Los años de Formation y Lookout! (39/Smooth y Kerplunk, 1987-1993)Editar
En 1987, los amigos Billie Joe Armstrong y Mike Dirnt, de 15 años por aquel entonces, y el batería Sean Hughes, formaron una banda bajo el nombre de Sweet Children. Una de las primeras canciones que escribieron juntos fue «Best Thing in Town». La primera actuación en directo del grupo tuvo lugar el 17 de octubre de 1987 en el Rod’s Hickory Pit de Vallejo, California. En 1988, Armstrong y Dirnt comenzaron a trabajar con el antiguo batería de Isocracy, John Kiffmeyer, también conocido como «Al Sobrante». ¡Armstrong cita a la banda Operation Ivy (en la que participaban Tim Armstrong y Matt Freeman, que más tarde se pondría en contacto con Armstrong para suplirlo como posible segundo guitarrista de su banda Rancid) como una gran influencia, y un grupo que le inspiró para formar una banda.
En 1988, Larry Livermore, propietario de Lookout! Records, vio a la banda tocar en un primer concierto y fichó al grupo para su sello. En 1989, la banda grabó su primer disco, 1.000 Hours. Antes de la publicación de 1.000 Hours, el grupo dejó de llamarse Sweet Children; según Livermore, esto se hizo para evitar la confusión con otra banda local, Sweet Baby. La banda adoptó el nombre de Green Day, debido a la afición de los miembros al cannabis. Armstrong admitió una vez en 2001 que lo consideraba el peor nombre de banda del mundo.
Lookout! publicó el álbum de estudio debut de Green Day, 39/Smooth a principios de 1990. ¡Green Day grabó dos extended plays a finales de ese año, Slappy y Sweet Children, este último con canciones más antiguas que la banda había grabado para el sello discográfico independiente de Minneapolis Skene! Records. ¡En 1991, Lookout! Records reeditó 39/Smooth bajo el nombre de 1.039/Smoothed Out Slappy Hours, y añadió las canciones de los dos primeros EP de la banda, Slappy y 1.000 Hours. A finales de 1990, poco después de la primera gira nacional de la banda, Kiffmeyer dejó el área de East Bay para asistir a la Universidad Estatal de Humboldt en Arcata, California. El batería de The Lookouts, Tré Cool, empezó a sustituirle temporalmente y más tarde el puesto de Cool como batería de Green Day se convirtió en permanente, lo que Kiffmeyer «aceptó amablemente». La banda salió de gira durante la mayor parte de 1992 y 1993, y tocó en varios conciertos en el extranjero en Europa. El segundo álbum de estudio de la banda, Kerplunk, vendió 50.000 copias en Estados Unidos.
Éxito rotundo (Dookie e Insomniac, 1994-1996)
El éxito underground de Kerplunk hizo que algunas grandes discográficas se interesaran por fichar a Green Day, y la banda acabó dejando Lookout! y firmando con Reprise Records tras llamar la atención del productor Rob Cavallo. El grupo quedó impresionado por su trabajo con la banda californiana The Muffs y más tarde comentó que Cavallo «era la única persona con la que podíamos hablar y conectar». Reflexionando sobre este periodo, Armstrong declaró a la revista Spin en 1999: «No podía volver a la escena punk, tanto si éramos el mayor éxito del mundo como si éramos el mayor fracaso… Lo único que podía hacer era subirme a la moto y seguir adelante». Tras firmar con Reprise, la banda se puso a trabajar en la grabación de su debut en un gran sello, Dookie.
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Grabado en tres semanas y publicado en febrero de 1994, Dookie se convirtió en un éxito comercial, ayudado por la amplia difusión en la MTV de los vídeos de las canciones «Longview», «Basket Case» y «When I Come Around», que alcanzaron el número uno en las listas de Modern Rock Tracks. El álbum llegó a vender más de 10 millones de copias en Estados Unidos. En una actuación celebrada el 9 de septiembre de 1994 en el Hatch Memorial Shell de Boston, se produjo un caos durante la actuación de la banda (acortada a siete canciones) y, al final de los disturbios, 100 personas resultaron heridas y 45 fueron arrestadas. La banda también formó parte del cartel del festival Lollapalooza y de Woodstock ’94, donde el grupo inició una infame pelea en el barro. Durante el concierto, un guardia de seguridad confundió al bajista Mike Dirnt con un fan que invadía el escenario y le arrancó algunos dientes de un puñetazo. La actuación de Woodstock 1994, vista por millones de personas a través de la televisión de pago, contribuyó a la creciente publicidad y reconocimiento de Green Day. En 1995, Dookie ganó el premio Grammy al mejor álbum alternativo y la banda fue nominada a nueve premios MTV Video Music Awards, incluido el de vídeo del año.
