¡Es el mes de la ecualización! Vamos a profundizar en todo lo relacionado con la Inteligencia Emocional en los próximos días. Este artículo es la segunda parte de la serie.
Así que si aún no lo has leído, echa un vistazo a nuestra cartilla de ecualización: Qué es la ecualización antes de lanzarte a esta hoja de trucos de ecualización. Bien, ¿todo listo? Que lo disfrutes!
Cómo ecualizar: Super Freqs
Saber utilizar un ecualizador para ecualizar el audio es una habilidad esencial para mezclar música correctamente.
Hacerlo bien se reduce a conocer tus frecuencias y cómo interactúan en tu pista.
Las frecuencias de audio no son difíciles de domar siempre que sepas lo que hacen. El primer paso para saber cómo ecualizar es entender dónde encajan todos tus instrumentos en el espectro de frecuencias.
Por eso hemos creado esta hoja de trucos de ecualización para todas tus necesidades de ecualización.
Ver dónde encaja cada instrumento en el espectro de frecuencias te ayudará a identificar qué instrumentos y frecuencias podrían estar luchando entre sí en tu mezcla, y te ayudará a conseguir la mejor mezcla posible antes de ese paso final de masterización.
Elige tus instrumentos con sabiduría
La ecualización es una herramienta valiosa. Pero no puede hacer mucho.
Si eliges una tonelada de instrumentos que están todos luchando por el espacio en el mismo rango de frecuencias, tendrás que estirar tu EQ bastante para que quepan todos y mantenerlo natural.
Así que tienes que elegir tus instrumentos sabiamente y siempre apuntar a la mejor grabación posible. La ecualización es algo que se aplica a la mezcla, no se añade a ella.
Tenga esto en cuenta cuando esté grabando y consiga la mejor mezcla posible antes de realizar cualquier procesamiento.
La ecualización no puede hacer que una mala grabación sea buena. Pero la ecualización PUEDE hacer que una buena grabación sea GENIAL.
Hoja de trucos de ecualización
Conoce a tu nuevo mejor amigo para encajar esas fantásticas frecuencias!
Estudia. Conócela. Ámalo. Descárgala en tu escritorio para consultarla fácilmente, o imprímela y cuélgala en la pared de tu estudio.
¡Recuerda! Esta tabla de instrumentos es sólo un punto de partida. Los sonidos de tu mezcla siempre tendrán su propio contexto y características. Así que utilice esta tabla como punto de partida, pero utilice siempre su mezcla como referencia definitiva para aplicar la ecualización.
Esta tabla no es la «ley de la mezcla». En su lugar, es una buena referencia para empezar a pensar en dónde se sitúan tus interpretaciones en tu mezcla, así que úsala en consecuencia.
Cómo usar una tabla de frecuencias
Utilizar esta tabla de frecuencias de instrumentos es sencillo. Sólo tienes que pensar en los fundamentos de cada instrumento antes de grabar nada.
Trata de imaginar dónde se situará cada instrumento en la mezcla antes incluso de empezar a grabar.
Si eliges tus instrumentos basándote en los fundamentos de frecuencia antes incluso de empezar, la fase de mezcla y ecualización será mucho más fácil.
Los sintetizadores y otros instrumentos electrónicos pueden ser complicados a la hora de encontrar los fundamentales. A menudo son capaces de crear una gama extremadamente amplia de sonidos y frecuencias.
La solución sencilla es afinar el sonido que vas a intentar sintetizar en tu pista con tu equipo.
Intenta imaginar dónde se situará cada instrumento en la mezcla antes de empezar a grabar.
Por ejemplo: Si vas a utilizar un sintetizador FM para crear un sonido principal de metal, entonces debería aplicarse la fundamental para el instrumento de metal que estás intentando sintetizar.
Nunca lo sabrás realmente hasta que lo escuches en tu mezcla. Pero intente estar lo más preparado posible antes de grabar cualquier cosa.
