「信じられない」ビハインド・ザ・ストーリー70年代のスーパーヒーローシリーズの裏話
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筋肉のついた緑色になるのは簡単ではありません。
怒り、怒り、孤立、孤独、死、秘密、自我、分身、そして嫉妬、緑の目をした怪物そのもの – これらは、ブルース・バナー博士と彼のマンモスであるハルクの特徴です。 これらは、1962年にスタン・リーとジャック・カービーによって制作されたマーベルの人気コミック『インクレディブル・ハルク』に登場するブルース・バナー博士と彼のマンモスで超強力な、とてもゴージャスな緑色の巨人の分身の特徴である。
ジキル博士のようなデビッド・バナー博士を演じたのはビル・ビックスビーで、名前はブルースから変更されています。
ビル・ビグスビーはジキル博士のようなデビッド・バナーを演じ、ブルースからファーストネームが変わりました。 My Favorite Martian」（CBS、1963-66年）、「The Courtship of Eddie’s Father」（ABC、1969-71年）、「The Magician」（NBC、1973-74年）などのスターとして知られるビグスビーは、あらゆる意味でプロフェッショナルである。 しかし、テレビで演じたデビッド・バナーのように、彼は落ち着きがなく、強烈で、飄々としていて、探し物をしているような、人生の逃亡者だった。
「Don’t make me angry」は、聴覚障害者で重量挙げのタイトルを持つフェリグノが演じるハルクに変身する前のバナーの最も有名なテレビのオープニングの言葉として、ポップカルチャーの歴史に残っています。 “
この言葉は、ビグスビーとフェリーニョの座右の銘となりましたが、フェリーニョは自らの悪魔を認めています。 “彼は1999年に『People』誌に「私はずっとハルクだった」と語っている。 “
フェリグノは、後に『ヘラクレス』（1983年）や『華麗なる七人の剣闘士』（1985年）などの長編映画で、この拷問を実行した。
ルー・フェリグノとビル・ビグスビーは、パラレルワールドの完璧な組み合わせでした。 別々でありながら一緒。
ルー・フェリグノとビル・ビグスビーはパラレルワールドのような完璧な組み合わせでした。
ルー・フェリグノとビル・ビグスビーはパラレルワールドのような完璧な組み合わせでした。
番組が進むにつれ、ビグスビーとフェリグノの関係は悪化し、「ハルク」のプロデューサー兼監督であるケン・ジョンソンとの関係も悪化していきました。
パイロット版が撮影される前から、ビグスビーはこの番組に出演することにあまり乗り気ではありませんでした。 彼は脚本が自分にふさわしくないと考えていましたし、『火星人』や『魔術師』で経験したSFファンタジーの旅を警戒していたのです。
ビグスビーは、エルビス・プレスリーと共演した3本の映画（『スピンアウト』（1966年）、『クランベイク』（1967年）、『スピードウェイ』（1968年））でよく知られていますが、映画のキャリアが停滞していることにも不満を抱いています。
一方、フェリーニョは、ハルクを抱きしめるための初々しい姿だった。 このシリーズは “モンスター・ヒット “となった。 しかし、フェリグノがスターダムの緑に包まれている一方で、ビグスビーはSF的な要素を排除することが難しく、ハルクを可能な限りリアルにするためにジョンソンと戦いました。 しかし、スーパーヒーローを題材にしたテレビシリーズというアイデアだけで、ビグスビーは心の底から悩んでいた。
だから、彼は最善を尽くしたのです。つまり、彼は自分の人生とキャリアを気分転換しながら演じたのです。 彼の内面は荒涼としており、空虚で満たされていませんでした。 彼は結婚しており、息子がいましたが、幼い頃に恐ろしい細菌感染症にかかってしまいました。 その直後、妻は自殺してしまった。
「ハルクはもう叫ばない」
CBSが「インクレディブル・ハルク」を打ち切ったとき、ビル・ビグスビーはホッとしたが、ルー・フェリグノはキャリアや私生活に関して方向性を見失っていた。
10年後の1988年、CBSは「ハルク」のTV再結成映画3本のうちの1本を放映し、最後のタイトルは「The Death of the Incredible Hulk」となり、二面性のある決闘するキャラクター、特異なシリーズ、役者、制作チーム、スタジオの間の度重なる戦いに終止符が打たれました。