En 1995, se lanzó un single para la banda sonora de Angus, titulado «J.A.R.». El sencillo debutó en el número uno de la lista Billboard Modern Rock Tracks. A la canción le siguió el cuarto álbum de estudio de la banda, Insomniac, que se publicó en otoño de 1995. Insomniac fue una respuesta mucho más oscura y pesada a la nueva popularidad de la banda, en comparación con el más melódico Dookie. El álbum se estrenó con una cálida acogida por parte de la crítica, obteniendo 4 de 5 estrellas de Rolling Stone, que dijo: «En el punk, lo bueno se desarrolla y adquiere significado a medida que se escucha sin sacrificar nada de su eléctrica y alocada inmediatez. Y Green Day son tan buenos como este material». Los singles publicados de Insomniac fueron «Geek Stink Breath», «Stuck with Me», «Brain Stew/Jaded» y «Walking Contradiction».
Aunque el álbum no se acercó al éxito de Dookie, vendió tres millones de copias en Estados Unidos. El álbum le valió a la banda nominaciones a los premios de Artista Favorito, Artista de Hard Rock Favorito y Artista Alternativo Favorito en los American Music Awards de 1996, y el vídeo de «Walking Contradiction» le valió a la banda una nominación al Grammy al Mejor Vídeo, Forma Corta, además de una nominación a los Mejores Efectos Especiales en los MTV Video Music Awards. Después de eso, la banda canceló abruptamente una gira europea, alegando agotamiento.
Años intermedios y declive del éxito comercial (Nimrod y Warning, 1997-2002)
Tras un breve parón en 1996, Green Day comenzó a trabajar en su siguiente álbum en 1997. Desde el principio, tanto la banda como Cavallo estuvieron de acuerdo en que el álbum tenía que ser diferente de sus discos anteriores. El resultado fue Nimrod, una desviación experimental de la música pop-punk habitual de la banda. El álbum se publicó en octubre de 1997. Ofrecía una gran variedad de música, desde pop-punk, surf rock y ska, hasta una balada acústica. Nimrod entró en las listas de éxitos en el número 10. El éxito de «Good Riddance (Time of Your Life)» hizo que la banda ganara un premio MTV al mejor vídeo alternativo. La canción también se utilizó en el segundo episodio del «clip show» de Seinfeld y en dos episodios de ER.
Los otros singles publicados de Nimrod fueron «Nice Guys Finish Last», «Hitchin’ a Ride» y «Redundant». El grupo hizo una aparición como invitado en un episodio de King of the Hill, que se emitió en 1997. A finales de 1997 y la mayor parte de 1998, Green Day se embarcó en una gira en apoyo de Nimrod. En 1999, el guitarrista Jason White comenzó a apoyar a la banda durante los conciertos como guitarrista rítmico.
En 2000, Green Day lanzó su sexto álbum de estudio Warning. En apoyo del álbum, la banda participó en el Warped Tour en 2000. En noviembre de 2000, la banda actuó gratuitamente en las escaleras del Ayuntamiento de San Francisco para protestar por el desalojo de artistas de la ciudad en un espectáculo producido por Ian Brennan. La banda también realizó una gira independiente para apoyar el álbum en 2001. Las críticas del álbum fueron variadas. AllMusic lo calificó con un 4,5/5 y dijo: «Puede que Warning no sea un disco innovador en sí mismo, pero es tremendamente satisfactorio». Rolling Stone fue más crítica, dándole 3/5, y diciendo «Warning… invita a la pregunta: ¿Quién quiere escuchar canciones de fe, esperanza y comentario social de la que fue la banda de snot-core más vendida?». Aunque produjo el éxito «Minority» y un éxito menor con «Warning», algunos observadores llegaron a la conclusión de que la banda estaba perdiendo relevancia, y le siguió un declive de popularidad. Mientras que todos los álbumes anteriores de Green Day habían alcanzado un estatus de al menos triple platino, Warning sólo fue certificado como disco de oro.