No hay reglas «exactas» sobre qué bandas de frecuencia causarán problemas para qué instrumento.
Así que siempre escucha, mira y aprende del contexto de tu propia mezcla después de haber grabado tus partes.
Por supuesto que PUEDES usar tantos instrumentos como quieras que caigan en una determinada banda de frecuencia. Pero cuantos más instrumentos apiles, más fácil será enmascarar la información importante. Así que tu ecualización tendrá que ser más compleja para conseguir que todo se asiente bien.
Rodar los ritmos
La mayoría de los ecualizadores paramétricos vienen con filtros de paso alto y paso bajo incorporados. Son un buen punto de partida para corregir la ecualización y liberar espacio en la mezcla.
Los instrumentos que tienen una fundamental más alta, también contienen información en las frecuencias más bajas.
En la mayoría de los casos, las frecuencias más bajas de un instrumento con una fundamental más alta -y viceversa- se pueden atenuar. Ahí es donde entran en juego los filtros de paso alto y bajo…
En lugar de realizar cortes o realces específicos, los filtros de paso alto y bajo eliminarán las frecuencias innecesarias en una escala más amplia.
Un uso común del filtro de paso alto es eliminar las frecuencias más bajas en sus sonidos con una fundamental más alta como un hi-hat o un rim shot.
Las frecuencias más bajas que contienen estos sonidos pueden estar enturbiando sus graves. Realizar un simple paso alto dará a tus sonidos más graves más espacio para golpear mientras que da a tus sintetizadores y a la percusión más alta más claridad en la parte superior de tu mezcla.
Lo contrario se aplica también a tu filtro de paso bajo. Eliminar las frecuencias más altas innecesarias de los bajos dará más espacio para trabajar en la parte superior.
Tenga en cuenta que todos los instrumentos contienen información importante en las bandas de frecuencias altas y bajas. Por lo tanto, sólo elimine lo que sea absolutamente necesario. Utilice siempre su oído para determinar la cantidad adecuada.
Barrer sus bandas
El barrido del ecualizador es su mejor amigo cuando se trata de encontrar las áreas problemáticas en su mezcla. Los barridos de ecualización te ayudarán a localizar la frecuencia exacta que quieres arreglar. ¿Cómo lo haces?
Para empezar, establece un punto con una ganancia alta y un ancho de banda estrecho (el ‘Q’) en tu ecualizador paramétrico. Comienza a reproducir tu pista y ‘barre’ el punto hacia adelante y hacia atrás a través del espectro de frecuencias.
Escucha cuando el problema que intentas solucionar se haga REALMENTE OBVIO (puede que tus oídos se pongan un poco tristes por un segundo). Pero una vez que lo escuches, sabrás que has encontrado la frecuencia en la que harás tu corte. Por ejemplo:
Si quieres eliminar un poco de estruendo de un tono de guitarra, haz un barrido con tu ecualizador hasta que encuentres la frecuencia en la que el estruendo es más notable. Cuando encuentres el culpable, simplemente realiza tu corte en la frecuencia que has localizado y reprodúcelo (hablaré más sobre los cortes en un segundo).
A veces ciertos problemas se pueden arreglar durante la fase de filtrado de paso alto y bajo de la que hablé anteriormente. Pero realizar un barrido de ecualización te ayudará a aislar áreas realmente específicas que podrían necesitar un corte o un refuerzo.
Consejo: Asegúrate de mantenerte centrado en el problema que estás tratando de cortar. Aumentar la ganancia en cualquier área hará que las partes suenen menos que ideales. No cortes todo lo que suena mal automáticamente. Limítate a identificar una solución específica cada vez.
Mantén la estrechez de los cortes
Ahora que has aislado la frecuencia problemática, es el momento de aplicar algunos cortes para atenuar lo desagradable.
Como regla general, intenta que tus cortes no sean más drásticos que 3dB. Todo lo que sea más puede ser un poco pesado. Pero siempre es la elección del catador.
