52 proyectos fotográficos: una técnica estupenda para probar cada semana del año

¿Buscas los mejores proyectos fotográficos para salir de la rutina creativa? Probar una nueva técnica puede ser una gran manera de ayudarte a volver a enamorarte de las instantáneas o de enseñarte algo nuevo.

Desde fotografiar gotas de agua en el escritorio hasta capturar los reflejos de la lluvia en la calle, siempre se puede encontrar inspiración en el mundo que te rodea, por lo que hemos reunido este resumen de nuestros proyectos favoritos para todos los niveles de fotógrafos.

Ya se trate de una técnica novedosa o de una sugerencia inventiva para buscar sujetos, cada idea debería también desafiarte a probar algo diferente – y con 52 proyectos para probar, hay algo para mantener tu dedo índice ocupado para cada semana del año.

La mayoría de los proyectos pueden llevarse a cabo con materiales y equipos que ya posees, mientras que los que requieren un poco de esfuerzo extra merecen la pena.

Intenta cada sugerencia y, dentro de un año, puede que entiendas mejor tu cámara y tengas una nueva visión de tus habilidades fotográficas. Además, estarás en una posición estupenda para intentar el proyecto número 52: autopublicar un libro de fotos.

Los mejores proyectos de fotografía casera:

La idea básica con este proyecto es suspender un recipiente con líquido y dejar que las gotas caigan a través de un pequeño orificio, luego capturar el chapoteo resultante. La sincronización del obturador mientras se crea el chapoteo lo es todo. Conseguimos buenos resultados utilizando dos flashes ajustados a su mínima potencia (1/128), una apertura de f/22 y agua mezclada con goma xantana para hacer una solución más viscosa. También utilizamos un kit de gotas de agua SplashArt de PhotoTrigger, que ayudó a regular el tamaño y la frecuencia de las gotas.

Salpicaduras en el interior

Para este proyecto necesitarás un flash que puedas disparar a distancia, un recipiente con paredes transparentes para el agua, un fondo de color y un trípode. Prepara el contenedor y el fondo, y luego coloca el flash sobre el contenedor. Con la cámara en un trípode y ajustada en enfoque y exposición manual -f/8, ISO200 y la velocidad de obturación más rápida que funcione con tu flash- deja caer el objeto en el agua y dispara el obturador cuando caiga.

Formas de bokeh

(Crédito de la imagen: )

Los orbes de luz desenfocados pueden añadir magia a cualquier imagen, pero el efecto bokeh no tiene por qué limitarse a los círculos estándar. Desde corazones de amor hasta estrellas, un simple filtro de recorte puede transformar los destellos del fondo en formas brillantes.

Utilizando la tapa de tu objetivo como guía, dibuja un círculo en una cartulina. Recorta el círculo, marca una pequeña forma en el centro con unas tijeras o un cuchillo de manualidades y, a continuación, empuja la tarjeta sobre la parte delantera de tu objetivo (o fíjala con una banda elástica). Cuando vuelvas a fotografiar una escena, la luz desenfocada tomará la forma de tu figura.

Utiliza un diafragma amplio para maximizar el efecto y recuerda que, como el filtro restringe la cantidad de luz que entra en tu objetivo, querrás establecer una exposición más larga o un ISO más alto. Prueba con formas sencillas como triángulos para empezar, antes de progresar a estrellas, corazones, cruces y más.

Crea arte con humo

Las estelas de humo son las favoritas de los fotógrafos de bodegones.fotógrafos de bodegones. Pero qué tal si lo llevas al siguiente nivel y utilizas las formas en un proyecto creativo de Photoshop. Una vez que hayas tomado unas cuantas fotos de arte con humo, crea un documento en blanco en Photoshop y copia y pega en él una de las imágenes de humo. Ajusta el modo de fusión a Pantalla y utiliza la Transformación de deformación para darle nueva forma. Continúa el proceso para combinar una serie de fotos de humo en una nueva imagen.

Caja de luzDIY

(Crédito de la imagen: )

Las cajas de luz se utilizan para iluminar objetos de manera uniforme sobre un fondo liso, a menudo con el fin de fotografiar productos o alimentos. Por suerte, no hace falta tener un presupuesto profesional para hacer una en casa. Todo lo que necesitas es una caja de cartón, un poco de papel blanco y una lámpara de mesa.

Retira las solapas superiores, pon la caja de pie sobre un extremo y corta agujeros para ventanas en ambos lados. Forra la caja con una sola pieza de papel blanco sin costuras y cubre los agujeros con papel fino o tela, pegados con cinta adhesiva. Luego es tan sencillo como colocar una lámpara de escritorio en uno o ambos lados: el papel difundirá la luz, iluminando uniformemente cualquier objeto que pongas dentro.

