Conceptuele fotografie draait om ideeën, symbolen en thema’s. Het is de perfecte manier om jezelf te uiten en je creatieve vrijheid optimaal te benutten.
Maar hoe kom je aan conceptuele fotografie-ideeën? Voor goede conceptuele fotografie moet je met een origineel idee komen. Vervolgens moet je de resultaten zo bewerken dat ze je visie overbrengen.
Voordat je begint met het plannen van je shoot, kun je jezelf inspireren met deze 32 conceptuele foto’s.
Laat je achtergrond reageren op je onderwerp
Achtergronden worden vaak gebruikt om een onderwerp aan te vullen of om het te laten opvallen.
Je kunt gewone achtergronden, zoals muren, gebruiken om een concept tot leven te laten komen. Een muur met graffitikunst kan je onderwerp er bijvoorbeeld uit laten zien alsof het vleugels heeft.
Op zoek naar interessante straatkunst in je omgeving. Deze uitdaging zal je vaardigheden op het gebied van straat- en conceptfotografie verbeteren.
Gebruik alledaagse voorwerpen om de natuur te symboliseren
Velen van ons wonen op plaatsen met op zijn minst een bepaalde vorm van natuur. Je kunt bijvoorbeeld foto’s gaan maken in het park bij jou in de buurt.
Maar wat als je de natuur binnenshuis zou moeten nabootsen met alledaagse voorwerpen? Voor de foto hierboven gebruikte de fotograaf een eenvoudige paarse achtergrond, een eierschaal en dille. Dit kan symbool staan voor een groeiende boom, kracht vinden in lege plekken, enz.
Experimenteer met verschillende voorwerpen in je huis om je creativiteit te stimuleren.
Als je geen voorwerpen kunt vinden, dan kun je zelfs je handen gebruiken. Ik hou van dit eenvoudige gebruik van groene verf. Het symboliseert dat de persoon ‘groene vingers’ heeft – hij heeft een natuurlijke aanleg voor tuinieren.
Maak foto’s in water voor een dramatisch effect
Foto’s die in water, of onder water, worden gemaakt, zijn dramatisch en emotioneel. Dit maakt water het perfecte onderwerp voor conceptuele portretten. Hier zijn een paar van de vele dingen die je met water kunt doen:
- Surrealistische foto’s maken op een sombere dag;
- Een shoot maken op het strand tijdens het gouden uur;
- Probeer eens onderwaterfotografie.
Als je geen stranden in de buurt hebt, maak dan foto’s in een badkuip of gebruik stromend water. Het mooie van een badkuip is dat je kleurstoffen kunt toevoegen om de kleur van het water te veranderen. Pas wel op dat je geen vlekken maakt op de huid van je model!
Recreëer je kinderdromen voor een gevoel van nostalgie
Veel conceptuele fotografen gebruiken graag hun dromen als inspiratie voor hun werk. Je eigen jeugddromen kunnen je een overvloed aan originele ideeën opleveren.
Conceptuele fotografie kan deskundige bewerkingsvaardigheden en extravagante achtergronden met zich meebrengen. De foto hieronder is zo bewerkt dat de zeilboot bijna lijkt te zweven in de lucht. Dit creëert een prachtige droomachtige scène.
Maar je hoeft geen fancy apparatuur te gebruiken om dromen na te bootsen. Maar het kan ook heel eenvoudig.
De foto hierboven is het perfecte voorbeeld van een eenvoudig maar nostalgisch conceptueel portret.
Deel uw perceptie van tijd met anderen
Wat betekent tijd voor u? Voelt het als een waterval waar geen einde aan komt, of gaat het langzaam? Iedereen ervaart tijd anders.
Omdat tijd zo’n abstract begrip is, kan het je aanzetten tot het experimenteren met surrealistische ideeën. De foto hieronder laat zien hoe het zand tussen de vingers vandaan valt. Dit kan laten zien hoe de tijd door hun handen glipt.
Je kunt jezelf ook specifieke trefwoorden geven om mee te werken.
Je kunt bijvoorbeeld gebruiken hoe iets groeit, of hoe dezelfde persoon of plek er op verschillende momenten van de dag uitziet.
Gebruik een stuk glas om een surrealistische reflectie te maken
Reflecties zijn perfect voor conceptuele portretten. Ze kunnen worden gebruikt om eigenwaarde, uiterlijk versus persoonlijkheid, en vele andere belangrijke onderwerpen te symboliseren.
Elk soort reflecterend materiaal zal werken voor deze uitdaging. Je kunt een gewone spiegel gebruiken of een waterplas. Zelfs het scherm van je telefoon kan surrealistische, humoristische of tot nadenken stemmende conceptuele stukken opleveren.
Creëer anonimiteit met eenvoudige Photoshop-trucs
Sommige conceptuele portretten zijn mysterieus en stemmig. Ze bevatten vaak mensen van wie het gezicht verborgen is door voorwerpen of verfachtige substanties. Je kunt deze in je bewerkingsprogramma maken.
Gebruik borstels, texturen en andere hulpmiddelen. Je kunt deze gratis online downloaden.
