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約40年前、ヒップホップが誕生しました。

現在では、ヒップホップやラップのサブジャンルは、韻とビートという基本的な考え方を踏襲しているにもかかわらず、それぞれが全く異なるサウンドになっています。

ニューヨークのアンダーグラウンド・ヒップホップの初期から、UK Drillのツイスト・サウンドまで、このジャンルで唯一不変なのは、特にテクノロジーの進化に伴う変化です。

この記事では、重要な各ジャンルを簡単に紹介し、何があるのかを知った上で深く掘り下げていきます。

ここでは、私たちが注目する22のラップスタイルをご紹介します。

オールドスクール

まずは、最もわかりやすいオールドスクール・ヒップホップから始めましょう。

私にとってのオールドスクールとは、70年代後半から80年代後半のヒップホップを指します。

そして、オールドスクールの中にも注目すべきサブジャンルがありますが、それらについては後ほどご紹介します。

しかし、一般的にオールドスクール・ヒップホップの特徴は、初期のサンプルの使用、ターンテーブル、シンプルなライムスキームです。

また、ほとんどの場合、二重構造のメーターを使用しているのを耳にするでしょう。

ヒップホップはニューヨークで生まれたので、当然、オールドスクール・ヒップホップのアーティストのほとんどはそこから来ています。

しかし、後述するオールドスクール・ヒップホップのサブジャンルを見てみると、80年代にヒップホップが起こっていたのはニューヨークだけではなかったことがわかります

チェックすべきアーティストたち。 Sugar Hill Gang、Tupac、Slick Rick

Boom-bap

Boom-bapは、その特徴的なドラム制作スタイルから名前が付けられました。

90年代半ばのオールドスクール・ヒップホップのジャンルで、強力なキックとスネアを多用し、時にはそれらのドラム音をハイハットなどのビートアレンジの前に置くこともありました。

ブーンバップは、まさにサンプル指向のビートメイキングスタイルです。

この時代のプロデューサーの多くは、ソウルやファンクのレコードをそのままSP-1200でサンプリングし、それをループさせることで、催眠的でパンチの効いた、驚くほどパワフルなビートを繰り返し作っていました。

ブーム・バップのMCが韻を踏むストリートでのストーリーと、ユニークでハードなブーム・バップ・ドラムのサウンドとの間で、このジャンルは今でも最も愛され、尊敬されているラップのスタイルの一つです。

ブーム・バップのアーティストをチェックしてみましょう。 Nas、Wu-Tang Clan、Mobb Deep

ジャズ・ラップ

ジャズ・ラップは、ヒップホップのブーム・バップの時代と密接な関係があります。

2000年代前半のジャズ・ラップは、サンプリング技術の限界に挑戦し、複雑な韻を踏むことと、奇抜なドラム・プロダクションを組み合わせたものでした。

私にとって、ジャズ・ラップの2人の象徴は、故JディラとMF DOOMです。

Jディラは、ジャズ・ラップのイメージである、オフ・キルターで少しスウィングしたドラム・プロダクション・スタイルの先駆者とされるプロデューサーです。

MF DOOM（エムエフ・ドゥーム）は、非常に複雑なライムを信じられないようなストーリーテリングに結びつける能力を持つ、誰にも負けない名リリシストです。

ジャズ・ラップのアーティストをチェックしてみましょう。 Karriem Riggins, Knxwledge, Anderson .Paak

Trap

最近よく耳にするヒップホップのジャンルがあるとすれば、それはトラップです。

今、主流のヒップホップ、そしてカントリーからポップまでの一般的な音楽の主流は、そのトラップ・ビートにあります。

トラップにはたくさんのサブジャンルがありますが、一般的には、メトロ・ブーミンやゼイトーベンなどのプロデューサーが先駆者となって、アトランタで生まれたジャンルです。

特徴的なのは、ブーンと響く808のベース、信じられないほど速いハイハット、そしてビート自体とトラップ・アーティストが吐くライムの両方で3連符を多用することです。

トラップはまさにヒップ・ヒップの現代的な表現で、特にトラップ・ビートは最新のDAWとサンプリング技術の助けを借りて、はるかに簡単にプログラムできるからです。 Gucci Mane、Future、Megan Thee Stallion

マンブル・ラップ

マンブル・ラップは、一部のアーティストにとっては、やや軽蔑的な言葉です。

このジャンルはトラップから派生したもので、多くのトラップ・アーティストが使用している3連符を多用したライミングで遊んでいます。

マンブル・ラッパーは、意味不明な言葉や時には作り物の言葉を使いながら、3連符で素早くライミングすることがよくあります。

このジャンルは、ビースティ・ボーイズやランDMCのような90年代後半のアーティストに根ざしていますが、リンキン・パークのような2000年代のアーティストによってメインストリームに発展しました。

ラップロックは、パンクやハードコアからの影響を受けていますが、ドラム＆ベースやブームバップからヒントを得たヒップホップ的なドラムパートを取り入れることで、ラップの詩のためのスペースを残しています。 リンキン・パーク、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン

