Che cos’è un chibi?
Un chibi è una forma di disegno di carattere stilizzato che ha origine in Giappone. I personaggi chibi sono di solito alti tra le due e le quattro teste.
Sono spesso usati sul merchandising delle serie di anime popolari. Con enormi, distinte espressioni facciali, sono anche utili quando sono bravi a creare un’atmosfera divertente o carina.
In questo tutorial, ti insegnerò come disegnare personaggi chibi.
Una volta che sai come disegnare i chibi, potresti trovare molto più facile disegnare questi personaggi carini rispetto ai personaggi tipicamente proporzionati.
Note per disegnare personaggi chibi
● I chibi hanno dimensioni e forma uniformi
La maggior parte dei personaggi chibi hanno circa la stessa dimensione e forma del corpo, indipendentemente dal sesso, dalle dimensioni del viso, dall’altezza, dalla forma del corpo e dall’età del disegno originale.
In altre parole, una ragazza alta sei teste e un uomo alto otto teste avrebbero la stessa forma del corpo di un personaggio chibi alto due o tre teste.
Se si imparano i punti principali del disegno dei chibi, si può creare qualsiasi personaggio in questo stile.
● Trova i punti che fanno risaltare i personaggi
Anche se i personaggi chibi hanno la stessa forma corporea di base, devi trovare un modo per differenziare i vari personaggi.
Puoi far emergere la personalità del personaggio enfatizzando le caratteristiche essenziali di ogni personaggio. In particolare, gli occhi, l’acconciatura e l’abbigliamento.
●Focus on balance
I personaggi chibi possono essere alti da due a quattro teste, ma userò chibi alti due teste per questi esempi.
Non c’è una regola sulle proporzioni, e le persone avranno preferenze diverse su come disegnare i chibi. Per iniziare, cerca di imparare a disegnare una proporzione particolare.
Una volta che hai imparato a disegnare un chibi, puoi applicare gli stessi principi alle versioni con proporzioni del corpo leggermente diverse.
Ci sono alcune differenze basate sulle proporzioni, che tratteremo nella sezione sul corpo più avanti.
Disegnare la testa
● La testa è una sfera, non un cerchio
Il primo passo di un personaggio chibi è la testa.
Quando disegnate un personaggio chibi, concentratevi sulla rotondità generale e ricordate che la testa è sferica.
La maggior parte delle persone pensa ai chibi come una stilizzazione 2D. Ma in realtà, ci sono anche molte bambole anime chibi, come il “Nendoroid” della Good Smile Company, Inc. Prova a pensare al tuo personaggio chibi in uno spazio 3D.
La testa è rotonda e grande rispetto al corpo.
….In effetti, così grande che non sono sicuro di come la testa sia sostenuta!
Un personaggio chibi con un senso di profondità apparirà molto più carino, quindi tieni a mente lo spazio 3D mentre disegni.
●Disegnare la testa (versione a due teste)
1. Disegna un cerchio
Prima di tutto, disegna il contorno grezzo come un cerchio.
2. Disegna lungo il cerchio
Disegna il contorno della testa intorno al cerchio.
Una caratteristica che differenzia un chibi da un umano tipico è la mancanza di bordi taglienti intorno alla mascella. Ho detto prima che dovresti concentrarti sulla rotondità, dato che la maggior parte delle parti del personaggio chibi sono morbide e rotonde. Sostituisco la linea netta della mascella con una curva liscia.
3. Disegna le guide
Disegna le linee guida per posizionare gli occhi e la bocca.
Come ho detto prima, poiché la testa è una sfera, disegna la guida seguendo la forma di una palla invece della carta piatta. (Potete immaginare la curva delle linee di latitudine e longitudine della terra come esempio di questo). Gli occhi di un chibi sono abbastanza grandi, quindi posiziona la linea orizzontale per gli occhi leggermente più in basso.
4. Disegna gli occhi e la bocca
Disegna gli occhi e la bocca del personaggio. Gli occhi di un chibi esprimono la maggior parte delle emozioni, quindi disegnali molto grandi.
Per alcune espressioni comiche, gli occhi sono disegnati solo con linee rette.