O para un montaje aún más sencillo, utiliza un solo trozo de papel como telón de fondo, con una pared blanca hecha de cartulina, y colócalo cerca de una ventana (como en la imagen). Experimenta con la apertura y la velocidad de obturación para fotografiar sujetos con fondos totalmente blancos o con algo de sombra para dar sensación de perspectiva. A continuación, mezcla las cosas con fondos de color. Si la calidad es lo suficientemente alta, podrías poner tus imágenes a la venta en un sitio web de fotografía de stock para ganar algo de dinero de bolsillo.

Lubrica tu objetivo

(Crédito de la imagen: )

¿Quieres darle un brillo adicional a tus retratos caseros? Si tienes un filtro de lente de repuesto por ahí, prueba un viejo truco de Hollywood: unta una capa de vaselina en el cristal para dar a tus imágenes un aspecto suave y de ensueño, manteniendo la apertura amplia para enfatizar el efecto etéreo con una profundidad de campo escasa.

Ponte a experimentar dejando el centro del filtro libre de vaselina para crear un efecto de halo, con el centro bien enfocado pero los elementos exteriores borrosos y suaves. ¿No quieres sacrificar un filtro? Estira el film transparente sobre el objetivo y mantenlo en su sitio con una banda elástica, antes de utilizar la vaselina de la misma manera. Si no te dedicas a los retratos, prueba el efecto al fotografiar una fuente de luz para conseguir un estilo único de difusión.

Haz tus propios filtros

(Crédito de la imagen: Future)

No es ningún secreto que el color es un elemento importante de cualquier imagen, pero no necesitas filtros caros ni programas de edición para experimentar con la saturación. De hecho, ni siquiera necesitas salir de casa: todo tipo de objetos domésticos pueden funcionar como filtros de color para aportar nuevas tonalidades a tu fotografía, y transformar momentos mundanos en instantáneas más brillantes.

Pega el papel de seda a tu objetivo con una banda elástica para conseguir un cambio de escena instantáneo, o prueba a disparar a través de una tela fina con una fuente de luz colocada detrás. ¿Demasiado fácil? Toma una instantánea a través de una cápsula de lavandería para un ajuste de tono líquido o utiliza una botella de whisky para obtener tonos sepia con un toque de distorsión. Los pétalos también son bastante efectivos, al igual que los envoltorios de caramelos translúcidos.

Prueba la polarización cruzada

ivpolarización

Este divertido proyecto aprovecha el efecto que la luz polarizada tiene sobre algunos plásticos. Necesitarás dos filtros polarizadores; lo ideal es que uno de ellos sea una lámina polarizadora. Puedes conseguir una hoja A4 de película polarizadora Lee 239 por 50 libras (prueba con www.robertwhite.co.uk o www.pnta.com). La lámina debe colocarse en una caja de luz o frente a la única fuente de luz. La pantalla de un iPad y la mayoría de las pantallas de ordenador tienen un filtro polarizador incorporado, así que si no tienes una hoja de película polarizadora siempre puedes experimentar creando un documento blanco para llenar la pantalla. Basta con acoplar el polarizador circular al objetivo de la cámara y girarlo para que los colores aparezcan en los objetos de plástico transparente

Paisajes de comida

¡Dale sabor a tu fotografía de comida! Todo lo que necesitas es un conjunto de figuras de maquetas: las figuras de Hornby de calibre 00 son perfectas, ya que están disponibles en una amplia gama de poses. Preiser también tiene una gran gama. Lo más importante es establecer un sentido narrativo. Aquí puedes ver que hay una conversación entre los personajes, con el montañero en la «cara de puré» siendo ayudado por sus colegas en el suelo.

Alimento de alto nivelart food

Trata de convertir los ingredientes de tu cena en arte fotográfico utilizando sólo una caja de luz y un cuchillo muy afilado. Corta la fruta y la verdura en rodajas lo más finas y uniformes posible, y colócalas en la caja de luz. Con la cámara colocada justo encima, utiliza la vista en directo para enfocar manualmente los detalles. Ajusta una apertura de f/8 para obtener una profundidad de campo adecuada, y marca una compensación de la exposición de +1 a +3 paradas, ya que la luz brillante puede engañar al medidor de la cámara para que se produzca una subexposición.

Flores en hielo

Una forma relativamente barata de hacer primeros planos «de cocina».de la cocina» que se ven muy bien como arte de la pared. Congela las flores en recipientes de plástico con agua destilada o desionizada (disponible en tu tienda de automóviles o ferretería). Las flores flotarán, así que procura ponerles peso o sujetarlas para que se congelen bajo el agua. Coloca el bloque de hielo encima de un cuenco o vaso transparente en un fregadero o plato blanco, para que la luz pueda rebotar desde abajo. Coloca un flash a un lado, en ángulo hacia abajo, y dispara desde el lado opuesto.

