante el buceo. La mejor galería para bucear es Punta Sam. Aunque en esta galería hay el menor número de esculturas, es conocida por ser una zona de alimentación de tortugas marinas.
Aunque el museo está pensado para ser visto desde el agua, si no te apetece mojarte, puedes visitar el Centro de Visitantes, donde hay algunas réplicas de esculturas en las galerías, así como información sobre cómo se hacen y cuidan las esculturas. El museo expone obras de seis artistas mexicanos, pero la mayoría de las obras son de Jason DeCaires Taylor y Elier Amado Gil. El museo ofrece tours de buceo que salen tanto de Cancún como de Isla Mujeres y ofrece opciones tanto para buzos certificados como para principiantes.
20 Urban Reef House 1- Jason DeCaires Taylor
La primera de las dos esculturas de casas del museo es una casa de una sola planta con un tejado en pico. El tejado tiene un par de alturas diferentes, que reflejan las habitaciones que sobresalen de algunas secciones de la casa principal. En uno de los lados de la casa hay una chimenea tallada para que parezca hecha de rocas. Hay ventanas abiertas con contraventanas y una puerta de entrada a la casa por la que pueden nadar los peces. Una de las paredes tiene también largas ventanas verticales. El tejado parece de tejas, pero ahora crecen plantas en el tejado y en la parte superior de la chimenea, lo que da a la casa un aspecto casi envejecido y desgastado.
19 bombas de tiempo – Jason DeCaires Taylor
Hay dos esculturas diferentes de bombas de tiempo. La primera muestra un par de bombas redondas creadas a través de capas horizontales, similares a un pastel. Tienen líneas de mecha cortas que salen de la parte superior, lo que sugiere que su intención es que parezca que van a explotar en breve. Entre las capas que componen las bombas, hay plantas y otras criaturas marinas que empiezan a vivir.
La segunda de las esculturas de bombas muestra una esfera con pinchos, que representa una mina. Cada uno de los pinchos que salen de la esfera tiene una clavija más pequeña en el extremo, casi como botones. Los dos tipos de esculturas de bombas están situadas bastante cerca la una de la otra.
18 El banquero – Jason DeCaires Taylor
Esta exposición muestra un conjunto de cinco esculturas humanas, todas masculinas, vestidas con lo que parecen trajes de negocios. Los cinco hombres están arrodillados en el suelo, con las manos extendidas a su lado. Parecen besar el suelo o quizás rezar. Todos los hombres están sin cabeza, pero la posición de las esculturas hace que las figuras parezcan tener la cabeza enterrada en la arena, de forma similar a las posiciones en las que se representa a los avestruces. Las tres figuras centrales tienen maletines a su lado, cerca de sus brazos. Dos de los maletines tienen teléfonos móviles encima.
17 La evolución silenciosa – Jason DeCaires Taylor
Esta instalación artística es un gran grupo de esculturas que representan a humanos de todas las edades y géneros. Algunos están de pie, mientras que otros están sentados y otros parecen estar arrodillados, tal vez en oración o rendición. Todos parecen mirar hacia otro lado, a los que están más cerca de ellos. Hay una gran variedad de poses y posturas, y algunas de las figuras están completamente vestidas mientras que otras llevan la mínima ropa.
Algunas de las mujeres llevan pañuelos en la cabeza y otras parecen estar embarazadas. La vida marina ha comenzado a crecer de muchos de los rostros y cuerpos dando más color y textura a las personas. Muchas de las figuras tienen las manos cubriendo sus rostros y cabezas, mientras que algunas se llevan las manos a la espalda o se tuercen hacia los lados, y otras parecen estar en poses pensantes.
16 The Anchors – Jason DeCaires Taylor
Este es otro grupo de 5 esculturas humanas, que están alineadas en una fila pero con espacios entre ellas. Hay una mujer en el centro, y dos hombres a cada lado de ella. Se distingue como mujer por su pelo recogido en un moño en la parte posterior de la cabeza y sus rasgos faciales más suaves. Parecen esculturas de cuerpo entero, ya que las hierbas marinas y otras plantas crecen hasta la mitad del pecho y los hombros del grupo. Todos parecen tener los ojos cerrados y casi intentan estirar la cabeza para alejarse de la hierba. Algunos de los rostros parecen tener un ligero dolor o malestar.
Un hombre inclina la cabeza hacia atrás, de modo que su cara apunta hacia la superficie, ¡como si estuviera sintiendo el sol en su rostro!