カントリー・トラップ

カントリー・トラップは比較的新しいジャンルで、アトランタのトラップや古き良きナッシュビルのポップ・カントリーと明らかに関連があります。

このジャンルを決定づけたメガヒットは間違いなく「Old Town Road」のリル・ナスXですが、ネリーやフロリダ・ジョージア・ラインの作品がこのジャンルの基礎を築きました。

今日のモダン・カントリー・サウンドは、トラップ・プロダクションから多くのヒントを得ており、耳を澄ませば、多くのパーティー志向のポップ・カントリー・ソングにトラップ・ハットや808クラップが聞こえてきます。

RMR、Little Nas X

Gangsta rap

Gangsta rapは、90年代後半から2000年代前半のブームバップのサブジャンルです。

私にとって、このサブジャンルは、ギャングメンバーとしてのストリートでの生活の厳しい側面を生々しく描写したリリックの内容によって特に定義されます。

しかし、ギャングスタ・ラップのプロダクションには、クラシックやジャズのストリングスやオーケストラのサンプルが多用されていました。

フォーマルなサウンドと重厚なブームバップのドラムの組み合わせは、暴力やストリートでの生活を描写する激しいリリックに、なぜか適したコントラストを生み出していました。

Jedi Mind Tricks, Geto Boys

Crunk

Crunkは、2000年代にフロリダや南西部の州の一部で登場した、信じられないようなラップのサブジャンルです。

クランクは、今流行りのトラップの先駆者でもあります。

しかしながら、Crunkの特徴は、そのボーカルにあります。

最大のクランクアーティストはLil Jonで、彼の多量のボーカルフィーチャリングと「YEAH」や「OKAY」を叫ぶキャッチーな方法で有名です。 Lil Jon, Lil’ Scrappy, Soulja Boy

Drill

Drillもまた、2010年代後半に向けてメインストリームに登場したトラップに影響を受けたラップスタイルです。

Young ChopやChief Keefといったシカゴを拠点とするプロデューサーたちは、アトランタスタイルのトラップからインスピレーションを受けつつ、スピード感のあるトラップ・ハイハットのプロダクション、陰鬱なシンセパッド、クランチーなホーンサンプルに大きく傾倒していきました。

ブームバップに対するギャングスタラップの反応に似ています。

チェックすべきドリカムのアーティスト。 チーフ・キーフ、ヤング・チョップ、ポップ・スモーク

エモ・ラップ

ラップにもエモい時期があるんですね。

エモ・ラップは、カート・コバーンの苦悩に満ちた歌詞、中西部のエモやスクリーモの切ないメロディー、そしてT-PainのようなネオR&Bアーティストが使用したオートマチックなプロダクション・スタイルからインスピレーションを受けています。

当然のことながら、エモ・ラップはそのリリックの内容とビジュアル・スタイルによって定義され、Lil Uzi Vertのようなアーティストは、グランジなドレスコードを維持しながら個人的な痛みを歌っています。 Lil Uzi Vert, Juice WRLD, XXXTentacion

Grime

Grimeは、イギリスで生まれたヒップホップのサブジャンルです。

Grimeは、イギリスで生まれたヒップホップのサブジャンルです。

ヒップホップのプロダクションに、イギリスの健全なダンスミュージック・シーン、特にUKガラージ・ミュージックからのエレクトロニックな影響をミックスすることで知られています。

多くのグライムのトラックでは、バブリーなシンセサイザーやフリーキーなパッドが使われています。

プロダクション以外では、グライムはロンドンの一部の地域で使われている特定の英語の方言に大きく傾いたリリック・スタイルで最も注目されています。

リズミカルな表現とリリックの内容の両方が異なっており、英国のストリート・スラングが多く使われています。 Skepta, JME

UK Drill

UK Drillは、シカゴのDrillミュージックのトラップに影響を受けたスタイルをベースに、UK Grimeラッパーが開拓したサウンドと組み合わせたものです。

2019年になってようやく注目を浴びるようになった非常に新しいジャンルです。 ラッパーのStormzyとプロデューサーのAXL Beatsは、このジャンルを支える2大アーティストです。

UK Drillを説明するのに最も適しているのは、UK Grimeのリズミカルな歌詞のカデンツの独特なサウンドと、ドリルの強烈なドラム・プロダクションを結婚させることです。

チェックすべきUK Drillのアーティスト。

Stormzy, Skengdo

Bounce

ニューヨークはヒップホップを発明したという功績があるかもしれませんが、90年代前半にヒップホップが盛り上がっていたのはニューヨークだけではありませんでした。

ニューヨークのMCのハードでグリッティなサウンドに比べて、バウンスは楽しかったです。

ニューヨークのMCのハードでグリッティなサウンドに比べて、バウンスは楽しかったです。

コール＆レスポンスが多用されていて、歌いやすかったのです。

バウンスは、ソウルやR& Bをヒップホップに融合させた先駆者でもあり、故マグノリア・ショーティに代表されるように、歌とラップの両方をこなす偉大な女性MCが数多く登場しました。

南部のヒップホップを生み出し、Lil JohnのようなクランクアーティストやThree 6 Mafiaのようなホラーコアアーティストに影響を与えた、まさに南部のジャンルです。