Abstractos al óleo

El aceite que flota en la superficie del agua es una forma estupenda de hacer abstracciones llamativas. Este proyecto fotográfico de sobremesa aprovecha la capacidad de refracción del aceite y las burbujas para acentuar y distorsionar los colores. Todo lo que tienes que hacer es colocar unas gotas de aceite de cocina en la superficie del agua en un plato de cristal. Asegúrate de que el plato está apoyado a unos 25 cm sobre el tablero de la mesa, luego coloca papel de color debajo y utiliza una lámpara angular o un flash para iluminar el papel.

Juega con fuego

(Crédito de la imagen: )

No hace falta ser un pirómano para ver el potencial fotográfico del fuego, pero sí hace falta paciencia, habilidad y muchas medidas de precaución para capturar una impresionante foto de acción de una cerilla encendiéndose. Si prefieres no arriesgarte a chamuscarte las yemas de los dedos, prueba con otro tipo de fotografía de llamas.

Disparar sólo con la luz de las velas puede dar lugar a resultados mágicos. Al igual que con cualquier fuente de luz única, te permite experimentar ampliamente con las sombras -especialmente si estás capturando un retrato- mientras que el tono suave y cálido y el parpadeo de la llama contribuyen a un efecto especialmente etéreo.

En una habitación oscura, prueba a disparar con un ISO medio-alto y una velocidad de obturación relativamente lenta. Empieza con una vela y tu sujeto, antes de introducir elementos adicionales y jugar con la posición. Una pared cercana, por ejemplo, devolverá la luz de las velas de diferentes maneras, mientras que el cristal contribuirá a la magia con reflejos ardientes

Ajuste la velocidad de obturación para afectar a la fuerza de las sombras o pruebe a añadir más llamas, aunque puede que tenga que ajustar el balance de blancos si las cosas parecen más amarillas que melosas.

Pinta las paredes con cámara oscura

(Crédito de la imagen: Wikimedia Commons (Gampe))

¿Conoce la fotografía estenopeica? Esta técnica se basa en la cámara oscura, un efecto óptico natural que se produce cuando un pequeño agujero en un espacio cerrado (como una caja) proyecta una imagen invertida del mundo exterior en la pared opuesta. Puedes hacer una cámara estenopeica como proyecto casero, o puedes ir aún más lejos: con la configuración adecuada, puedes crear el fenómeno de la cámara oscura en una habitación entera.

Primero tendrás que oscurecer una habitación, por ejemplo, pegando láminas opacas sobre las ventanas. A continuación, tendrá que hacer una abertura por la que pueda entrar la luz; cuanto más pequeño sea el agujero, más nítida pero más tenue será la imagen. La cámara oscura funciona mejor en habitaciones pequeñas o medianas, con una apertura de unos 10-15 mm de diámetro. Deje que sus ojos se ajusten y determine si necesita aclarar la imagen haciendo un agujero más grande, y luego maravíllese mientras aparece una versión invertida del mundo exterior en la pared.

Capture la totalidad de este notable efecto natural utilizando un gran angular, una exposición relativamente larga y un trípode, o enfóquese en elementos específicos de su habitación para enfatizar el efecto – como las casas que parecen flotar al revés en su repisa.

Lanzamiento de la cámara

(Crédito de la imagen: )

Lanzar tu preciado equipo fotográfico por los aires puede sonar como algo diseñado para anular la garantía, pero -siempre que no seas demasiado torpe- lanzar la cámara puede ofrecer unos resultados realmente espectaculares. Pruébalo en una habitación oscura con una sola fuente de luz. Ajusta una velocidad de obturación de alrededor de un segundo (aproximadamente el tiempo que estará en el aire) y, cuando el temporizador llegue a cero, lánzala hacia arriba. Atraparlo es la parte importante, pero una vez que te sientas cómodo con la técnica puedes experimentar con múltiples fuentes de luz, diferentes colores e incluso hacer girar la cámara mientras lo sueltas.

Película de jabón psicodélico

Este es un proyecto maravilloso que sirve de vibrante fondo de pantalla o de arte abstracto para la pared. Necesitarás jabón líquido mezclado con glicerina para obtener una película de jabón de larga duración, además de un lazo de alambre, un fondo de tela negra y un objetivo macro de al menos 100 mm. Los colores creados por la película de jabón sólo aparecen cuando les llega la luz desde un determinado ángulo, así que colócate cerca de una ventana orientada al norte y dispara desde unos 45 grados.

