The 30 Best Comedy Movies of the 1980s

1980年代に弟と一緒に育った私たちは、映画館で、有料テレビで、深夜ケーブルで、あるいはビデオショップで、多くの時間をコメディー映画の鑑賞に費やしました。 私たちは、自分たちを最も笑わせてくれた映画の一発ギャグや漫才師、笑いのツボなどについて、百科事典的な知識を持っていることを誇りにしていました。 この精神に基づき、また亡き兄が私の心(そして私の笑いのツボ)の近くにいたこともあり、この1980年代の面白い映画のリストが生まれ、飛び立ったのです。

もちろん、このリストに入らなかった素晴らしい作品もたくさんありますので、1980年代の素晴らしいコメディについての議論は、以下のコメント欄で続けられるかもしれません。

30. Monty Python’s The Meaning of Life (1983)

Monty Python's The Meaning of Life's The Meaning of Life

1970年代の彼らの最高傑作(『聖杯』や『ライフ・オブ・ブライアン』)ほどの目眩ましや目眩ましはないものの、挑発的な作品がたくさんあります。 伝説的な英国のコメディグループ、モンティ・パイソンが1985年に制作したミュージカル・スケッチ映画『ミーン・オブ・ライフ』には、挑発的で横柄な表現がたくさんあります。 ジョン・クリーズ演じるお茶目な給仕長が、病的に肥満したMr. ジョン・クリーズが演じるお茶目な給仕長が、病的に肥満したクレオソート氏(テリー・ジョーンズ)に最後の「薄いミント」を楽しむように促したり、気取ったノエル・カワード(エリック・アイドル)が「ドングを持つことは恐ろしく良いことだ」と歌い上げたり、お堅いカトリック教徒の父親が大勢の子供たちに「すべての精子は神聖なものだ」と歌い上げたりと、この作品は引用可能で、社会秩序を痛烈に風刺しています。

モンティ・パイソンのメンバーであるテリー・ジョーンズが威勢のいい悪口を言いながら監督したこの作品は、モンティ・パイソンの6人のメンバー全員が登場する最後の作品でもあります。 1969年から1974年まで放送されたBBCのテレビシリーズ「The Flying Circus」や、1971年の映画デビュー作「And Now For Something Completely Different」と同様に、この作品は妥協のない破壊と笑いの愚かな行列である。

29. Caddyshack (1980)

Caddyshack

ハロルド・ライミス監督のグーフィーなゴルフ中心のコメディ『Caddyshack』には、多くのコメディの王道が快く集結しています。 チェビー・チェイス、ロドニー・デンジャーフィールド、テッド・ナイト、マイケル・オキーフ、ビル・マーレイ(弟のブライアン・ドイル=マーレイは、ラミスとダグラス・ケニーと共同で脚本を執筆)など、多くのコメディの王様が集まっています。

ダニー・ヌーナン(オキーフ)という強運の持ち主は、怪しげでスマートなブッシュウッド・カントリー・クラブでキャディとして働いている。 ヌーナンは、キャディ専用の大学奨学金を狙って、クラブの有力なメンバーであるエリフ・スメイルズ判事(ナイト)のキャディを務めながら、プレッシャーのかかるキャディ・デーのゴルフ大会に向けて準備を進めていきます。 ダニーは、専属のゴルフ指導者であるタイ・ウェブ(チェイス)がいなければ、迷子になっていたでしょう。彼は、「Be the ball(ボールになれ)」といったニューエイジ風の古典的な格言を語り、不幸なヒーローに必要なエッジを与えてくれます。

『キャディシャック』は少なからず派生した作品であり、いくつかのエピソードはシットコムのシナリオを否定しているようにも感じられますが、シンプルなドタバタ劇、数多くの個性的なキャラクター、そして関係者全員の絶え間ないツッコミと一発芸によって、この作品は古典的なスポーツ風刺であり、1980年代初期の古典的なコメディとなっています。

28. Bill & Ted’s Excellent Adventure (1989)

Bill Teds Excellent Adventure (1989)

Bill S. Preston, Esq (Alex Winter)の言葉を借りると、Bill S.