La bocca è piccola, e spesso puoi omettere di disegnare il naso. Puoi anche usare un piccolo punto per rappresentare il naso.
Siccome cambierò tutti i bordi taglienti in una curva, ometto le parti taglienti come il naso.
5. Disegna i dettagli degli occhi
Rendi gli occhi più ordinati e aggiungi qualche dettaglio in più rispetto ai precedenti occhi semplici.
6. Disegna i capelli
Disegna dei capelli per il tuo chibi. Per prima cosa, disegnate una forma voluminosa dei capelli intorno al contorno della testa.
È una buona idea usare un’acconciatura semplificata rispetto al personaggio di dimensioni regolari. Usa punte morbide per le punte dei capelli.
Ora la testa è finita.
Rispetto ad un viso normale, mantieni le linee il più semplice possibile.
La chiave per creare un personaggio chibi è ridurre le informazioni lasciando le caratteristiche chiave.
Quando disegnate il profilo laterale, tenete a mente la forma sferica della parte posteriore della testa.
La posizione del collo è leggermente difficile quando si disegna un profilo laterale. Puoi mettere il collo sotto l’orecchio.
● L’emozione viene dagli occhi
I Chibi hanno occhi enormi che esprimono le loro caratteristiche e sentimenti. Il personaggio ha gli occhi all’insù o all’ingiù? Il personaggio ha occhi rotondi o sottili?
Gli occhi sono i più importanti, perché possono creare un effetto totalmente diverso con le espressioni.
I proibizionisti possono avere caratteristiche esagerate per un effetto comico, quindi non abbiate paura di spingere le loro espressioni all’estremo.
Siccome sono così piccoli, puoi far emergere gli aspetti infantili dei personaggi.
Disegnare il corpo
● Ignora lo scheletro quando disegni il corpo
Quando disegni un corpo chibi, concentrati sulla morbidezza, e ignora le solite regole delle ossa e delle articolazioni.
Quando dico “morbidezza”, intendo una sensazione soffice e morbida come un animale di pezza. Non c’è bisogno di preoccuparsi troppo della struttura scheletrica o delle articolazioni.
Ovviamente, conoscere le basi di come funziona il corpo influenzerà il disegno, ma non è necessario essere strettamente legati a questi principi. Poiché il corpo è già troppo piccolo per sostenere la testa, potete ignorare alcune regole della fisica quando disegnate. Questa libertà è uno dei vantaggi dei personaggi chibi.
● Disegnare il corpo
Un equilibrio 1:1 tra torso e gambe creerà un corpo ben bilanciato.
Detto questo, non c’è bisogno di obbedire a regole specifiche per i personaggi chibi!
Un torso più lungo renderà il chibi più carino e più simile ad una bambola.
Gambe più lunghe creano un effetto più maturo, anche con lo stesso rapporto testa-corpo.
Scegliete le proporzioni che preferite.
・ Collo
Il collo può scomparire con un personaggio alto due teste.
Se disegni il collo, tienilo corto e sottile.
Si dovrebbe omettere qualsiasi parte non necessaria in un personaggio chibi, in modo da non dover disegnare il collo.
Tuttavia, assicurati che la testa e il corpo si colleghino nella giusta posizione.
・Spalle
Disegnare spalle larghe crea un effetto più robusto e riduce la carineria.
Spalle inclinate si adattano sia a personaggi chibi maschi che femmine.
・ Torso
In un disegno di dimensioni normali, una donna potrebbe avere una figura definita, ma puoi ignorare queste caratteristiche per un personaggio chibi.
Se il personaggio ha qualche caratteristica distintiva, puoi disegnarla.
Disegna un torso semplice che appare rotondo e morbido.
L’elemento principale dei personaggi chibi è la carineria. Una forma del corpo dettagliata sarebbe troppo realistica, quindi sono tipicamente disegnati con un corpo infantile.
・Armi e gambe
Gli arti sottili faranno sembrare il personaggio troppo maturo, quindi tieni le braccia e le gambe relativamente spesse, ignorando il realismo delle articolazioni e dei muscoli.