コミックの世界では、バナー博士とインクレディブル・ハルクの冒険が続いています。
Mr.Green “Genes”
スパイダーマンやX-MENを生み出した天才、スタン・リーはインクレディブル・ハルクのブレーンとして共同制作しました。
1939年、17歳のリーは、後にマーベルに社名変更する「タイムリー・コミックス」でコミック界に参入しました。 1939年、17歳のリーは、後にマーベルに社名変更する「タイムリー・コミックス」に入社し、すぐにカービー（ジョー・サイモンと一緒に「ボーイ・コマンドー」や「キャプテン・アメリカ」を制作）と組んだ。
しかし、その後、「幼い子供と愚かな大人のための物語」と呼ばれるものを書くのが嫌になり、1961年に活動を開始した。 リーとカービーはチームとして活動を続け、伝説的な「ファンタスティック・フォー」の冒険を描きました。 ファンタスティック・チームは、それまでのスーパーヒーローにはない行動をとりました。 彼らは自分たちの間で議論し、自信喪失し、ある程度の自己嫌悪に陥っています。 彼らは、コミックの歴史の中でリアリズムの新しい時代を切り開きました。 リーのキャラクターたちは、一面的な善人ではなく、心の中の葛藤や目に見える敵と戦っています。
「ファンタスティック」の成功を受けて、マーベルの編集者はさらなる作品を求め、リーは2つのストーリーを開発することを考えていました。
後者のストーリーが選ばれ、そこからリーとカービーは、核科学者のロバート・ブルース・バナー博士が、暴力的な面を制御できないというストーリーを生み出した。
つまり、バナー博士は怒ると緑色の巨大な生物に変身する能力を手に入れたのです。
その結果、バナー博士は怒ると緑色のマンモスに変身するようになりました。
Decade by Decade
1960年代半ば、『インクレディブル・ハルク』の物語は『マーベル・スーパー・ヒーローズ』というテレビ番組に登場した。
1977年、ユニバーサル・スタジオの重役フランク・プライスがハルクの権利を獲得し、テレビのスーパーヒーロー領域のベテラン天才プロデューサー（『バイオニック・ウーマン』を制作）であるケン・ジョンソンを雇う。 しかし、ジョンソンは当初この職に抵抗した。 彼は、SFというジャンルにはもう飽きていたし、一般的にハルクにはそれほど熱心ではなかった。
しかし、ジョンソン氏の親友であるスティーブン・ボチコ氏（後に『ヒル・ストリート・ブルース』で有名になる）が、彼の考えを変えるきっかけとなった。
そのプロジェクトは結局実現しませんでしたが（『アイバンホー』は1982年に放送され、ジョンソンの関与はありません）、ジョンソンはハルクの製作に同意しました。
1977年のイースター・サンデーに、ジョンソンは12時間かけて40ページ以上のハルクのパイロット・スクリプトを書き上げた。 スタン・リーとの相談も順調だった。
コミックではブルースと呼ばれていたロバート・ブルース・バナー博士が、デビッドと呼ばれるようになった（ブルースはミドルネーム）。 また、ハルクの出自や特徴も変更されています。 また、TVバナーは核爆発による突然変異ではなく、実験室での実験の失敗によって生化学的に変化している。 全ての人間が持っている隠れた強さの鍵を探していたデビッドは、一時的にアドレナリンが出る鍵がガンマ線であることを発見する。
予算の問題で、テレビではハルクはコミックほど強くない。
また、ジャック・コルビン演じるジャック・マクギーは、ヴィクトル・ユゴーの『レ・ミゼラブル』に登場するジャベールをモデルにしたキャラクターです。 マクギーは、ハルクによって「罪のない命」が破壊されるのを防ぐために、獲得した宣伝効果を利用して、タブロイド・ジャーナリストとしての役立たずのキャリアを再燃させようとしている。 “
ビグスビーは、そのコンセプトに目を丸くして笑い、「忘れてくれ」と言いました。
Less Bulk, More Heart
ケン・ジョンソンは、ハルクを演じるのにもっと手ごわい俳優、つまり真の感情を表現できる俳優を求めていた。
しかし、ユニバーサ社のフランク・プライス氏の若い息子は、初期のハルクの上映会を見て、キールがコミックブックのハルクを演じられるとは思えなかったそうです。
ルー・フェリグノが登場した。