En los California Music Awards de 2001, Green Day ganó los ocho premios a los que estaba nominado el grupo. El grupo ganó los premios al Álbum Sobresaliente (Warning), Álbum Sobresaliente de Punk Rock/Ska (Warning), Grupo Sobresaliente, Vocalista Masculino Sobresaliente, Bajista Sobresaliente, Baterista Sobresaliente, Compositor Sobresaliente y Artista Sobresaliente.
El lanzamiento de dos álbumes recopilatorios, International Superhits! y Shenanigans, siguió a Warning. International Superhits! y su colección complementaria de vídeos musicales, International Supervideos! Shenanigans contenía algunas de las caras B de la banda, como «Espionage», que apareció en la película Austin Powers: The Spy Who Shagged Me y fue nominada al premio Grammy a la mejor interpretación instrumental de rock.
En la primavera de 2002, Green Day copresentó la gira Pop Disaster Tour con Blink-182, que fue documentada en el DVD Riding in Vans with Boys.
American Idiot y su renovado éxito (2003-2006)Edit
En el verano de 2003, la banda entró en un estudio para escribir y grabar material para un álbum, tentativamente titulado Cigarettes and Valentines. Después de completar 20 pistas, las grabaciones maestras fueron robadas del estudio. En lugar de volver a grabar los temas robados, la banda decidió abandonar todo el proyecto y empezar de nuevo, ya que consideraba que el material robado no era representativo del mejor trabajo de la banda. Entonces se supo que un grupo llamado The Network había fichado por el sello discográfico de Armstrong, Adeline Records, con poca fanfarria e información. Después de que la banda, que ocultaba su identidad con máscaras y disfraces, lanzara un álbum llamado Money Money 2020, se rumoreó que The Network era un proyecto paralelo de Green Day, debido a las similitudes en los sonidos de las bandas. Sin embargo, estos rumores nunca fueron abordados por la banda o Adeline Records, a excepción de una declaración en el sitio web de Adeline discutiendo una disputa en curso entre las dos bandas. Las bandas se «enemistaron» a través de comunicados de prensa y declaraciones de Armstrong. Varios periodistas se refirieron abiertamente al grupo como un proyecto paralelo de Green Day, aunque no se confirmó como tal hasta 2013.
Green Day colaboró con Iggy Pop en dos temas para su álbum Skull Ring en noviembre de 2003. El 1 de febrero de 2004, una versión de «I Fought the Law» debutó en un anuncio de iTunes durante la NFL Super Bowl XXXVIII. American Idiot (2004), debutó en el número uno de las listas de Billboard, siendo el primer álbum de la banda en alcanzar el número uno, respaldado por el éxito del primer sencillo del álbum, «American Idiot». El álbum fue etiquetado como una ópera punk rock que sigue el viaje del ficticio «Jesús de Suburbia». El álbum describe la vida moderna de Estados Unidos bajo el control de un gobernante idiota que deja que la gente esté mal informada por los medios de comunicación y una «agenda de paletos». Ofrece diferentes ángulos sobre un hombre común, iconos modernos y líderes. Publicado dos meses antes de la reelección del Presidente estadounidense George W. Bush, el álbum se convirtió en arte de protesta. American Idiot ganó el Grammy 2005 al mejor álbum de rock. La banda también ganó un total de siete de los ocho premios a los que estaba nominado el grupo, incluido el premio Viewer’s Choice en los MTV Video Music Awards de 2005. El álbum llegó a vender 6 millones de copias en Estados Unidos.