15 El coleccionista de sueños – Jason DeCaires Taylor
En esta pieza, un hombre con camisa de cuello y pantalones se encuentra sobre una plataforma y se apoya en un armario o estantería en forma de L. Mira hacia abajo, a su derecha, donde está escribiendo notas en un bloc de papel y parece estar pensando debido a la posición de su mano izquierda bajo la barbilla. Encima de las estanterías hay algunos libros, una taza de café y una esfera. Dentro de las estanterías, hay filas de botellas de diversas formas en posición vertical, sujetas en las estanterías por barras horizontales. Frente al hombre, hay un perro dormido en el suelo.
14 Antropoceno – Jason DeCaires Taylor
Esta escultura representa un coche Volkswagen Beetle con agujeros circulares en las ventanas. De los agujeros y en la superficie del coche crecen corales y otras formas de vida marina.
En el parabrisas del coche se acurruca la figura de un hombre. Parece estar en posición fetal, con una mano apoyada en el techo del coche. Oculta su rostro al espectador, por lo que se ve su espalda o sus rodillas y brazos. Puede que su intención sea parecer que está durmiendo o que esté intentando permanecer en el parabrisas y no resbalar del coche.
13 Casa de Arrecife Urbano 2 – Jason DeCaires Taylor
Al igual que la casa urbana del arrecife 1, esta casa es de una sola planta. Es una pequeña casa en forma de triángulo con el techo que sobresale de un lado, creando un espacio abierto. La casa tiene menos características en comparación con la primera, pero tiene una gran puerta abierta. También hay un elemento de mosaico de azulejos en un lado de la casa, con azulejos azules y rojos. La casa no tiene una chimenea ni ninguna habitación adicional que sobresalga de la sección principal.
Al igual que la primera casa, el tejado de la casa 2 tiene mucho crecimiento vegetal. Esta casa tiene un aspecto más oscuro en comparación con la casa 1, principalmente debido a que hay menos ventanas y aberturas.
12 El jardinero de la esperanza – Jason DeCaires Taylor
En esta obra, una figura femenina está tumbada boca abajo con la cabeza entre las manos mirando unas macetas y plantas que tiene delante. Parece ser una mujer debido a la coleta de pelo en la parte posterior de su cabeza, además, está en un vestido. Tiene los pies cruzados por detrás y una regadera a su lado. Hay otras macetas y plantas cerca de sus pies y alrededor de la losa sobre la que está tumbada, todas ellas con trozos de coral creciendo en la parte superior. En la superficie de la losa sobre la que está tumbada hay un diseño de azulejos azules y blancos con flores azules.
11 Herencia – Jason DeCaires Taylor
Un niño pequeño está sentado en un cubo al revés, con pantalones cortos y zapatos estilo Crocs, pero sin camisa. Parece algo triste y tiene la cabeza inclinada hacia abajo y mirando al suelo. El niño también tiene las manos cruzadas sobre su regazo. La plataforma sobre la que se encuentra está tallada para que parezca un suelo de baldosas, similar al de una cocina.
Delante del chico en el suelo hay un montón de basura que parece ser en su mayoría botellas y otros envases vacíos. Dado que el título de esta obra es Herencia, el montón podría dar a entender que las botellas vacías y demás basura es lo único que le queda al chico.
10 Reclamaciones – Jason DeCaires Taylor
En esta obra, una mujer está arrodillada pero mantiene el resto del cuerpo erguido. Sus brazos están por encima de su cabeza y su espalda se arquea, por lo que su torso y su cabeza están inclinados hacia atrás. Tiene la cara inclinada hacia la superficie, en la misma dirección que apuntan sus manos. El pelo es bastante largo y le cuelga sin apretar por la espalda.
La escultura tiene grandes plantas en forma de abanico, principalmente en los brazos y en la espalda. Debido a la forma de las plantas, casi parecen alas, sobre todo de tipo mariposa.
9 La última cena – Jason DeCaires Taylor
En esta detallada obra, una mesa se alza sobre una plataforma con dos platos de comida, cubiertos y un cuenco de fruta colocados encima. Los platos de comida están en las dos cabeceras de la mesa, con un juego de cubiertos colocados al lado de cada plato. Parece que la mesa está esperando a que los comensales se sienten a comer. El frutero del centro de la mesa contiene una pequeña pirámide de frutas, principalmente manzanas. También hay un par de granadas de mano puestas en el frutero.
La vida marina ha empezado a crecer en los platos y en la fruta del frutero, así como en la propia mesa. Algunos otros detalles escultóricos debajo de la mesa y al lado de una de las patas, pero debido al crecimiento de las plantas es difícil distinguir los detalles.
8 Umbral – Elier Amado Gil
Esta pieza representa un gran arco de piedra, con la parte superior puntiaguda, similar a los que se encuentran en la arquitectura oriental. De pie y muy erguida bajo el arco hay una mujer, desnuda salvo por un par de calzoncillos. Tiene los brazos pegados a los lados del cuerpo y las manos apoyadas en la parte exterior de los muslos. Tiene el pelo recogido detrás de la cabeza y mantiene los ojos cerrados, pero la boca ligeramente abierta. Parece estar esperando algo, pero parece estar tranquila y sin nervios.