ブルックリンで3人兄弟の長男として生まれたフェリグノは、幼少期に耳の感染症にかかり、75％の聴力が失われた。 彼はすぐに学校の友達からいじめを受けたが、家庭環境はあまり良くなかった。
自分を守るため、そして痛みを隠すために、彼はウェイトリフティングを始めました。
そして1969年には、ボディビル界で最高の栄誉であるミスター・オリンピアに輝きました。
さらに多くの栄誉を手にしたフェリグーノは、別の舞台で活躍したいと考え、テレビ番組「インクレディブル・ハルク」の共同主役に抜擢されたのです。
The “Incredible” Pilot
とりあえず、『インクレディブル・ハルク』のテレビパイロット版は、フランク・プライス氏の幼い息子を含めた関係者全員が満足する形で完成し、スタン・リー氏はこの映画を「美しくできている」と評価した。
「アダムス・ファミリー」のラーチ役や「600万ドルの男」「バイオニック・ウーマン」のビッグフット役で知られるテッド・キャシディがオープニングのナレーションを担当しました。 “
後にビグスビー、フェリグノ、ジョンソンのことを指しているとは誰も知らなかった。
The Green Light
ケン・ジョンソンは、「600万ドルの男」や「バイオニック・ウーマン」の脚本と製作を担当していましたが、これらは子供が親と一緒に楽しめるような現実的なキャラクターを描いた最初のスーパーヒーロー番組でした。
すべてが順調に進んでいたのですが、大物監督スティーブン・スピルバーグの問題をきっかけに、事態は悪化していきます。 1970年代後半から1980年代前半のアクション番組は、経費削減のために他の映画やテレビシリーズからのストック映像を使用していました。 特に第1シーズンでは、”Never Give A Trucker An Even Break “というエピソードがあり、「ハルク」もそれに倣っている。 そして、スピルバーグ監督のテレビ映画『デュエル』から映像を借りて、道路に降り立った。
「決闘」も「ハルク」もユニバーサルの作品であることは明らかだ。
フェリグノとの出会い
1979年、ルー・フェリグノは、聴覚障害児の心理療法士である後妻カーラと出会います。
カルラはその後、一時的にフェリーニョのパーソナル・マネージャーとなり、彼の映画「ヘラクレス」にも出演した。
例えば、『ハルク』の撮影初期、フェリーニョは補聴器の調子が悪かった。
例えば、『ハルク』の撮影現場では、初期の段階ではフェリグノの補聴器の調子が悪く、シーンの最初と最後に誰かに合図してもらう必要があった。 通常は、監督協会の研修生か第2助監督がカメラの下の地面に休んでいた。 監督が「アクション！」と叫んだら、この人がフェリグーノの演技の合図をするのが仕事だ。
出演者と制作チームは、このプロセスに不満と焦りを感じていた。
出演者と制作チームは、このプロセスに不満と焦りを感じていました。
1980年春頃の「ハルク」第2シーズンでは、他の創造的な問題が表面化しました。 彼はバナーとハルクが一体であることを知るべきなのか？ この問題は少し解決した。
ケン・ジョンソン、ビル・ビグスビー、CBSは、マクギーがバナーの真実を知らない方が冒険的だと考え、プロデューサーのニコラス・コリアは、マクギーのキャラクターがバナーの混乱をよりよく理解することで利益を得ると考えた。
このようなキャラクターと前提条件の問題を解決するための葛藤は、シリーズとともに続いていましたが、やがて、すべての人が…
…ビッグ・グリーン・ガイがティー・オフされた
バナー博士が陽気な緑の巨人ではなくなったのと同様に、インクレディブル・ハルクは単なる子供向け番組ではなくなっていきました。
「ハルク」の撮影現場では、フェリーニョは怒りっぽく、不機嫌で、比較的暴力的でした。
彼はステロイドを使用していたのでしょうか。このような過剰な攻撃的行動を引き起こす薬物です。
ペンシルバニア州立大学の健康と人間開発の教授で、ステロイド乱用の専門家であるチャック・イサリスは、かつて観察しました。 “
ステロイド乱用の専門家であるペンシルバニア州立大学のチャック・イサリス教授は、「暴力的なエピソードの大部分がボディビルダーによるものであることは非常に興味深い」と述べています。
ハーバード・メディカル・スクールの精神医学准教授で、アナボリックの研究者でもあるハリソン・ポープは、ステロイドの乱用に伴う症状を「躁鬱病」と呼んでいます。