En 2005, American Idiot ganó un premio Grammy al Mejor Álbum de Rock y fue nominado en otras seis categorías, incluyendo Álbum del Año. El álbum ayudó a Green Day a ganar siete de los ocho premios a los que estaba nominado en los MTV Video Music Awards de 2005; el vídeo de «Boulevard of Broken Dreams» ganó seis de esos premios. Un año más tarde, «Boulevard of Broken Dreams» ganó el premio Grammy al disco del año. En 2009, Kerrang! nombró a «American Idiot» el mejor álbum de la década, NME lo situó en el número 60 de una lista similar y Rolling Stone lo situó en el puesto 22. Rolling Stone también incluyó «Boulevard of Broken Dreams» y «American Idiot» entre las 100 mejores canciones de la década de 2000, en el número 65 y 47, respectivamente. En 2005, el álbum ocupó el número 420 en el libro de la revista Rock Hard de Los 500 mejores álbumes de & Metal de todos los tiempos. En 2012, el álbum ocupó el número 225 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone.
Mientras estaba de gira para American Idiot, el grupo filmó y grabó los dos conciertos en el Milton Keynes National Bowl de Inglaterra. Estas grabaciones se publicaron como un CD y DVD en directo llamado Bullet in a Bible el 15 de noviembre de 2005. El DVD incluía imágenes de la banda entre bastidores y mostraba cómo se preparaba el grupo para el espectáculo. ¡Los últimos conciertos de su gira mundial de 2005 fueron en Sidney y Melbourne (Australia), el 14 y el 17 de diciembre, respectivamente.
El 1 de agosto de 2005, Green Day anunció que había rescindido los derechos maestros de su material anterior a Dookie de Lookout! ¡Records, citando un incumplimiento continuo del contrato en relación con los derechos de autor no pagados, una queja compartida con otras bandas de Lookout! El 10 de enero de 2006, la banda recibió un premio People’s Choice como grupo o banda musical favorita.
21st Century Breakdown y la adaptación escénica de American Idiot (2007-2010)Edit
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Green Day se involucró en muchos otros proyectos menores en el tiempo que siguió al éxito de American Idiot. ¡¡¡En 2008, el grupo lanzó un álbum inspirado en el garage rock bajo el nombre de Foxboro Hot Tubs titulado Stop Drop and Roll!!! Los Foxboro Hot Tubs realizaron una minigira durante ese mismo año para promocionar el disco, llegando a pequeños locales del Área de la Bahía, como el Stork Club de Oakland y el Toot’s Tavern de Crockett, California.
21st Century Breakdown, fue lanzado el 15 de mayo de 2009. El álbum recibió una acogida mayoritariamente positiva por parte de la crítica, obteniendo una calificación media de entre 3 y 4 estrellas. Tras el lanzamiento, el álbum alcanzó el número uno en catorce países, siendo certificado como oro o platino en cada uno de ellos. 21st Century Breakdown consiguió el mejor resultado de Green Day en las listas de éxitos hasta la fecha. La banda empezó a dar conciertos en California en abril y principios de mayo. Fueron los primeros conciertos del grupo en unos tres años. Green Day realizó una gira mundial que comenzó en Norteamérica en julio de 2009 y continuó por todo el mundo durante el resto de 2009 y principios de 2010. El álbum ganó el premio Grammy al mejor álbum de rock en la 52ª edición de los premios Grammy el 31 de enero de 2010. En diciembre de 2010, 21st Century Breakdown había vendido 1.005.000 copias en Estados Unidos.
Wal-Mart se negó a distribuir el álbum por contener una pegatina de Parental Advisory y pidió que Green Day lanzara una edición censurada. Los miembros de la banda no quisieron cambiar ninguna letra del álbum y respondieron afirmando: «No hay nada sucio en nuestro disco… Quieren que los artistas censuren sus discos para que los lleven. Nosotros simplemente dijimos que no. Nunca lo habíamos hecho. Te sientes como si estuvieras en 1953 o algo así»
En 2009, la banda se reunió con el galardonado director Michael Mayer y muchos miembros del reparto y el equipo del musical Spring Awakening, ganador de un premio Tony, para crear una versión escénica del álbum American Idiot. American Idiot se estrenó en el Berkeley Repertory Theatre a finales de 2009. El espectáculo presenta una historia ampliada del álbum original, con nuevos personajes como Will, Extraordinary Girl y Favorite Son. El 20 de abril de 2010, American Idiot se estrenó en Broadway, y Green Day lanzó la banda sonora del musical, con una nueva canción de Green Day titulada «When It’s Time». En junio de 2010 iTunes lanzó «When It’s Time» como single.