Gebruik bewegingsonscherpte om surrealistische foto’s te maken
Motieonscherpte is een populaire techniek. Iedereen met een camera kan ermee experimenteren. De juiste onscherpte maakt je foto’s griezelig en verwarrend. Dit zijn twee kwaliteiten die veel conceptuele fotografen graag in hun werk gebruiken. Je kunt je camera bewegen terwijl je op de sluiter drukt. Of laat je model bewegen terwijl je camera op een statief staat.
Je kunt ook de panning techniek gebruiken. Hierbij beweegt u uw camera in de richting waarin uw onderwerp beweegt. Hierdoor ziet alles er wazig uit, behalve je model.
Laat je favoriete objecten zweven!
Je kunt levitatie en conceptuele fotografie combineren om prachtige foto’s met een fantasiethema te maken.
Leviterende mensen kunnen symbool staan voor innerlijke rust of een verlangen naar avontuur. Gebruik levitatie om je liefde voor een voorwerp te benadrukken. Dat kan van alles zijn, van een bepaald soort voedsel tot je favoriete bezit.
Definieer eenzaamheid aan de hand van conceptuele zelfportretten
Zelfportretten zijn een geweldige manier om je gevoelens uit te drukken zonder woorden te gebruiken. Probeer eenzaamheid te definiëren aan de hand van je eigen ervaringen ermee. Associeert u eenzaamheid met lege kamers of drukke plaatsen? Hoewel eenzaamheid een negatieve connotatie heeft, kan het voor sommige mensen een bron van vreugde zijn.
Wat je antwoord ook is, gebruik het als inspiratie voor je volgende conceptuele fotoshoot.
Fotografeer de verschillende stadia van genezing
Gezing, net als eenzaamheid, komt in verschillende vormen voor. Het is een krachtig concept omdat iedereen zich ermee kan identificeren.
Je kunt een kras gebruiken om liefdesverdriet te symboliseren. Of een verband om het genezingsproces te symboliseren nadat je hart is gebroken. Je kunt de verschillende stadia van een genezingsproces fotograferen.
Er is, simpel gezegd, heel veel wat je met deze universele ervaring kunt doen.
Op zoek naar concepten in de buitenlucht
Je hoeft niet altijd zelf met ideeën te komen. Soms hoef je alleen maar naar buiten te gaan en je omgeving te fotograferen. Neem de tijd om je omgeving te verkennen. Misschien vind je ongewone gebouwen, landschappen en voertuigen. Dit kunnen de sterren zijn van je volgende conceptuele werk.
Leg de worstelingen van het nemen van beslissingen vast.
We hebben allemaal ten minste één belangrijke beslissing in ons leven moeten nemen. Net als genezing en eenzaamheid is het nemen van beslissingen een universele strijd.
Banen, relaties en zelfzorg komen allemaal met een overvloed aan obstakels. Deze kunnen dienen als inspiratie voor je volgende fotoshoot.
Veel alledaagse dingen kunnen staan voor moeilijke beslissingen. Denk aan twee wegen, pijlen of deuren die in verschillende richtingen wijzen.
Laat je model in het midden van deze dingen staan. Zo lijkt het alsof ze een levensveranderende beslissing proberen te nemen.
Gebruik kostuums om surrealistische portretten te maken
Een ongewoon kostuum kan een groot verschil maken in een conceptuele shoot. Astronautenkostuums, maskers en bizarre hoeden kunnen van een eenvoudig portret een surrealistisch kunstwerk maken.
Met deze kostuums kun je je ideeën misschien gemakkelijker benadrukken. Je kunt een astronautenhelm gebruiken om eenzaamheid, isolement of genieten van je eigen wereld weer te geven.
Schattige conceptuele foto’s van kinderen en rekwisieten maken
Wie zegt dat conceptuele fotografie altijd humeurig moet zijn? Je kunt je foto’s van kinderen verfraaien met slimme concepten en schattige outfits.
Conceptuele foto’s van kinderen kunnen gericht zijn op de dromen, ambities of het favoriete speelgoed van een kind.
Gebruik vlinders om vrijheid en creativiteit te symboliseren
Vlinders zijn niet alleen visueel aantrekkelijk, maar ook perfect voor conceptuele portretten. Ze staan voor vrijheid en creativiteit. En ze staan ook symbool voor hoop, de menselijke ziel en wederopstanding. Je kunt stockfoto’s van vlinders gebruiken om surrealistische en exotische foto’s te maken, zoals de foto hierboven. Je kunt ook investeren in realistische vlinderaccessoires. Denk hierbij aan ringen, kettingen en haarclips om uw foto’s nog meer te laten opvallen.
Conclusie
Conceptuele fotografie is een belangrijk onderdeel van de fotografiewereld. Iedereen kan het gebruiken om uit zijn comfortzone te stappen, zichzelf uit te drukken en zijn verhaal aan de wereld bij te dragen.
Neem de tijd om conceptuele foto’s te maken. U leert originele ideeën te bedenken en uw bewerkingsvaardigheden te verbeteren. Je komt ook beter in contact met je emoties.
Als je deze tips leuk vond, neem dan een kijkje bij onze Wow Factor Fotografie cursus!