Death Refuses To Take A Holiday
1980年から1981年にかけて、ビル・ビグスビーは死に直面しました。 彼の6歳の息子、クリストファーは、珍しいウイルス性の感染症により、突然、劇的に、痛みを伴って亡くなりました。ビグスビーは、スクリーン上で多くの人を助けた架空のバナー博士を演じていました。
現実には、ビグスビーは息子の世話をすることができず、その結果、彼の元妻であるソープオペラ女優のブレンダ・ベントが、幼いクリストファーの悲嘆にくれる母親になってしまいました。 彼女は一人息子を失った苦しみに耐えられなかった。 彼女はうつ病と闘い、ビグスビーはそれに立ち向かい、挑戦することを助けた。 しかし、それはすべての面で負けていました。 最終的には、二人とも失われた魂なのです。
ビグスビーはハルクに没頭することで正気を保っていました。
ビグスビーはハルクに没頭することで正気を保ち、かつては恥ずかしくて死ねなかった財産を抱きしめた。
しかし、ベントはそれほど幸運ではありませんでした。
しかし、ベントはそれほど幸運ではありませんでした。彼女にとって、仕事はほとんどありませんでした。 ラブボートがある。 ファンタジーアイランド」。 しかし、それ以上のものはない。 彼女の結婚は終わりました。 息子もいない。 彼女のキャリアは終わりました。
彼女は自殺し、ビグスビーのもう一つの部分が失われ、死んで、永遠に消えてしまったのです。
But The Hulk Lives On
ケン・ジョンソン氏にとって、「インクレディブル・ハルク」の目標は生きており、大人が楽しめるシリーズを維持するというシンプルなものでした。 “
しかし、親の立場にある視聴者は心配しています。
そんな中、ユニバーサルの制作部門を引き継いだピーター・トンプソンがやってきた。 ほぼ同時に、ハルクの多額の予算に不安を感じたスタジオ側は、ビグスビーを削減しようとした。 ジョンソンとプロデューサーのニコラス・コリアは抗議したが、彼は「ハルクは1つのエピソードに2つのセグメントがあるのではなく、1つのセグメントにするべきだ」と言った。
その1ヵ月後、トンプソンは解雇された。
第3シーズンの終わり頃、ビグスビーは番組が同じことの繰り返しであることに不安を感じ、少し変化をつけようとしていた。
ジョンソンとプロデューサーのニック・コリアは、クリエイティブな面で対立していた。
ジョンソンとプロデューサーのニック・コリアは、クリエイティブな面で対立していました。
フレリッチ氏は、デビッド・バナーが様々な姿でオレゴン州で樵として働いているエピソードを書いた。 ハチに刺された彼はハルクに変身します。
なぜ？
バナーは、第二次世界大戦末期にロサンゼルスから日本に向かったB-29機が核爆弾を搭載していて、現在伐採をしている場所の近くの海中に落ちたことを知る。
Exactly How Green Is This Valley?
『インクレディブル・ハルク』の変化はうまく統合されていますが、最終的には長期的な目標であったキャンセルを防ぐことはできませんでした。 ケン・ジョンソンは、CBSの責任者であるハービー・シェパードが、シリーズを続ける理由を見いだせなかったことを非難した。
そして、シェパードは当初、ジョンソンの嘆願を拒否したが、結局、7つのセグメントは1981年から1982年のシーズンに再放送で放映され、ハルクは5年目を終えたのである。 しかし、それだけである。 第6シーズンという感覚はない。 台本を準備したり、未完成のものを交換したりする必要もない。 ハルクはもういない。 彼は最後にスクリーンから飛び降りた。 キャンセルされた。
ビル・ビグスビーは大喜び。
ビル・ビグスビーは興奮し、ルー・フェリグノは落胆した。 ビグスビーが別のシリーズ（マリエット・ハートリー主演のコメディ『Goodnight Beantown』）やテレビ演出の世界に進出する一方で、フェリグノのテレビ界での将来は疑問視されていた。
それが、ABCの短命シリーズ『Trauma Center』の役を勝ち取るまでのこと。
それは、短命に終わったABCシリーズ「トラウマ・センター」の役を獲得するまでのこと。
フェリグノは、妻のカーラと一緒にウェイトトレーニングのビデオを作ったり、心理療法を受けたりしました。
そして1995年3月24日。