Arte refractivo

La luz se curva cuando atraviesa el agua, causando que los objetos detrás cambien de apariencia. A esto se le llama refracción, y en este proyecto fotográfico artístico vas a aprovechar este fenómeno. Sólo necesitas unas gafas, un flash, un trípode y un dibujo en blanco y negro. Sólo tienes que colocar el estampado en el fondo y los vasos delante. Llénalos con diferentes niveles de agua y mueve el patrón hacia atrás o hacia delante para afinar el efecto.

Acerca de la cocina-ups

Tu cocina es un lugar ideal para fotografiar un proyecto macro. Sus superficies reflectantes pueden utilizarse para crear fondos interesantes para tus tomas, y una profundidad de campo reducida puede transformar el más mundano de los objetos que encontrarás allí. La creación de un tríptico de imágenes también puede dar lugar a una fantástica obra de arte para la pared de tu cocina, aunque es importante pensar en cómo van a funcionar juntas antes de empezar a fotografiar. En este caso, 3 objetos -un tenedor, un bol de cereales y granos de café- fueron fotografiados desde un ángulo similar, con la impresión de altura que une la secuencia.

Invertir el mundo con una bola de cristal

(Crédito de la imagen: )

Dispara a través de una bola de cristal y, aunque no verás el futuro, captarás una versión invertida de la escena que hay detrás del orbe. Al igual que la luz se refracta cuando atraviesa los elementos de cristal de una lente, lo mismo ocurre con una esfera de cristal. Existen en el mercado bolas fotográficas específicas, pero el efecto se puede conseguir a menudo utilizando una canica transparente o incluso un pisapapeles. ¿No hay nada adecuado? Una copa de vino llena de agua también puede funcionar.

Todo tipo de sujetos quedan bien a través de una esfera, desde puestas de sol y paisajes urbanos hasta elementos abstractos e incluso retratos. Prueba a fotografiar con un objetivo macro para llenar el encuadre con la esfera, o con un ángulo más amplio para incluir parte de la escena de detrás. Para jugar de verdad con las perspectivas, gira la imagen con el software de edición para que el fondo esté invertido pero la escena de la esfera esté al derecho. También puedes incorporar a la imagen elementos que sirvan de apoyo al balón, como manos, cuencos u objetos varios.

Still-bokeh

Algo tan simple como un trozo de papel de aluminio arrugado puede ser la base de un proyecto fotográfico creativo. Coloca un objeto de naturaleza muerta sobre una hoja de cristal con un trozo de material oscuro debajo. Arrastra el papel de cocina, alísalo y colócalo en el fondo. Enciende una lámpara de mesa o una linterna sobre el papel de aluminio y, con una cámara montada en un trípode, marca la apertura más amplia del objetivo para crear un bonito «bokeh». Durante la exposición, ilumina con una linterna al sujeto.

Burbujas de bokeh

Las luces pequeñas suelen crear un bonito bokeh, así que las luces de hadas son perfectas para este proyecto. Colócalas lo suficientemente lejos para que queden desenfocadas con una apertura amplia. Coloca el sujeto, en este caso un vaso, cerca de la cámara y enfócalo. Ajusta la posición de las luces hasta que parezca que salen burbujas de colores del vaso. Esta técnica también se puede utilizar para crear el ‘vapor’ bokeh de las tazas de bebidas calientes.

Las estelas de luz del bodegón

Las estelas de luz se pueden utilizar en todo tipo de fotografía, pero son perfectas para un proyecto creativo de naturaleza muerta. Puedes utilizar una linterna Maglite normal, pero prueba a quitar el extremo para dejar al descubierto la bombilla y que la luz sea más directa. Utiliza un poco de cinta aislante para pegar un envoltorio de caramelo de color, que puedes utilizar como «gel» improvisado. Ajusta la velocidad de obturación de la cámara a unos 30 segundos con una apertura de unos f/8, y empieza a mover la antorcha dentro del encuadre antes de pulsar el obturador. Continúa el movimiento durante toda la exposición. Aquí, suspendimos la antorcha de un trozo de cuerda y realizamos un suave movimiento circular para crear una espiral alrededor de la botella.

Espirales de luz

Tendrás que fijar una antorcha suspendida por una cuerda, a una zona abierta del techo. Coloca el objetivo más amplio que tengas en tu cámara y móntala en un trípode apuntando hacia arriba. Con la luz encendida, enfoca automáticamente la punta de la antorcha y pon el objetivo en enfoque manual para fijar el ajuste. Con un diafragma de f/11 o f/16, utiliza el modo Bulb y un disparador remoto para mantener el obturador abierto durante un minuto más o menos mientras haces girar la linterna en la oscuridad…

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