Bounceのアーティストは要チェックです。

JUVENILE、Magnolia Shorty、DJ Jubilee

Horrorcore

Bounceとは異なり、Horrorcoreはその名の通り、オカルト的なイメージや生々しい歌詞で背筋を凍らせるような、ダークで攻撃的なジャンルです。

昔からあるヒップホップのジャンルの中で、私が好きなのはホラーコアのアーティストたちです。

私が好きなホラーコア・グループはThree 6 Mafiaです。1995年にリリースされたアルバム『Mystic Styles』を聴けば、トラップ・ミュージックの初期のインスピレーションになったと言われている理由がわかるでしょう。

Three 6 Mafia, Geto Boys

Latin trap

Latin trapは、レゲトンとトラップミュージックの融合です。

ラテン・トラップはスペイン語で歌われることが多く、通常は歌とラップの両方のヴァースとコーラスが使われます。

ラテン・トラップのアーティストをチェックしてみましょう。

Bad Bunny, Rosalia

Conscious hip-hop

Conscious hip-hopは、90年代半ばにブームバップと一緒に成長しましたが、1992年のLA暴動から政治的な焦点が生まれました。

A Tribe Called QuestやNWAといったグループは、黒人コミュニティに対する警察の横暴を目の当たりにし、怒りを表現するために音楽を作りました。

コンシャスなヒップホップは、権力に対して真実を語るというヒップホップの伝統を生み出し、コモンやケンドリック・ラマーのようなアーティストへの道を開きました。 Public Enemy、Jungle Brothers、The Roots

Soundcloud rap

Soundcloudは、今日、多くのラッパーが自分の支持者を見つけ、自分の声を発展させるために使用するプラットフォームです。

誰もが自分のトラックを投稿し、フィードバックを得て、フォロワーを見つけることができる無料のストリーミングプラットフォームです。

だからこそ、Soundcloudが多くのアーティスト、さらにはラップのスタイル全体を生み出したのは当然のことなのです。

他のメインストリームのプラットフォームの要求から解放されているため、Soundcloudのラッパーには実験の余地がたくさんあります。

多くのSoundcloudのラッパーは、奇妙でユニークな音楽作品の上で詩を吐き、衝撃的で奇妙な歌詞を使い、カラフルで芸術的な美学を保っています。

Soundcloudで成功しているラッパーに共通していることがあるとすれば、そのアウトプットの多さです。

Lil B, Yung Lean, Lil Ugly Mane

Hyphy

90年代にニューヨークのヒップホップシーンが盛り上がっていた頃、西海岸のオークランドでは別のシーンが生まれており、ここでhyphyというジャンルが生まれました。

HYPHYは、Dr. Dreなどのプロデューサーに影響を与え、G-FUNKなどの西海岸のジャンルや90年代の西海岸のラップが持つレイドバックした雰囲気の基礎を築いたことで知られています。

HYPHYの代表的なラッパーであるToo $hortとE-40は、HYPHYの陽気でファンキーなスタイルを体現した楽しい音楽を作りました。 Too $hort, Keak Da Sneak

Lo-fi hip-hop

このリストの中で唯一、純粋にインストゥルメンタルなヒップホップスタイルがLo-fi hip-hopです。

このジャンルは、ブームバップにインスパイアされたビートが無限に供給されているようなYouTubeのストリーミングプレイリストから人気が爆発しました。

ムードのあるサンプルや、オフキルターやジャズラップスタイルのドラムが聞こえてきます。

ムードのあるサンプルや、オフキルターでジャズラップ風のドラムが聞こえてきます。

J Dillaのようなプロデューサーや、一般的なジャズラップにとても影響を受けています。

90年代前半のカリフォルニアのシーンにいた人たちは、機会があればみんなドレと一緒に仕事をしていました。

90年代前半のカリフォルニアのシーンにいた人たちは、機会があればみんなドレと一緒に仕事をしていました。

G-funkはギターのサンプルやヴィンテージシンセを多用し、ドラムマシンを使ったハードなエレクトロニック・ドラム・プロダクションで知られています。

G-funkのアーティストをチェックしてみましょう。 アイス・キューブ、スヌープ・ドッグ、ドクター・ドレー

フットワーク

フットワークは、ヒップホップの現代的なサブジャンルの中で、私が最も好きなジャンルかもしれません。

フットワークが生まれたのは、シカゴのレコードレーベル「Teklife」と、フットワークの最も有名なアーティストである故DJ Rashadのおかげだと思っています。

フットワークがクールなのは、BPMが非常に速く、クラシックなトラップ制作の限界に挑戦しているからです。

目にも止まらぬ速さのハイハット、3連符と2連符の間でビートを切り替えること、そしてハードヒットする3連符キックの感触が、私にとってこのジャンルを定義するものです。

フットワーク・トラックを作る上で、ドラムとリズムは非常に重要ですが、このジャンルではチョップされたジャズやソウルのサンプルに大きく依存しています。

フットワーク・アーティストをチェックしてみましょう。 DJ Paypal、DJ Spinn、DJ Taye

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