Mantenga su ancho de banda estrecho para los cortes. Recuerda que un corte está eliminando información de tu audio, así que cuanto más amplio sea tu ancho de banda (Q), más carácter estarás eliminando de un sonido. Por eso es tan importante encontrar la frecuencia específica del problema. Le permite cortar sólo lo que necesita.
Manténgalo amplio para los Boosts
Los Boosts de EQ necesitan un Q más amplio. Un ancho de banda más amplio (Q) ayuda a que sus realces sean un poco más naturales para el oído.
Un ancho de banda más amplio funciona debido a la ciencia que hay detrás de cómo oímos -y no se puede apostar contra la ciencia, ¿verdad? El oído quiere sonidos naturales. Un Q más amplio ayuda a mantener tus boosts tan orgánicos como sea posible.
El boosting es donde puedes experimentar realmente con tu ecualización y sacar algún carácter interesante de tu sonido. Experimenta con refuerzos fuera de la fundamental. Pequeños aumentos en los armónicos de su sonido pueden tener resultados interesantes para crear fuerza, presencia e intriga en su mezcla.
Consejo caliente: Utiliza un analizador de espectro, o un plugin de ecualización que tenga un analizador de espectro incorporado (como el TDR NOVA), para localizar los armónicos interesantes que quieras potenciar o atenuar.
Experimentar con los armónicos de la ecualización puede añadir riqueza y carácter a tu sonido. Pero también son un buen lugar para buscar si te encuentras con una banda saturada. Prueba ambos para obtener los mejores resultados!
Pan-Freqs
La panoramización es una gran manera de liberar algo de espacio para dos instrumentos que comparten el mismo rango de frecuencias.
Si no te atreves a jugar demasiado con el tono con la EQ pero sigues escuchando algo de enmascaramiento en la mezcla, prueba a panoramizar un sonido a la izquierda y otro a la derecha.
Dar a los sonidos conflictivos su propio espacio en el campo estéreo hará que resalten esas características de frecuencia y timbre únicas y ayudará a individualizarlos en la mezcla.
Siempre es la elección del catador.
Utilizar tus panorámicas para dar espacio a tus partes significa menos enfrentamientos de frecuencia entre tus instrumentos. No siempre es una solución segura. Pero la panoramización es algo que deberías hacer en cada mezcla de todos modos. Las reglas de paso alto y paso bajo siguen siendo válidas para eliminar las frecuencias innecesarias. Pero la panoramización te da opciones si no quieres alterar el carácter de tu sonido sólo para que quepan 2 o más instrumentos.
Oye el Todo. No el Solo.
La mayor trampa a la hora de ecualizar es obsesionarse con tus sonidos aislados. Escucha SIEMPRE el conjunto de la mezcla y ecualiza en consecuencia. Tus sonidos son parte de un todo y la forma de esculpir con la EQ tiene que depender de su papel dentro de todo el proyecto.
Si estás ecualizando sólo para el sonido aislado estás perdiendo todo el sentido. Por eso se llama «Mezcla» y no «Solo».
Cuando tengas dudas intenta pensar como el oyente. No van a escuchar los elementos de tu tema en solitario como lo haces en el estudio. Sólo escucharán la canción completa. Así que deja que tu sonido global informe todas tus decisiones de ecualización.
Ciertos sonidos pueden sonar incluso «mal» cuando están en solitario. Pero cuando se sumen a toda la mezcla, sonarán de maravilla. En eso consiste una buena mezcla, especialmente cuando se trata de la ecualización.
Se EQool
Una buena grabación es el primer paso para una buena mezcla. Pero el paso intermedio que puede hacer que una buena mezcla sea estupenda es la ecualización inteligente.
Usa estos consejos básicos para empezar a experimentar con la ecualización y descubrir lo que puede hacer por tus pistas.
¡Y mantén siempre la frecuencia!