ロサンゼルスのメーターメイド、バーナディーン・モーガンが彼のピックアップに駐車違反の切符を書いているのを見たフェリーニョは、「あのトラックに違反をつけないで！」と叫ぶ。 フェリーニョは彼女のスクーターに駆け寄り、ハルクのようなうなり声を上げて放ち、一発のパンチでフロントガラスを粉砕した。 彼はすぐに、デビッド・バナーのような少し温厚な態度で謝罪した。 “モーガンに向かって「ごめんなさい」と言った。 “
警察は彼を破壊行為で起訴し、彼は罰金を支払いましたが、「ヒーローになりたい、スーパースターになりたい」という彼の子供の頃の夢は、傷つき、烙印を押されてしまいました。
Re-harvesting The Green Thumb
1980年代半ばから後半にかけて、ビル・ビグスビーとルー・フェリグノの人生の苦しみは、彼らが演じた不機嫌なデビッド・バナー博士と頑固な大男の役によく浸透していました。
ケン・ジョンソンは関与していませんが、ニコラス・コリアがプロデューサーと監督を務めました。
ビル・ビグスビーは次の2作品で監督を務めました。
ジェラルド・ディペゴは「裁判」と「死」の脚本を担当し、4作目のテレプレイ「The Rebirth of The Incredible Hulk」（通称「The Revenge of the Incredible Hulk」）を完成させた。
ハルクのプロデューサーとなったビグスビーは、このプロジェクトをプリプロダクションにかけ、CBSとABCに第4作目の制作について交渉した。
この頃（1991年）には、テレビのシットコム「ブロッサム」のスタッフディレクターも務めており、主役のメイム・ビアリックの代わりにジョーイ・ローレンスをスターにした。 2人の若い俳優の間には緊張感があった。 ビグスビーは共感した。 彼は以前、『インクレディブル・ハルク』でそのような経験をしている。 そして、また同じことを繰り返しているのです。 しかし、『ブロッサム』や新しいハルクの映画では、彼はピースメーカーを演じた。
The Green, Green Grass Of Home
ハルク再結成三部作の後、ビル・ビグスビーはシンジケートされた「The Elvis Files」や「The Elvis Conspiracy」といった思索的な小規模スクリーンのスペシャル番組のホストを務め、「The Woman Who Loved Elvis」（ロザンヌ主演）などのテレビ映画で監督業を続けました。
これらのプロジェクトによって、ビグスビーは過去のプレスリー映画のトリオに復讐するような形で折り合いをつけ、人生の一周に近づいたかのように見えました。
ビグスビーは『ブロッサム』も続けていましたが、これは『インクレディブル・ハルク』とはかけ離れた作品で、必要な笑いを求めていたのかもしれません。
ビグスビーが1991年に前立腺がんと診断されて以来、秘密にしていたことが皆に知られました。 その頃、彼は膀胱、肝臓、腰などに転移しており、仕事には復帰できたものの、散発的にしか働けなかった。
1993年11月21日、ビグスビーは2番目の妻であるジュディス・キルバン＝ビグスビーを枕元にして亡くなった。
ハルクの最後のテレビ放映は、タイトルにふさわしく「The Death of the Incredible Hulk」で、その最後のシーンは魅惑的です。
ハルクは、飛行中のテロリストでいっぱいの、爆発した飛行機から落ちます。
何年もかけてデビッド・バナーを演じ、リアリズムと正義と統一のために善戦してきたビル・ビグスビーは、すべての俳優の夢である死のシーンで『ハルク』の仕事を締めくくりました。
このシーンは、コミック版『インクレディブル・ハルク』では実現しなかったでしょう。
しかし、ドラマ的にも現実的にも、テレビのハルクではうまくいったのです。 ケン・ジョンソンがハルクの再結成に関わっていないにもかかわらず、ケン・ジョンソンのオリジナルの折衷的なシリーズのビジョンに合致していました。
地球に戻ったルー・フェリグノは、怒りや家族、そして体を鍛えて重量挙げのタイトルを取ることへの過度な強迫観念と和解しました。
過去のボディビル大会やテレビでのスターダムは、今日では、妻、家族、家など、より平穏な活動に充てられています。 虚構から現実へ。
最終的には、フィクションから現実へ、多様なキャラクターから対立する役者へ。
すべてのシナリオが…信じられません。
でも、そうではありません。