Puoi rendere le gambe più sottili verso i piedi, o mantenere lo spessore costante.
Puoi decidere se disegnare o meno le dita delle mani e dei piedi, ma il chibi può sembrare un po’ strano con dita dettagliate. Ti consiglio di dividere la mano in due forme: il pollice e le quattro dita. Puoi considerare di disegnare le mani e le dita in modo più dettagliato se il personaggio è alto tre teste.
Nota: Quando disegni un corpo alto tre teste, dovresti definire la forma più chiaramente di un corpo alto due teste.
In particolare, disegnando curve intorno al petto, alla vita e ai fianchi, il personaggio sembrerà più maturo che con un corpo alto due teste.
Esprimi più personalità!
● Massimizza ed enfatizza le caratteristiche uniche
Ora che sai disegnare un chibi, concentriamoci sul far emergere la personalità del personaggio.
I mini personaggi hanno forme identiche, quindi può essere difficile distinguerli ad un solo sguardo. Come possiamo differenziare i personaggi? La risposta è, ovviamente, esagerare le caratteristiche del personaggio!
Per esempio, se il personaggio porta gli occhiali, disegnali più grandi. Se il personaggio ha i capelli lunghi, rendeteli ancora più lunghi. Lo stesso vale per i vestiti del personaggio.
In questo modo, puoi distinguere chiaramente i diversi personaggi che disegni.
Cambiare i capelli è utile in molti casi.
Se aumenti la quantità di capelli, li rendi resistenti alla gravità, o rendi l’acconciatura del personaggio più unica, cambierà l’aspetto del personaggio.
Ti è piaciuto il mio tutorial?
Come ho detto all’inizio, se impari a disegnare un personaggio chibi da solo, sarai in grado di disegnare più personaggi con la stessa forma del corpo. Puoi anche applicare i suggerimenti per disegnare il viso e il corpo ad altri personaggi chibi.
In base alla stessa forma del corpo, puoi differenziare i personaggi disegnando acconciature, occhi e vestiti diversi.
E dato che i personaggi chibi possono ignorare la gravità, puoi disegnare pose che di solito sono impossibili.
Privilegia sempre la bellezza del personaggio rispetto al realismo della posa.
BONUS: Come creare accessori
Creare una zine o un fumetto è piuttosto complesso, quindi perché non iniziare con la creazione di piccoli oggetti?
Oggi vi spiegherò come preparare l’arte per i portachiavi in acrilico, che sono facili da fare e sono carini con i personaggi chibi!
(Puoi fare la maggior parte degli altri articoli in acrilico, come gli stand in acrilico, nello stesso modo.)
Un portachiavi in acrilico richiede solitamente tre dati separati, a seconda del modello del fornitore di stampa.
Aprire il modello e incollare queste immagini su strati separati, di solito i seguenti:
・Artwork
・White fill
・Cut area
Poi, inviare i dati al fornitore di stampa.
Per la grafica, scegli i dati che vuoi usare.
In alto, indica dove posizionare il foro per la catena del portachiavi.
Assicurati di non disegnare nulla sopra il foro.
Il riempimento bianco è il colore di base sotto l’illustrazione.
Senza questa base bianca, l’illustrazione sarà stampata direttamente sull’acrilico trasparente, che fa apparire i colori traslucidi e difficili da vedere.
Per stampare la tua illustrazione come l’hai creata, assicurati di creare un livello di riempimento bianco.
È facile creare questi dati – crea un duplicato del livello dell’illustrazione e riempilo con un colore solido. Il fornitore di stampa stamperà questo strato in bianco.
Perché si trova sotto l’illustrazione, la forma dovrebbe essere una silhouette dell’opera d’arte. Se vuoi che alcune parti appaiano trasparenti, puoi rimuovere il riempimento bianco su quelle parti.
L’area di taglio mostra dove il pannello acrilico sarà tagliato.
Il livello può essere puramente nero. Riempi di nero l’area che circonda l’illustrazione.
Evita di creare un bordo di taglio complesso, perché il fabbricante di portachiavi potrebbe non essere in grado di tagliarlo.