ビル・S・プレストン(アレックス・ウィンター)の言葉を借りれば、「サークルKではおかしなことが進行している」。『クリッターズ』のスティーブン・ヘレック監督による真面目に誇張されたSFコメディ・バディ映画で、最も勝利を収めたビル & テッドのエクセレント・アドベンチャーです。

親友のビルとテッド・”セオドア”・ローガン(キアヌ・リーブス)は、二人の友情を完全に崩壊させる歴史の試験が迫っています。テッドは、高校生活と成績をもっと真剣に考えなければ、オーツ陸軍士官学校に送られてしまうのです。

落第だけでなく、彼らのバンドWyld Stallynsも解散してしまいます。しかし、伝説のコミック作家ジョージ・カーリンが演じるルーファスは、偶然にも理想的な未来からの使者で、ビルとテッドにタイムトラベル用の電話ボックスを貸してくれます。

その後の冒険で二人は、ジョーン・オブ・アーク(ジェーン・ウィドリン)、ナポレオン・ボナパルト(テリー・カミレリ)、ベートーヴェン(クリフォード・デヴィッド)、中世イングランドのセクシーなお姫様など、歴史上の人物と直接触れ合うことになります。

『ビルとテッドの大冒険』は、続編や短期間の土曜朝アニメ、朝食用シリアルなど、楽しいフランチャイズにつながりました。 第3作の可能性についての噂は何年も続いており、リーブスとウィンターの2人は、この魅力的な役柄に戻ることに興味を示しています。 EXCELLENT!

27. Good Morning, Vietnam (1987)

Good morning ,Vietnam1988Barry LevinsonRobin Williams

米軍ラジオ局のDJ、エイドリアン・キャメロンの体験をもとにした作品。

米軍ラジオ局のDJ、エイドリアン・クロナウアーの体験をもとに、ロビン・ウィリアムズが狂気に満ちた姿を見事に表現したバリー・レビンソン監督のコメディドラマ『グッドモーニング・ベトナム』は、興行的にも大ヒットし、数々の賞を受賞しましたが、そのほとんどがウィリアムズに贈られています。

TIME誌が「M*A*S*H以来、最高のミリタリー・コメディ」と評したこの作品は、ベトナム戦争が勃発した1965年のサイゴンを舞台に、クロナウアーが放送中に見せる不謹慎なユーモアや、局の承認したプレイリストに載っていないロックンロールなどのおちゃらけた言動が、兵士たちの間で絶大な人気を博します。 楽しく、エネルギッシュでありながら、非常に破壊的な放送を行うクロナウアーの人気がピークに達すると、上司であるスティーブン・ハウク少尉(ブルーノ・カービー)とフィリップ・ディッカーソン軍曹(J.T.ウォルシュ)をひどく怒らせ、複雑な状況に陥ってしまう。

ウィリアムズの情熱的な演技と、フォレスト・ウィテカー、ロバート・ウオール、リチャード・エドソンなどの強力なキャストによるサポートもさることながら、『グッドモーニング、ベトナム』のサウンドトラック(プラチナ・ヒット)はどこにでもあるもので、ルイ・アームストロングの「What a Wonderful World」を大勢の観客に再紹介しました。

80年代はベトナム戦争をテーマにしたアメリカ映画が多かった時代で、この映画はコメディに分類されることが多いのですが、紛争の残虐性に関しては一切のパンチがなく、痛烈なドラマが笑いをより重要で深みのあるものにしています。

26. The Breakfast Club (1985)

The Breakfast Club (1985)