Durante los premios Spike TV Video Game Awards 2009, se anunció que Green Day iba a tener su propio videojuego Rock Band titulado Green Day: Rock Band, como continuación del último juego de Rock Band específico para la banda, The Beatles: Rock Band. El juego incluye los álbumes completos de Dookie, American Idiot y 21st Century Breakdown, así como canciones seleccionadas del resto de la discografía de Green Day.
Durante la segunda etapa de la gira mundial 21st Century Breakdown, los miembros de la banda declararon que estaban escribiendo nuevo material. En una entrevista con la revista Kerrang!, Armstrong habló sobre el posible nuevo álbum: «Hicimos algunas demos en Berlín, otras en Estocolmo, algunas en las afueras de Glasgow y otras en Amsterdam. Queríamos bajar de forma temprana». Los miembros de la banda también afirmaron que el grupo estaba grabando un álbum en directo de la gira, que incluía la canción inédita «Cigarettes and Valentines». En octubre de 2010, Dirnt fue entrevistado por Radio W, mencionando que el grupo había completado el proceso de composición del noveno álbum de estudio. En la entrevista, Dirnt también mencionó que «muy probablemente» se publicaría un nuevo álbum en directo. El CD/DVD y CD/Blu-ray en vivo titulado Awesome as Fuck fue lanzado el 22 de marzo de 2011.
¡Uno! (2011-2014)Edit
Durante el final de 2011, la banda tocó varios shows secretos (bajo el nombre de Foxboro Hot Tubs) cuyos setlists consistían casi en su totalidad en canciones inéditas. Green Day entró en el estudio y comenzó a grabar nuevo material en febrero de 2012, anunciando más tarde una trilogía de álbumes titulada ¡Uno!, ¡Dos! y ¡Tré! que se publicaría en otoño de 2012. La trilogía supuso la incorporación del guitarrista Jason White, que llevaba mucho tiempo de gira, como cuarto miembro de la banda. Ese verano Green Day tocó en varios festivales y shows promocionales, incluyendo el festival Rock en Seine en Francia, el festival Rock am See en Alemania, y el Reading Festival en el Reino Unido.
¡Uno! Dos! y ¡Tré! salieron a la venta el 21 de septiembre, el 9 de noviembre y el 7 de diciembre de 2012, respectivamente, y fueron recibidos con críticas generalmente positivas por parte de la crítica, aunque los fans se mostraron más tibios con los álbumes. El 22 de enero de 2013, la banda anunció que ¡Cuatro!, un documental sobre la realización de ¡Uno!, ¡Dos! y ¡Tré!, se estrenaría el 26 de enero en Aspen, Colorado, como parte del escaparate de los X Games FILM, y se lanzaría en DVD el 9 de abril de 2013. Se anunció otro documental llamado Broadway Idiot que se centra en la creación en el musical American Idiot y la carrera de Armstrong interpretando el personaje de St. Jimmy. El 10 de marzo de 2013, Green Day comenzó su gira 99 Revolutions Tour para apoyar la trilogía. En junio, Green Day batió el récord de asistencia al Emirates Stadium con 60.000 entradas vendidas. La banda tocó Dookie de principio a fin en varias fechas de la etapa europea de la gira, incluso durante el espectáculo principal del Reading Festival 2013.
Demolicious, un álbum recopilatorio que contiene versiones alternativas y maquetas de canciones de ¡Uno!, ¡Dos! y ¡Tré! grabadas durante las sesiones de estudio de estos álbumes, se publicó el 19 de abril de 2014, con motivo del Día de la Tienda de Discos. También contiene una canción inédita llamada «State of Shock» y una versión acústica de «Stay the Night», de ¡Uno!
