Scooby-dooby-doo: making sense of scat singing

New language

フィッツジェラルドのスキャットは、クレオ・レイン、アル・ジャロウ、カート・エリングといった最近の著名人のスキャットと同様に、ジャズの誕生以来、スキャットが独自の表現言語として確立されてきたことを示しています。

しかし、ジャズの偉大な「スタンダード」(名曲)をバンドと一緒にスキャットしてみたことのある人ならわかると思いますが、スキャットをするときには何でもありというわけにはいきません – このイディオムには慣習と期待がつきものです。 さらに、優れたスキャットシンガーであっても、過去のインストゥルメンタル・ソロに根ざした特定の「リック」(言い回し)を使用する傾向があります。

フィッツジェラルドや上のビデオのメル・トーメのような巨匠のパフォーマンスでは、スキャットの遊び心が、制限された構造や抑圧からの自由という抽象的な表現を気取ったものにしないようにしています。 しかし、自由という真面目なメッセージとコミカルな表現方法が組み合わさることで、スキャットは不思議なほど二重音声で言説的に見えるのです。

だから、スキャットは、まったくのナンセンスに陥っているように見えるかもしれませんが、実際には、ある種の未解決の表現として非常に意味があるのです。 そして、言葉では決して十分に表現できない、矛盾した複雑な状況、思考、感情の経験について、まだまだ歌われるべきことがたくさんあるはずです。

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