高校を舞台にした映画で、ジョン・ヒューズ監督の『ブレックファスト・クラブ』ほど10代の若者の間でカルト的な人気を誇る作品はありません。 この映画は、基本的にはシンプルな室内映画で、土曜日にニュー・トリアー高校の図書館で居残りをしている様々な高校生のグループが登場します。

「ブラット・パック」と呼ばれたキャストは、頭脳派(アンソニー・マイケル・ホール)、スポーツマン(エミリオ・エステベス)、バスケットケース(アリー・シーディ)、お姫様(モリー・リングウォルド)、犯罪者(ジャド・ネルソン)など、それぞれを象徴するような役柄を演じていました。 また、お堅い校長のリチャード・バーノンを演じたポール・グリーソンの演技も素晴らしいし、ベンダー(ネルソン)に「バリー・マニロウは、君が彼の衣装を盗んだことを知っているのかね」と聞かれたときの笑いは忘れられません。 Pee-Wee’s Big Adventure (1985)

Pee-Wee's Big Adventure

グラウンドリングス劇場での彼の奇妙なステージショーに感銘を受けたワーナー・ブラザーズは、ポール・ルーベンスに、彼の風変わりで子供のような大物ペルソナ、Pee-Wee Hermanを題材にした長編映画の脚本を依頼しました。 奇妙に聞こえるかもしれませんが、イタリアのネオリアリズムの革新者であるヴィットリオ・デ・シーカ(特に彼の有名な映画「自転車泥棒」)にインスパイアされたルーベンスは、不適合なコメディを書き上げ、実写映画への進出を目指していた元ディズニーのアニメーターであるティム・バートンという理想的な監督を見つけました。

バートンとルーベンスが一緒になって、ダリのようなシュールレアリズムを実写のカートゥーンに融合させました。このカートゥーンは、長期にわたって放送されている破壊的な土曜朝の子供向け番組『ピーウィーのプレイハウス』(1986年~1990年)、続編の『Big Top Pee-Wee』(1988年)、『ピーウィーのビッグホリデー』(2016年)を先取りしたもので、ティム・バートンを世界に広く紹介することになりました。

素晴らしいギャグ、(良い意味で)目を見張るようなおかしなプロダクションデザイン、溢れんばかりの名言など、観客がこの作品を支持したのは当然のことです。

「俺みたいな奴と一緒にされたくないだろ。

「俺みたいなのと一緒にしない方がいいよ。

24. Fast Times at Ridgemont High (1982)

Fast Times at Ridgemont High (1982)

確かに、最高のティーン向け搾取コメディの一つです。 また、ジェニファー・ジェイソン・リー、ショーン・ペン、フォレスト・ウィテカー、ニコラス・ケイジなど、未来のスターたちが次々と登場しました。 また、ボブ・クラーク監督の『Porky’s』(1981年)の翌年に、ヘッカーリング監督の心のこもった、明らかに繊細な映画が公開されたのは、いささか幸運なことでした。この映画は、ムラムラした無愛想な10代の若者たちを描いた、より刺激的で愛着のない映画でした。

この青春群像劇は、1981年に出版されたキャメロン・クロウの同名小説を映画化したもので、童貞の高校生ステイシー・ハミルトン(リー)と、彼女のあまり徳のない、性に率直な親友リンダ・バレット(フィービー・ケイツ)に焦点を当てています。

他にも、リジモント・ハイのホールに出没し、ステイシーとリンダの軌道上でゆるやかにつながっていく印象的なキャラクターたちが登場します。たとえば、歴史教師のハンド先生(レイ・ウォルストン)といつも対立している、石のようなサーファーの怠け者ジェフ・スピコリ(ペン)、ステイシーの兄ブラッド(ジャッジ・ラインホールド)、鼻持ちならないハンサムなマーク・ラトナー(ブライアン・バッカー)などです。