Rock and Roll Hall of Fame, Revolution Radio, y recopilación de grandes éxitos (2015-2017)Edit
El 24 de abril de 2015, Rob Cavallo reveló que Green Day estaba grabando un duodécimo álbum de estudio. Cavallo afirmó haber escuchado «cinco nuevas canciones que Billie ha escrito y maquetado», y que los fans deberían estar «seguros de que cuando vuelvan, la música será increíble». El 24 de diciembre de 2015, Green Day lanzó una canción navideña, «Xmas Time of the Year».
El 11 de agosto de 2016, Green Day lanzó el primer sencillo, «Bang Bang», del álbum Revolution Radio del grupo, que fue lanzado el 7 de octubre de 2016. Probablemente debido a su diagnóstico de cáncer de amígdalas, Jason White decidió volver a su papel de miembro de gira y no participó en las sesiones de grabación del álbum. La banda realizó una gira mundial para apoyar el álbum. En noviembre de 2016, la banda actuó en los American Music Awards en Los Ángeles e hizo una declaración política sobre la entonces reciente elección de Donald Trump en los Estados Unidos al corear «No Trump, No KKK, No Fascist USA» durante su interpretación de «Bang Bang».
Aaron Burgess en Alternative Press observó: «Es la primera vez en años que Green Day no tiene todas las respuestas. Pero como declaración sobre lo que se siente al luchar, es lo más cercano a la verdad que han conseguido». Gwilym Mumford, de The Guardian, declaró que «la banda ha decidido volver a lo básico: Revolution Radio es su trabajo más centrado en años. El single principal Bang Bang establece el tono, con una consideración cáustica de la psicosis hambrienta de fama de un tirador de masas.
La banda lanzó su segunda compilación de grandes éxitos, God’s Favorite Band, el 17 de noviembre de 2017. Contiene 20 de sus éxitos, junto con dos temas nuevos: una versión diferente del tema de Revolution Radio «Ordinary World», con la participación de la cantante de country Miranda Lambert, y una canción inédita titulada «Back in the USA».
Padre de todos los hijos de puta (2019-presente)Edit
El 13 de abril de 2019, para el Día de las Tiendas de Discos, la banda lanzó su actuación de Woodstock 1994 en vinilo por primera vez. Contiene las 9 canciones que tocaron en vivo, así como el audio de la pelea de barro que siguió. El 10 de septiembre de 2019, la banda anunció el Hella Mega Tour con Fall Out Boy y Weezer como cabezas de cartel junto a ellos mismos, con The Interrupters como acto de apertura. También lanzaron el single «Father of All…» de su decimotercer álbum, Father of All Motherfuckers. Ese mismo día, en una entrevista con KROQ, Armstrong anunció que la banda salía de su contrato con Warner. El 30 de septiembre de 2019, Green Day firmó un acuerdo de dos años con la Liga Nacional de Hockey (NHL). El segundo sencillo del álbum, «Fire, Ready, Aim», fue lanzado el 9 de octubre de 2019. El tercer sencillo del álbum, «Oh Yeah!», fue lanzado el 16 de enero de 2020. El álbum salió a la venta el 7 de febrero de 2020. El cuarto sencillo del álbum, «Meet Me on the Roof», fue lanzado el mismo día que el álbum.
El 6 de abril de 2020, Armstrong reveló que había escrito seis canciones con la intención de grabar nueva música con la banda una vez que la pandemia de COVID-19 hubiera pasado. El 21 de mayo de 2020, la banda lanzó una versión de «Dreaming» de Blondie.
El 30 de octubre de 2020, el proyecto paralelo secreto de la banda, The Network, se burló de la próxima actividad con un vídeo titulado «The Prophecy» y mencionó su próximo álbum de secuelas. Luego, el 2 de noviembre de 2020, The Network lanzó un vídeo musical para su primera canción nueva en 17 años, llamada «Ivankkka is a Nazi». Después de un par de semanas de pequeñas insinuaciones en las redes sociales, así como de que Green Day afirmara que no eran The Network, la banda lanzó un EP el 20 de noviembre de 2020, titulado Trans Am. El 4 de diciembre de 2020, The Network lanzó su segundo álbum Money Money 2020 Part II: We Told Ya So!.
El 17 de febrero de 2021, Green Day anunció un nuevo single, titulado «Here Comes the Shock». La canción fue lanzada el 21 de febrero de 2021.