Cuando se trata de enseñar acuarela, ¿te sientes seguro de llevar el trabajo de tus alumnos al siguiente nivel?
¿Haces que tus alumnos dividan su papel en secciones, completen varios experimentos de técnicas de acuarela y luego pasen a algo nuevo? Si bien esa es una forma de introducir el medio, hay muchas otras opciones para explorar.
Veamos 10 artistas que utilizan la acuarela en su trabajo para ayudar a inspirar a sus estudiantes e informar su práctica de enseñanza.
Sara Khan
Sara Khan es una artista de la acuarela que vive en Canadá. Su obra es vibrante, juguetona y se siente como un sueño. Juega con combinaciones sorprendentes, creando paisajes caprichosos. Su obra es un gran ejemplo para ayudar a los estudiantes a pensar en el espacio negativo, así como en las relaciones entre la figura y el suelo.
Mientras exploras su obra, enseña a los estudiantes sobre el enmascaramiento. Si el líquido para enmascarar no entra en su presupuesto, pruebe con cemento de goma o crayón blanco para obtener resultados similares.
Sitio web: sara-khan.com
Emma Larson
Emma Larson crea pinturas abstractas en acuarela. Al ver su obra, verás que adopta la naturaleza fluida de la acuarela y las técnicas de mojado sobre mojado, lo que permite que los bordes sangren y las formas se transformen. Sus cuadros hacen que quieras buscar figuras ocultas y formas reconocibles.
Mira sus cuadros con tus alumnos y practica la pintura con el método húmedo sobre húmedo.
Instagram: @zebrakadebra
Estos artistas son un gran comienzo para cualquier proyecto o plan de estudios de acuarela. Si buscas información específica sobre la enseñanza de la acuarela a los alumnos, ¡no dejes de consultar estos recursos!
- Estudio: Pintura – Curso de acuarela
- Básicos de la pintura con acuarela PRO Learning Pack
- Teoría del color a través de la acuarela PRO Learning Pack
Elise Morris
¡Sorpresa! Elise Morris trabaja realmente con acrílicos. Pero su obra se parece tanto a la acuarela que vamos a explorarla de todos modos. Sus cuadros son ligeros y están llenos de profundidad. La mayoría se inspiran en la naturaleza. Cada capa es transparente y fluida. A menudo empieza dibujando a lápiz las formas de las hojas. Deja que muchas de esas líneas permanezcan y a veces deja las formas sin pintar.
Haga que los alumnos piensen en cómo pueden mostrar su proceso en su obra.
Sitio web: elisemorris.net
Justin Margitich
Justin Margitich crea pinturas abstractas mezclando acuarela y pintura acrílica. Utiliza la pintura acrílica para crear bordes duros y rectos, y los combina con la naturaleza fluida de la acuarela. El contraste de ambas crea dimensión y contraste en su obra.
Comience haciendo que los alumnos observen sus cuadros. A continuación, anímeles a explorar el trabajo con pinturas acrílicas y acuarelas en su cuaderno de bocetos. Esto puede ayudar a los estudiantes a entender las propiedades de cada medio.
Sitio web: justinmargitich.com
Ali Cavanaugh
Ali Cavanaugh utiliza acuarela sobre una superficie de arcilla de caolín húmeda y llama a su proceso «frescos modernos». La mayoría de sus pinturas son retratos realistas que permiten ver cada capa de color que se mezcla para crear el tono de la piel. Cuando visites su página web asegúrate de ver el corto que te cuenta más sobre ella y su proceso.
Haz que los estudiantes exploren cómo un medio y una superficie trabajan juntos. Para empezar a explorar, haz que cada estudiante seleccione de tres a cinco superficies diferentes. A continuación, haz que prueben varias técnicas de acuarela y reflexionen sobre los resultados.
Sitio web: alicavanaugh.com
Claire Cowie
Cuando se entra en la página web de Cowie, se ve una amplia gama en términos de técnica y medios. Mi obra favorita -y un gran ejemplo de acuarela- es Pasajes 2016. Utiliza colores brillantes y vibrantes que parecen brillar. Su obra incorpora el espacio negativo, así como la forma, el color y la profundidad. Su cuadro, Conservatorio de Lincoln Park, está hecho principalmente de líneas, cuadrados y rectángulos dispuestos para que el espectador sienta que está cayendo en el cuadro.
Enseñe a los alumnos sobre el enmascaramiento y el poder del espacio negativo. Puede desafiar a los estudiantes a crear un cuadro pintando sólo el espacio negativo, permitiendo que el tema sea el color del papel.
Sitio web: clairecowie.com
Aitch
Aitch es una ilustradora que trabaja para una amplia gama de empresas como Chobani y PAI skincare. Sus pinturas son juguetonas, llenas de color y utilizan muchos patrones repetidos. Puedes ver sus ilustraciones cobrar vida en esta animación de Chobani.
Haz que los alumnos estudien su trabajo y aprendan a crear y repetir un patrón propio.
Sitio web: aitch.ro
Jennifer Tyers
Jennifer Tyers es una artista de Tasmania que pinta coloridos paisajes. Su obra muestra la vitalidad de la acuarela combinando realidad y pura imaginación. Las piezas de Tyers están llenas, con poco espacio negativo.
Haga que los alumnos observen su obra y vean cómo utiliza la repetición para evitar que sus cuadros se vuelvan caóticos.
Sitio web: jennifertyers.com
Jaakko Mattila
Jaakko Mattila crea pinturas que brillan y vibran, a veces hasta un grado inquietante. Asegúrate de ver este vídeo para echar un vistazo a su proceso.
Mira su obra mientras enseñas a tus alumnos la teoría del color. Reimagina cómo haces que tus alumnos exploren la rueda de colores.
Sitio web: jaakkomattila.fi
Enya Todd
Enya Todd es una ilustradora especializada en pintar comida y flores. Tiene experiencia trabajando en editoriales, así como en el diseño de paquetes y tarjetas de felicitación.
Haga que los estudiantes exploren su sitio web para ver la gama de sus trabajos y proyectos. A continuación, hable con ellos sobre lo que significa recibir un encargo para crear arte.
Sitio web: enyasartofpatisserie.com
La acuarela es un medio increíble para todos los niveles de edad. Los estudiantes disfrutan explorando las técnicas, y la limpieza es sencilla-comparada con el trabajo con témperas, acrílicos o pinturas al óleo. En el nivel de secundaria, los alumnos suelen tratar la acuarela como el acrílico, con una aplicación gruesa y poco tiempo de secado. Sin embargo, una vez que los estudiantes ven el uso que otros artistas hacen de la acuarela, pueden entender mejor cómo aplicarla a su propio trabajo.
¿Quiénes son tus artistas favoritos de la acuarela para compartir con los estudiantes?
¿Cuál es tu mayor frustración a la hora de enseñar acuarela a tus estudiantes de cualquier nivel?