魅力的で感傷的、時に残酷なコメディで、当時としてはかなり珍しい理解と愛情をもって高校時代の苦難を見つめています。『Fast Times』は、当時の多くの人々にとって愛着のある映画であり、1980年代の現代生活を茶化して詳細に表現した作品として、この作品に勝るものはありません。 そしてそう、「アロハ・ミスター・ハンド!」

23. タンポポ』(1985年)

『タンポポ』(1985年)

「ヌードル・ウエスタン」と呼ばれる伊丹十三監督のアートハウス・ヒット作は、食べ物とセックスに映画マニアの要素を加えて構成されています。 クリント・イーストウッド風の五郎(山崎努)と新進気鋭の相棒・ガン(渡辺謙)の2人の日本人ミルクトラック運転手が、レストランオーナーの未亡人・タンポポ(宮本信子)に美味しい麺の作り方を教え、道端のラーメン屋を救う。

そこで繰り広げられるのは、ルイス・ブニュエルに敬意を表しつつ、陽気な舌をしっかりと噛み締めた、愉快で狂おしい、時にドタバタした、驚くほど官能的な、そして常に刺激的なシュールレアリズムのセンドアップです。 生き生きとしていて、魅惑的で、少しばかり愚かなこの作品は、完璧な一杯の日本の麺を求めて、五感を刺激する楽しい宴を繰り広げます。 Slate』誌のダン・コイス氏は、『Tampopo』を「奇妙で食欲をそそる傑作だ……美味しくて、一口ごとにすすりたくなる」と評しています。 48時間(1982年) (1982)

『ドライバー』(1978)や『ウォリアーズ』(1979)のような、拳を振り上げるような高度に様式化されたアクション映画で知られるウォルター・ヒル監督は、アクション・コメディ『48時間』で興行的に大当たりしました。

この映画の成功の大きな要因は、エディ・マーフィーがレジー・ハモンドを演じ、彼の映画デビュー作となったことです。

ジェイク・ケイツ(ニック・ノルティ)は、銀行強盗のレジーを48時間の休暇で大所帯から引っ張り出し、昔のパートナーである悪名高いアルバート・ガンツ(ジェームズ・リマー)の逮捕に協力するという荒くれ者の警官である。 マーフィーとノルティの相性は抜群で、見ていて楽しい。 スクリューボール・コメディと超絶アクションの要素が、これほどまでに調和した作品も珍しいだろう。 そして、マーフィーの宣言。 “俺はお前の最悪の悪夢だぜ!

21. ゴーストバスターズ(1984年)

ghostbusters-1984

1980年代半ばに子供だった人は、「He slimed me」と書かれたTシャツか、「Who you gonna call?”自慢じゃないが、私はその両方を持っていた。多くの人がそうであるように、アイバン・ライトマン監督の超自然的なコミック・アドベンチャー『ゴーストバスターズ』を古典的な作品と考えないわけにはいかない。

共演者のダン・エイクロイドとハロルド・ライミスが脚本を担当した「ゴーストバスター」は、超心理学者で超常現象の「専門家」であるピーター・ヴェンクマン博士(ビル・マーレイ)、レイモンド・スタンツ博士(エイクロイド)、エゴン・スペングラー博士(ライミス)が、ファンタジー、アドベンチャー、特殊効果、そして安定した笑いを独創的に融合させています。

また、アーニー・ハドソン、リック・モラニス、アニー・ポッツ、シガニー・ウィーバー、ステイ・プフト・マシュマロ・マンなどの豪華キャストによる、肋骨をくすぐるような見事なサポートもあります。

観客も批評家もほぼ満場一致で同意するような興行的大ヒットとなり、特にマーレイのおどけたコミカルな演技には感銘を受けました。『ゴーストバスターズ』は、1989年の続編、2016年のリブート版、土曜朝のアニメ、おもちゃ、Tシャツ、レイ・パーカーJr.のヒット曲など、きちんとしたフランチャイズに発展していきます。 1 2 3

コメントを残す

メールアドレスが公開されることはありません。 * が付いている欄は必須項目です