Growth Mindset
Door middel van de kunsten ontwikkelen leerlingen vaardigheden als veerkracht, doorzettingsvermogen en een groeimindset om hen te helpen hun vak onder de knie te krijgen, het academisch goed te doen en te slagen in het leven na de middelbare school. (Zie Embracing Failure: Building a Growth Mindset Through the Arts en Mastering Self-Assessment: Verdieping van zelfstandig leren via de kunsten). Idealiter zal deze progressie op natuurlijke wijze plaatsvinden, maar vaak kan het worden geholpen door de leerkracht. Door duidelijke verwachtingen en doelen te stellen voor leerlingen en vervolgens de correlatie te leggen tussen het verrichte werk en de resultaten, kunnen leerlingen hun motivatie beginnen te veranderen, wat resulteert in een veel gezondere en duurzamere leeromgeving.
Om leerlingen echt te laten groeien en vooruitgang te laten boeken, moet er een punt zijn waarop intrinsieke motivatie in evenwicht komt met extrinsieke motivatie. In het beginstadium van het leren van een kunstvorm gaan leerlingen met de activiteit aan de slag omdat het leuk is (intrinsieke motivatie). Met deze motivatie kunnen ze echter maar tot op zekere hoogte vooruitgang boeken, en dan begint hun ontwikkeling te vertragen — of zelfs te stoppen. Op dit punt moet je steunen op extrinsieke motivatie om de groei van je leerlingen voort te zetten. Dit kan in de vorm van audities, toetsen, of andere beoordelingen. Net als de impact van vroege intrinsieke motivatie, zal dit soort betrokkenheid je leerlingen helpen groeien en vooruitgang boeken. Hoewel beide vormen van motivatie nuttig en productief zijn, is een mengeling van beide het meest succesvol. Uw leerlingen zullen niet alleen studeren of oefenen voor de externe beloningen, maar ook vanwege het zelfgenot of de voldoening die dit hen geeft.
Zelfvertrouwen
Een aantal jaren geleden kwam er een leerling in mijn bandprogramma die niet wilde praten. Als haar een vraag werd gesteld, keek ze me gewoon aan. Ze vond het geweldig om in de band te zitten, maar ze wilde niet spelen. Ik vroeg me af waarom ze ervoor koos om aan een activiteit mee te doen, terwijl ze weigerde om die activiteit ook echt te doen. Langzaam, door aanmoediging van haar medeleerlingen en mijzelf, kwam er een prachtige jongere onder haar onzekerheden vandaan en begon ze te spelen. En terwijl ze haar instrument leerde, zag ik haar niet alleen veranderen in een zelfverzekerde jongedame en een volleerd muzikante, maar ook in een studentenleider. Door muziek te maken, overwon ze haar onzekerheden en vond ze haar stem en plaats in het leven.
Verbeterde cognitie
Onderzoek verbindt het leren van muziek met een verbeterd “verbaal geheugen, nauwkeurigheid uitspraak tweede taal, leesvaardigheid, en executieve functies” bij jongeren (Frontiers in Neuroscience). Door leerlingen onder te dompelen in kunsteducatie, betrek je ze bij een ongelooflijk complexe en veelzijdige onderneming die vele vakken combineert (zoals wiskunde, geschiedenis, taal en wetenschap) en tegelijkertijd op unieke wijze verbonden is met cultuur.
Om een leerling bijvoorbeeld in de maat te laten spelen, moet hij een wetenschappelijk begrip hebben van geluidsgolven en andere muzikale akoestiekprincipes. Evenzo moet een student die een geïnspireerde uitvoering van Shakespeare wil geven, de sociale, culturele en historische gebeurtenissen van die tijd begrijpen. De kunsten zijn niet alleen waardevol als op zichzelf staande leerstof, maar ook als de perfecte schakel tussen alle leerstof – en ook als een geweldig overbrengingssysteem voor deze concepten. Je kunt dit zien in de correlatie tussen tekenen en geometrie, of tussen maatsoorten en maatsoorten en wiskundige concepten zoals breuken.
Communicatie
Je kunt stellen dat communicatie misschien wel het belangrijkste aspect van het bestaan is. Onze wereld is opgebouwd door communicatie. Leerlingen leren een veelheid aan communicatievaardigheden door de kunst te bestuderen. Door in een muziekensemble te zitten, moeten ze leren verbaal, fysiek en emotioneel te communiceren met hun medeleerlingen, dirigent en publiek. Evenzo moet een castlid niet alleen het gesproken woord overbrengen aan een publiek, maar ook de meer ongrijpbare onderliggende emoties van het script. De kunsten zijn een manier van expressie die gedachten en emoties transformeert in een unieke vorm van communicatie – de kunst zelf.
Verdieping van cultureel en zelfbegrip
Hoewel velen de waarde van kunstonderwijs zien in de manieren waarop het het leren van studenten beïnvloedt, vind ik dat het leren van kunst op zichzelf al een waardevolle onderneming is. Een cultuur zonder kunst is niet mogelijk. Kunst is de kern van onze identiteit als mensen. Ik denk dat het grootste geschenk dat we studenten kunnen geven – en de mensheid – het begrip, de waardering en het vermogen is om kunst te maken.
Wat zijn enkele van de voordelen van kunstonderwijs die u bij uw studenten hebt opgemerkt?