7 Entendimiento – Elier Amado Gil
Esta exposición contiene seis esculturas, todas de hombres desnudos dispuestos en círculo. Los hombres están sentados con las piernas cruzadas y las manos apoyadas en las espinillas. Cada hombre tiene la cabeza inclinada y los ojos cerrados. Sus expresiones faciales permanecen neutras, lo que, combinado con la posición, hace que los hombres parezcan estar meditando. En el centro del círculo hay una mesa semiesférica con una escultura puntiaguda colocada en la parte plana de la mesa. No hay más detalles sobre el elemento dentado en el centro del círculo, por lo que no está claro lo que pretende representar.
6 Sin título – Elier Amado Gil
Esta escultura representa a un hombre de pie sobre una plataforma circular. El hombre está de pie con los pies separados y una mano apoyada junto a su muslo. Su otra mano está levantada junto a su cabeza, con dos de sus dedos imitando una pistola, presionados contra su sien. Está algo musculoso y desnudo.
Mira hacia delante, con la cabeza alta y los ojos abiertos, pero parece carecer de emoción. Su pose, a excepción del dedo-arma, recuerda a las esculturas clásicas griegas y romanas de bronce y mármol.
5 Bendiciones – Elier Amado Gil
Esta obra está formada por seis esculturas de grandes manos, dispuestas en círculo. Cada una de las manos levanta dos dedos, en un estilo de bendición, similar a las representaciones de Juan el Bautista bendiciendo a Cristo en las pinturas del Renacimiento.
Las palmas de cada mano miran hacia fuera, como si la bendición se dirigiera a quien está fuera del círculo. Las manos son todas idénticas. Hay un par de agujeros tallados en cada mano, creando lugares para que se escondan las criaturas marinas. Como esta obra es una de las dos únicas que se encuentran en la galería Punta Sam del Museo, es particularmente llamativa.
4 Bacab – Salvador Quiroz Ennis
Esta instalación es más abstracta, y el espectador puede interpretar la pieza de muchas maneras. Es una pieza tridimensional que se eleva desde el fondo del océano. La forma de la parte superior parece casi una tortuga con patas cortas y una cabeza de forma extraña, o como una calavera de dibujos animados con una mandíbula alargada. Hay seis recortes en la parte superior de la pieza, que tienen varias formas cuadriláteras. Los lados de la pieza son un diseño de cuadrícula abierta, pero no está claro si estas aberturas continúan a través de la escultura o son sólo pequeños nichos en el exterior.
3 Seascape I-III – Karen Salinas Martinez
Hay tres instalaciones diferentes de Martínez, cada una titulada como Paisaje Marino. Las tres tienen elementos similares, pero con algunos ligeros cambios en las formas y composiciones generales. Los dos primeros paisajes marinos tienen cada uno un arco circular por el que pueden nadar los peces y los humanos. Estas aberturas tienen bases decoradas que las sujetan al fondo del océano.
El tercero de los paisajes marinos es diferente, ya que tiene una forma cuadrada que se sitúa en paralelo al fondo del océano en lugar de perpendicular como los otros dos. En lugar de aparecer como algo para nadar, el tercer paisaje marino parece aparecer como bancos para sentarse. También hay tallas en la superficie de los elementos del paisaje marino.
2 Biomapa – Rodrigo Quinones Reyes
Este conjunto escultórico es un poco más abstracto en comparación con los demás del museo. La pieza se compone de un puñado de esculturas que parecen montones de rocas desde la distancia. Cuando se ven de cerca, los montones parecen pequeñas cabañas o incluso cenadores. La mayoría de estos montones están coronados con una forma piramidal puntiaguda, pero un par de ellos tienen cimas semiesféricas.
Debido a lo abstracto de esta instalación, cada espectador puede crear una interpretación completamente única de la obra. Dado que el título de la obra es Biomap, el artista podría haber tenido la intención de que la obra fuera vista principalmente desde arriba.
1 Musa del Océano – Roberto Díaz Abraham
Esta obra tiene una escultura de una mujer, desde la parte superior de sus muslos hasta la cabeza. Sus brazos están cruzados frente a su pecho y su cabeza se inclina hacia abajo pero hacia un lado ligeramente. Lleva el pelo recogido detrás de la cabeza y tiene los ojos cerrados, lo que le da un aspecto de tranquilidad y serenidad. Podría parecer que está rezando, pero no tiene las manos juntas en la típica posición de oración.
Ahora le crecen numerosas plantas y corales, lo que da un aspecto casi místico a la obra.
